miercuri, 8 decembrie 2021

Interview with soprano Valentina Nafornița: The Golden Voice of the Republic of Moldova - Video

Soprano Valentina Naforniță is the holder of the National State Prize, awarded in 2015 at the proposal of the Ministry of Culture for exceptional performances in the development of European lyrical theatre. Valentina Nafirnița's name is recognized by the most famous opera houses in the world. Ten years ago this was just a dream - a modest little girl from the village of Cuhnești to have impeccable performances on the biggest opera stages in the world. How long and difficult the road from Cuhnești to the Vienna opera was, we find out from the soprano Valentina Nafornița. 



- Valentina, you grew up in the village of Cuhnești. How was this period for you?

- I have very fond memories and, at the same time, I miss this period. I had a childhood in which I was always busy. I don't remember being a calm child, staying home, having time to read or doing anything else. I've always been involved in all kinds of competitions. Even though I wasn't at school - I was on vacation, I hated summer vacation. It seemed like a waste of time. I didn't understand why we had to stay home so long. How to stay home and do nothing? How can you recover after that? I couldn't study, I couldn't go to music school. When I wasn't on vacation, I was away from home all day. In the morning I went to school, then to music school. I would go home after the dance classes at 22:00 and I would do my homework at 22:00. Sometimes I would sit with my feet in the cold water so I wouldn't fall asleep. I enjoyed having a lot of activities. If it was summer, I would organize some competitions with the neighbours. I would call them and make a rain of stars or something.

A beautiful childhood. I didn't miss anything. Probably because I didn't know you could have more. I lived there in Cuhnești. I was very happy with everything I had. The things we needed, our parents offered us. It was normal to buy something new every three months or on holiday. I didn't have any problems and I didn't have any problems with my parents either. I knew these were normal things, so I couldn't ask for more. I enjoyed everything I had. I knew what my parents' financial situation was. I can't say it was hard. They probably wondered every morning how to make more money to live a decent life. Everything was fine for me. I was a happy child because my parents made us feel that way.


- Parents are often examples in our lives and because of them, we love certain areas. Did your parents have anything to do with music?

- I can say that my parents influenced me because they really liked to sing. When we had parties with family or friends, they were always the most vocal. They sang a lot of songs and not just, but in voice. When we started doing music school, we amplified this. We played in the quartet. It was very beautiful. My mother used to take us to church and there we sang in the church choir. This was a small influence of the parents towards music.

I first started singing and then talking. I think for me personally it came more from within me or from God. From the age of three, I started singing like this, simply, around the house and humming everything I heard on the radio. At the age of five, I had my first competition. I think that came more from me. I remember going to music school alone at the age of seven and enrolling in the violin and coming home and saying, Mom, I'm going to study the violin today. And my mother said to me, "Well, what about me when you wanted to talk?" After that, she also went to music school and became interested and gave me permission to study.


- I know that you did not get a scholarship at the “Ștefan Neaga” Music College and you went to Bucharest. That's where you got a scholarship. How was this student period for you?

- I had not obtained a scholarship at the “Ștefan Neaga” Music College and because of this I did not graduate from the college. I took the baccalaureate. It's been four years in college. I did not continue with the fourth year. I was paying a contract. The contract was very expensive for my family - incredibly expensive. Not just for my family, but for the families of all my colleagues.

My current husband was already in Bucharest. At the time, he was just my friend. He was studying there for the first year. He knew how good it is to have a scholarship as a student from the Republic of Moldova there, how many opportunities does the conservatory in Bucharest offer you. He called me there and I said yes. And my parents supported me. I didn't even get my college papers. First I went to Bucharest to see how things are there. I took the entrance exam, then I came to Moldova and got my college papers and left.


- How were your student years in Bucharest?

- Very beautiful. It was tough at first. I don't know why the transition from Moldova to Romania was hard, I was probably small, a little more complex in one way or another by the accent that all Moldovans have, but not only by the accent. It seemed to me that people knew where I came from, how hard it was for me, how I spent my childhood. Childhood in what sense... I was looking at the girls from Bucharest and I realized that they were not in the fields to have hectares of hoe. It's awful. Now, when I think about it, I can't believe what I've been through. 

I wasn't raised like I was in the West anyway. To be told you can do this is the coolest thing to do. Although I was told, but you don't work for it the way we worked. I've always been told you're the best. I was saying, Dad, I know you're going to say that because I'm yours. He said: It is not true. Listen to what I'm telling you. Your past, where do you come from? It was stupid of me, if I think about it now, because this is a real thing. It's the thing that makes me: Valentina Nafornița. If it weren't for the environment in which I lived, all this experience, I wouldn't be who I am today and I don't think I would be so interesting.


- You have an extraordinary prestige when you go on stage. Did you learn that from your student years or does it all come with experience?

"And I think that's been planted in me since I was little." And my mom is a pretty dramatic girl. When he expresses himself, he does it with his hands and his whole body, even if he tells you to go get that glass of water and put it in the fridge. She tells you so passionately. I remember when I was at home, in Cuhnești, every time I had to do something on Saturday, we chose, we had this great option.

You cook, you sweep outside. I always wanted to clean the house because I had the tape recorder, the mirror and I could do my artwork. I sat for an hour, an hour and a half. I started playing music and started. I was putting on dramatic plays, crying in the mirror. I was a child. I was grieving. It's like I saw myself on the big stages and, look, now the spotlight is on me and I'm crying and feeling everything.


I liked to play, to be in the spotlight. I could see that I was somewhere on stage. Now that I'm at a higher and more professional level, it's hard to get that state out, because I think a lot about technique, other things that are very important for an opera singer. You don't just have to have a voice. There are so many things to look out for. Breathing, eating well, sleeping well, resting, vocal technique, how you project sound, style. A lot of things and all that makes me forget that authenticity and that simplicity that the audience fell in love with me - first and foremost. When you're on stage, you play a character. I tell myself that I have to live the music because that will help me to be even better and to transmit even more, and to reach the souls of those in the audience.



- At the age of 24, you won the Cardiff Award. How important is this award to you and how much work did you put in to get it?

- Work comes from the beginning. It was a very special preparation for this contest and it is good that they announced it to me in advance. These competitions are initially pre-selected, and once you have been selected, they will notify you immediately. I was notified in November 2010. I was in a supermarket in Romania and I see a foreign number calling me and I said: Hello! I realized that he was not there and I received the answer: "- Valentina, we are very happy that you will represent Moldova at the BBC Cardiff Singer of the World." People stopped, the whole supermarket stopped, and only I was there. I said thank you very much and that's it. After that, they started months of sleepless nights.


- What does the date of May 13, 2011, mean to you?

- It's the day I got married and it was Friday the 13th and everyone was saying hmmm. Do you want to get married on Friday the 13th? And I said, "Yes, I won't be free another time." Because I was still a student in Bucharest and it was a month before the competition. It all happened then. One above the other.

My husband for me is half my life, literally. We have known each other and we have been together for half our lives since we first saw each other at the “Ștefan Neaga” Music College. We somehow offered each other opportunities, which is very nice. He was the one who took me to Bucharest, he took me there.

Thanks to him, I went to Bucharest and from Bucharest, the beautiful things started for me. I've met a lot of good people. Even there, before Vienna, I had a lot of interesting projects and I had the opportunity to assert myself. Later, I had another chance for him. I first received the contract in Vienna, after which he came there and we continued our life and lived in Vienna for a year. After which he also received a contract in Vienna. He supported me a lot. I'm trying to support him too. Maybe he'll say that about me that I supported him too, but he knows best what this job is. He gave me the best advice. No one could give me better status. Neither does my mentor, because he, my husband, knows me best. And thank you for that.


- Has the fact that people know you, love you and appreciate your talent changed you in any way?

"I've never been a diva." I don't have time for that. I don't know if I'll ever be like that. I haven't reached my goal yet. I have much bigger and more important goals. There are extremely, very many things to do and I know it. My goal is one I tell myself in the bathroom. Maybe it's ridiculous for others. I say to myself: I want to be number one. I don't know if that's going to happen, but that's my goal.


I don't think I've gotten anywhere where I can relax and take advantage and enjoy everything that's going on, and at the same time, I'm very sceptical of all this stuff with the public. It's a go-get thing. You may like the audience when you are well, but when you are not well? We are people. We sing very often. How many times do you feel good as a person, as a person on a day when you have to go on stage and give it you're all? We say that the voice is perfect only one day a year and then you don't have to sing - stay home. Are you in the break? I can't enjoy all this, I don't think it's true. You have to constantly fight for the audience to like you, to love you every time. Don't let them down. This is very difficult to maintain. It's very difficult for me to do that too.


- Are you viewed differently because you come from a small country that the world doesn't know much about?

- Now I'm not too modest. I look at it differently, but not because I come from a small country and the world doesn't know it. For another reason. She always asks me: You are so beautiful, you don't look like an opera singer. You dress so differently. How do you choose your clothes? Where do you get your inspiration from? These are the things the world sees. Not where you come from and what you ate. From this point of view, I am not viewed differently. I never say sadly that I come from Moldova. I proudly say that I come from Moldova and that I am proud to come from this country. I ask them to come and visit Moldova. When I talk about Moldova, everyone is amazed and wants to come to Moldova, to invite them to the concert. They are very excited. They believe that Moldova is an exotic country. For them, this is Moldova, when I tell them where they come from.


- I know you are often invited to sing at royal houses. What does this mean for you?

- It is a privilege, a joy that I am recognized and admired there, but they are the same emotions for me. It's no different. I don't think standing in front of the royal house and the queen should be any different. No, I'm the same, I sing with the same desire, pleasure and passion.


- Valentina, thank you for this interview. It was a great pleasure to talk to you.

- And thank you very much for these super interesting questions.


The source: sputnik.md.


vineri, 5 noiembrie 2021

María Cecilia Botero vorbește despre participarea ei la „Encanto”, noul film Disney

Bunica Alma este matriarha familiei Madrigal, o femeie care reprezintă forța și convingerea femeilor columbiene care, cu voința ei fermă, credința și speranța neclintită, și-au crescut tripleții într-un oraș magic. Un personaj perfect pentru a fi reprezentat de o femeie care s-a născut și a crescut în țara „Encanto”, Columbia, și care datorită carierei sale extinse în lumea actoriei, cu o voce dulce, va reprezenta înțelepciunea și dragostea care doar bunicile acestui pământ ştiu să ofere.



Este vorba despre actrița și prezentatoarea columbiană María Cecilia Botero, care își sărbătorește cei 50 de ani de experiență în artele spectacolului cu o nouă provocare, de a participa la o producție animată Disney, fiind vocea în engleză și în spaniolă a bunicii Alma. O oportunitate care, potrivit actriței, este unică și pentru care mulți artiști își așteaptă viața profesională.


„Sunt foarte fericită, pentru că de-a lungul carierei mele am fost prezentatoare, am participat la mai multe romane și la multe alte proiecte. Așadar, unul cu atât de mult timp la mijloc spune: Am făcut deja totul, dar iei o slujbă de genul ăsta, și atunci cineva spune: Cu siguranță aveam nevoie de ceva de făcut, și asta este ceea ce”, a exprimat Botero.


Actrița, amintită pentru rolurile sale în producții precum Nuevo Rico, nuevo Pobre, La ley secreta or La venganza de Analías, a spus că se simte fericită de propunerea pe care i-a prezentat-o ​​Disney și a mărturisit că, în ciuda carierei sale lungi, este încă nervoasă să prezinte un casting, cu atât mai mult într-un domeniu în care nu lucrase niciodată.


Cântecul original din filmul de animație se numește „Colombia, farmecul meu”, care este interpretat de cântărețul și compozitorul Carlos Vives.

Propunerea, a spus ea, a ajuns în mâinile ei de două ori, dar prima dată a respins-o pentru că nu se simțea sigură să participe. „Prima dată când mi-a venit propunerea, am spus că nu, pentru că nu mai lucrasem de mult în engleză, așa că ar fi bine să nu. Dar, când propunerea mi-a venit a doua oară, am spus „asta e pentru mine și hai să o facem”, a spus Botero.


Vocile personajelor au fost înregistrate de la distanță pentru a menține măsurile de biosecuritate, ceea ce pentru Botero a fost o experiență pozitivă pentru că în timp ce lucra, putea avea grijă de ea și de familia ei. „Această perioadă de pandemie a fost foarte dificilă pentru noi toți cei care lucrăm în lumea artistică, pentru că în artele spectacolului unul trebuie să aibă contact cu celălalt. Totuși, ceea ce m-a motivat foarte mult să o fac a fost că voi fi singură în studio, din casa mea, în timp ce regizorii m-au regizat prin Zoom”, a spus doamna de la TV care îi dă acum voce bunicii Alma.


Reprezentarea matronei familiei Madrigal este o sursă de mândrie pentru María Cecilia Botero, deoarece înseamnă a reprezenta înțelepciunea, cunoștințele și învățăturile pe care bunicile columbiene le lasă în urmă în familiile lor. „Când interiorizam personajul, mă gândeam la mama, la bunica și la mine ca la o bunică; Este o experiență foarte frumoasă pentru că sunt femei puternice, care caută mereu ce e mai bun pentru cei dragi. A fost foarte frumos să joc acest rol”, a spus Botero.

Filmul Encanto va fi lansat pe 25 noiembrie în cinematografele din țară și va fi inspirat din cultura și obiceiurile columbiene.


Filmul spune povestea unei familii care trăiește ascunsă în munții țării, într-o casă magică, într-un oraș minunat cunoscut sub numele de Encanto. Acest loc i-a binecuvântat pe toți membrii familiei Madrigal cu un dar magic extraordinar, de la super-putere la puterea de a vindeca. Cu excepția lui Maribel, o tânără îngrijorată pentru că nu este egală cu familia ei, dar care va avea în sfârșit în mâinile ei puterea de a le salva pe ale ei.


Compania de film a prezentat în premieră trailerul oficial al filmului, la care participă mai mulți artiști naționali, printre care Carlos Vives, care cu melodiile sale va face parte din coloana sonoră.

„Ne-a părut grozav să spunem o poveste care nu a fost doar despre câteva personaje, ci despre o mare familie extinsă”, a spus regizorul Byron Howard, câștigător al Oscarului pentru Zootopia și Tangled. „Am vrut să sărbătorim și să încercăm să înțelegem dinamica complexă a familiilor numeroase. Cât de bine ne cunoaștem familiile? Cât de mult ne cunosc ei?

„Sufletul” familiei Madrigal

O femeie puternică care și-a crescut tripleții Julieta, Pepa și Bruno într-o casă ascunsă din munții columbieni. Spre surprinderea ei, ea a descoperit că copiii ei au fost binecuvântați cu daruri magice, de la super-putere la putere de vindecare, iar tradiția a continuat cu copiii copiilor ei, cu excepția Mirabelului, o tânără care va avea o mare provocare. Alma prețuiește darurile fiecărui membru al familiei sale și se asigură că acestea sunt folosite în folosul și protecția comunității sale, pentru a-l onora pe bunicul Pedro.


Articolul a fost scris de Daniela del Mar Peña / reportera El País si publicat pe 10 octombrie 2021.

marți, 12 octombrie 2021

Nu ştiu cum reuşeşte de Allison Pearson

Romanul Nu ştiu cum reuşeşte de Allison Pearson a fost tradus de Ioana Miruna Voiculescu pentru editura Polirom din Iaşi. Romanul a apărut în anul 2006.

Titlu original: I Don't Know How She Does It 



Romanul Nu ştiu cum reuşeşte de Allison Pearson este o comedie despre eşec, o tragedie despre succes. 

Katty Redde este administratoare de fonduri în centrul financiar al Londrei şi mamă a  doi copii: Emily, de cinci ani şi Ben, de un an. Conflictul dintre aceste aceste două ipostaze determină întreaga tensiune a romanului. Via'a lui Kate este macată de lupta zilnică împoriva somnului, a efectelor decalajului de fus orar şi a altor neajunsuri, dar ironia sorţii este optimismul personajului principal care evită orice deviere spre melodramatic. Romanul e împărţit în patru părţi.


Cei de la Library Journal afirmă: „Încercaţi să vă închipuiţi cum ar arăta Jurnalul lui Bridget Jones combinat cu Supermenajera şi vă veţi face o idee despre romanul de debut al lui Allison Pearson, o autoare care ştie şi spune multe depsre provocările cărora trebuie să le facă faţă mamele de carieră.”


Subiectul romanului începe cu noaptea dinaintea serbării de Crăciun de la şcoală a fetiţei lui Katty, eroina principală. Ajunsă târziu acasă, dintr-o călătorie de afaceri, încerca să mimeze precum că ar coace nişte plăcinte. Deşi le cumpărare din market. Pentru că, după cum menţionează Katty, „nicăieri nu e ca acasă. Iar acasă este mama care pregăteşte ca la mama acas pentru copiii ei.”

La şcoală, profesorii „când scriu păinţi, se referă de fapt la mame. (A citit vreodată un tată care are o nevastă prin preajmă vreun mesaj de la şcoală? ”

Asta e situaţa unei femei de carieră de succes, care are o funţie de conducere la o firmă importantă şi 2 copii mici. Şi un soţ care se simte incmod că soţia lui are un salariu mai mare ca al lui. 

„Trecerea dintr-o viteză în alta, de la serviciu la familie, e uneorii atât de abruptă încât aş putea s jur că aud în creier scârţâitul schimbătourului de viteze care se blochează” afirmă Katty. Drumul casă-serviciu e dificil şi din cauza traficului londonez. Nici nu reuşeşte să ajungă bine în birou, că deja e informată că i s-a pus documentul de la Brengt Bergman pe birou.

După o absenţă de la serviciu, presupune şi trierea mail-urilor: care sunt spam şi care sunt importante cu adevărat. Iar când mai ai o prietenă apropiată - mailurile pot fi o bincuvântare adevărată.

După cum spuneam, să îmbini utilul cu plcăutul, presupune mult efort. Uneori asta rpesupune să fii nevoită să renunţi la serviciu. 

Motive să renunţi la serviciu:

1. Pentru că am dou vieţi şi nu am timp să mă bucur de nici una;

2. Pentru că 24 de ore nu îmi ajung;

3. Pentru că puii mei or fi mici doar pentru puţin timp;

4. Pentru că într-o zi l-am surprins pe soţul meu privindu-mă aşa cum îl rpivea mama şi tata;

5. Pentru că a deveni bărbat înseamnă ca să mă gândesc să iroseşti o femeie;

6. Pentru că sunt prea obosită ca să mă gândesc la alte „pentru că”.


Fragment din roman: capitolul 2






Sursa imaginii: polirom.ro



duminică, 10 octombrie 2021

Scriitorul Mario Vargas Llosa: „Mi-aș dori ca moartea să mă găsească scriind, ca într-un accident”

În biroul său, unde stă în fiecare zi, între orele 10.00 și 14.00, pentru a lucra, se află ultima ediție a Times Literary Supplement, un bust al lui Balzac, o copie a ultimului său articol de ziar și o carte despre Congo, țara din care are loc o bună parte din romanul său „Visul celticului”.

Casa cu două etaje în care trăiește scriitorul peruan Mario Vargas Llosa când este la Madrid este tăcută și înconjurată de verde.

Sub el trece un râu subteran care face ca temperatura din verile opresive ale Madridului să fie cu câteva grade mai mică decât în ​​mod normal. Pereții, desigur, sunt plini de biblioteci cu cărți: literatură, dar și mecanică cuantică, electrodinamică, Picasso, istoria Egiptului antic ...

Scuza pentru a fi aici - dacă aveți nevoie de unul pentru a vorbi cu el - este să vorbiți despre bătrânețe, despre un eveniment pe această temă organizat de Fundația Nobel la Madrid.



Este un subiect bun de conversație. La 83 de ani, Mario Vargas Llosa este ultimul Premiu Nobel în viață pentru literatură din America Latină. Și ultima rămase în picioare a unei generații prodigioase care - cumva - merge de la Borges, Carpentier și Onetti la el, trecând prin Octavio Paz, Juan Rulfo, Guillermo Cabrera Infante, Gabriel García Márquez sau Julio Cortázar.

O generație care a schimbat nu numai literatura latino-americană, ci și literatura mondială.

Sunteți unul dintre acele cazuri extraordinare ale unui scriitor care la 83 de ani continuă să scrie și să publice. Îmi vin în minte Tolstoi, Saul Bellow sau Wisława Szymborska ... Cum este posibil să menții această longevitate? Este o chestiune de disciplină, de gene ...?

Cred că este o chestiune de disciplină. Lucrez într-un mod destul de metodic, sunt foarte ordonat pentru munca mea, nu pentru restul.

Lucrez șapte zile pe săptămână, 12 luni pe an. Și nu am senzația că este o slujbă. Scrisul este cu adevărat o plăcere pentru mine, chiar dacă mă costă și am perioade foarte dificile.

Cred că viața mea este organizată în funcție de munca mea, care nu este caracterizată de excese. Am renunțat la fumat în urmă cu mulți ani, nu am băut niciodată, am vin doar la mese și din când în când.

Marea mea plăcere este cititul și propria mea lucrare. Poate că asta a însemnat că viața mea nu a fost petrecută așa cum se întâmplă în cazul multor alți oameni.

Deși nu sunt obsedat să am grijă de mine când vine vorba să mănânc sau să dorm. Fac o oră de mișcare în fiecare zi înainte de a începe să lucrez.

Poate acea disciplină, acea organizație care s-a bazat întotdeauna pe munca mea, pentru că m-a făcut să trăiesc până acum.


O altă caracteristică a sa este că nu este doar un intelectual, ci o persoană de acțiune, așa cum se arată, de exemplu, în ancheta sa asupra asasinatului jurnaliștilor din Ayacucho în 1983, campania sa pentru președinția Peru în 1990 sau călătorie în Irak din care a ieșit o carte de reportaje ... Crezi că asta te-a beneficiat?

În cazul meu, munca mea se hrănește cu viața însăși. Nu am fost niciodată o persoană pasivă, am fost mereu interesat de ceea ce se întâmpla în jurul meu.

De foarte tânăr am crezut că a fi scriitor înseamnă și o responsabilitate socială și politică.

Cred că participarea la ceea ce este viața orașului, a țării, a timpului în care trăiești, este, de asemenea, o obligație morală.

Vargas Llosa a fost candidat la președinția Peru în 1990.
A pierdut în turul doi în fața lui Alberto Fujimori


Dacă cineva crede că cărțile și ideile contează, că politica ar trebui să fie guvernată nu de pasiuni, ci fundamental de idei, atunci participarea este o obligație.

Am participat la lucrurile din vremea mea, la viața politică, fără a da preferință literaturii, care pentru mine este prima mea activitate, dar participarea activă face parte din sarcinile nu numai ale unui scriitor, ci și ale unui cetățean.

Nu m-a lăsat niciodată sedus de ideea scriitorului pensionar, care trăiește închis într-o cameră de plută ca Proust. Asta ar fi absolut de neconceput pentru mine.


Dar ești probabil ultimul reprezentant în America Latină al scriitorului ca mare figură intelectuală publică, ceea ce a fost Octavio Paz, Gabriel García Márquez, Carlos Fuentes, Ernesto Sábato ... În viața ta acum lungă, ai văzut că figura dispare .

Și cred că este păcat pentru că înseamnă că în timpul nostru ideile sunt mai puțin importante decât imaginile.

De aceea figurile cu care un politician profesionist ar dori să se înfățișeze nu sunt scriitori, sunt fotbaliști, artiști, actori. Și asta mi se pare o sărăcire.

Imaginile sunt mai perisabile decât ideile, mai puțin importante pe termen lung și mediu.

Și este unul dintre motivele pentru care cultura, în general, a fost banalizată și frivolizată.

Cred că există un fapt foarte important în vremea noastră: o participare mult mai mare (prin intermediul rețelelor sociale), înainte de a fi mai mică și mai puțin democratică, dar cei care au participat atunci cred că au fost mai motivați de convingeri ferme decât astăzi, când mulți uneori este realizat într-un mod foarte superficial.


Revenind la tema bătrâneții, un lucru este disciplina de fier de a scrie, dar altul este creativitatea. A o menține atât de vie la vârsta ei nu ar trebui să fie doar o chestiune de disciplină.


Ei bine, uite, de la primele lucruri pe care le-am scris când eram încă foarte tânăr, aproape un copil, imaginația mea a fost întotdeauna hrănită de memorie, adică de anumite experiențe trăite, de anumite amintiri (nu știu de ce unele și nu toate ) au acea capacitate.


Dar nu cred niciodată că am conceput o poveste din nimic, printr-o simplă mișcare a imaginației.

Punctul de plecare este o experiență trăită care mă lasă cu imagini care mai târziu devin ceva obsesiv și dintr-o dată îmi dau seama că am început să lucrez la o mică poveste din anumite amintiri care de multe ori, deja în procesul de scriere, dispar sau devin secundare.

Când vorbești despre munca ta de scriitor, accentuezi întotdeauna disciplina, dar în toți acești ani, obiceiurile tale de scris s-au schimbat?

Nu, în aceea sunt încă la fel ca atunci când am început să scriu.


Există scriitori foarte spontani. Îmi amintesc, de exemplu, în anii 60, care a fost o perioadă în care am văzut multe cu Julio Cortázar, el scria Hopscotch, care este un roman cam simbolic al vremii.

Și am fost foarte impresionat că mi-a spus „uite, de multe ori stau la mașină de scris și nu știu despre ce am să scriu”.


Și l-am întrebat: dar nu aveți un plan?

Și mi-a spus „nu, deloc. Dacă am unul, trebuie să fie subconștient”. Nimeni nu ar spune asta citind Hopscotch, care este un roman care pare atât de armat, atât de complex, precum și de construcție ...

Nu este deloc cazul meu.


Înainte de a începe să scriu o poveste, fac o mulțime de diagrame, deși mai târziu nu le respect, dar am mare nevoie de ele ca punct de plecare. Aveți câteva fișiere despre personaje ... Mai ales organizarea timpului, știți unde va începe povestea și unde se va termina.

Acesta este motivul pentru care disciplina este atât de importantă. De aceea și eu încerc să lucrez în fiecare zi. Dacă nu, aș simți că istoria se destramă, se dispersează.

Trebuie să lucrez chiar și atunci când călătoresc - călătoresc mult - și încerc să mențin acel ritm zilnic.

Ați scris abundent - și foarte critic - despre utopiile sociale. Acum cred că se poate vorbi despre o utopie individuală: să trăiești mai mult și mai bine. Există investiții mari în Silicon Valley - multe dintre ele secrete - nu numai pentru a combate bătrânețea, ci, aparent, moartea însăși ... Ce părere aveți despre asta?

Moartea nu mă deranjează. Omule, viața are acel lucru minunat: dacă am trăi veșnic ar fi extrem de plictisitor, mecanic. Dacă am fi veșnici, ar fi un lucru îngrozitor.

Cred că viața este atât de minunată tocmai pentru că are un sfârșit.

Ceea ce mi se pare foarte important este să încerc să profite de acea viață, nu să risipesc oportunități. Cred că este foarte important să ai o vocație și să o poți materializa, deși, desigur, mulți oameni nu pot.

Viața a continuat mult timp, desigur. Și asta are multe valori, dar și multe probleme: că tot mai puțini oameni vor trebui să sprijine și să hrănească mai mulți oameni. Înseamnă că va trebui să ascuțim imaginația pentru a face acest lucru posibil.

Nimic din toate acestea nu este ușor. Vechile utopii au dispărut, trăim într-o lume mult mai realistă și, cu toate acestea, nu am reușit să rezolvăm această problemă, decât în ​​foarte puține țări din lume.


La pregătirea acestui interviu, el se gândea la marile sale personaje care erau în vârstă. Poate „Războiul de la sfârșitul lumii? Urania din„ La fiesta del chivo"? Don Rigoberto? Și desigur că există Juan Peineta în cel mai recent roman al său„ Cele cinci colțuri ". Dar are vreun personaj scris gândindu-te așa?

Nu mă gândesc la asta în sensul de a crea personaje mai pozitive decât negative.

Ceea ce am clar este că personajele care mă seduc cel mai mult sunt nonconformiștii. Personaje care ar dori să schimbe, dacă nu lumea, cel puțin mediul lor, pentru că nu rezistă așa cum este.

Și atunci unii sunt mai utopici, au o viziune mai mesianică asupra lucrurilor și alții se mișcă în lumi mai limitate, dar cred că conformistul, sau nu apare, sau apare cu tonuri foarte negative în poveștile mele.

Personajele care se remarcă cel mai mult sunt cele care nu se conformează lumii așa cum este pentru a o face mai locuibilă.

Ați spus întotdeauna că scriitorul, de la bun început, are un mare dezacord cu realitatea...

Așa cred. Dacă inventezi povești, este pentru că cel pe care îl trăiești nu îți este suficient sau nu îți place, iar scrisul este o modalitate de a schimba lumea, de a oferi alte lumi alternative. Cred că acestea sunt ficțiunile.

Generația dvs. din America Latină s-a remarcat prin „romanul total”, nu?

Sigur, romanele foarte ambițioase, care vor să provoace lumea la fel de egal ...

Când Carlos Fuentes avea 76 de ani, l-am întrebat dacă se simte dispus să scrie ceva pe termen lung ca „Terra Nostra” și mi-a spus că nu. Te simți cu forța și creativitatea de a întreprinde un alt astfel de roman?

Ei bine, uite, cred că cineva ar trebui să rămână în viață, că idealul este că moartea este un accident, că vine să întrerupă ca ceva întâmplător o viață care este în plină efervescență. Acesta ar fi idealul meu.

Încă scriu manual, cu cerneală, în caiete, așa cum am început. Și aș vrea ca moartea să mă găsească scriind, ca un accident ...

A trăit viața până la capăt și mai ales a nu fi murit în viață, ceea ce este cea mai tristă priveliște pentru o ființă umană.

Deci, ne mai putem aștepta la o „petrecere” sau la „sfârșitul războiului mondial”?

Ei bine, sperăm (râde). Ei bine, tocmai am terminat un roman, încă corectez puțin, dar practic este terminat acum. Și sper să nu fie ultimul (râde).

Cred că în America Latină nu s-a scris prea multă ficțiune despre bătrânețe. Poate că punctul culminant este „Dragostea în vremurile holerei”, care - cred că nu întâmplător - este cea mai populară lucrare a lui García Márquez în lumea anglo-saxonă, chiar deasupra „O sută de ani de singurătate”...

Ai dreptate, încerc să-mi amintesc romanele dedicate bătrâneții. Nu sunt mulți ... Există bătrâni în romane, dar tind să fie personaje mai degrabă secundare, puțin în treacăt.

Dar un roman concentrat în întregime pe bătrânețe ... Îmi amintesc un roman al unui scriitor venezuelean, Adriano González León, care se numea „Viejo” (1994). Este dedicat bătrâneții și într-un mod foarte emoționant, a scris-o puțin când era deja în declin fizic, nu mental, pentru că romanul este foarte bine scris.

Este unul dintre puținele pe care mi le amintesc.

Când aveau 80 de ani, două dintre cele mai lucide minți ale secolului XX din America Latină, Octavio Paz și Carlos Fuentes - pe care le cunoști foarte bine - au spus că sunt nedumeriți de lumea din jurul lor ... Nu au înțeles-o. Și asta a fost înainte ca Donald Trump să ajungă la putere și ascensiunea naționalismului și populismului de extremă dreaptă... Crezii că lumea de astăzi este nedumerită?

Omule, să spunem că cineva poate fi foarte surprins, dar... Are acel instrument minunat care este rațiunea, nu? Asta ne permite să înțelegem ce se află în spatele surprinzătorului, excepționalului, misteriosului.

Istoria umanității tocmai a dezvăluit toate aceste mistere încetul cu încetul, ajungând în profunzimile realității, ale experienței umane.

Nu cred că timpul nostru este unul dintre cele mai rele din istorie, nici pe departe.

Îmi amintesc ultima conferință pe care Karl Popper a ținut-o la Universitatea Menéndez y Pelayo, din Spania, cu câteva luni înainte de a muri.

Am fost acolo pentru că îl admir foarte mult și, într-o conferință de presă în care jurnaliștii i-au vorbit despre ororile vremii noastre, a spus: „Da, în timpul nostru se întâmplă lucruri groaznice, dar când gândul acela ne atacă, gândește-te la în același timp că nu am fost niciodată mai buni. Niciodată, în lunga istorie a umanității, nu am avut atât de multe oportunități. Progresele în medicină și cunoaștere sunt atât de extraordinare încât ne-au permis să avansăm, să învingem boala, să învingem foamea , învinge ceea ce erau marile imperii în care ființele umane erau obiecte...”


Cred că este adevărat. Astăzi suntem mult mai buni și cel puțin cu instrumente mult mai valoroase pentru a face față provocărilor pe care le avem.

Acum, că se întâmplă multe ... De exemplu, ceva care se întâmplă în timpul nostru, care este o adevărată surpriză pentru mine, este reapariția naționalismelor. Mai ales în Europa de Vest, care este probabil o regiune care a suferit mai mult decât oricare alta de la ravagiile naționalismului.


Războaiele mondiale au fost provocate de ei! Și totuși încolțesc din nou, ceea ce înseamnă că, cel puțin în acest domeniu, experiența acumulată este inutilă, că facem aceleași greșeli, în ciuda faptului că naționalismele sunt o sursă atât de înspăimântătoare de violență.


Și uneori în cele mai civilizate țări, unde par să fi fost vaccinate împotriva acestei recăderi în erorile foarte vechi.

Aceasta este o realitate a timpului nostru, dar istoria este plină de astfel de cazuri. Ceea ce înseamnă că nu trebuie să ne dormim niciodată pe lauri, că problemele vor continua să apară și adesea aceleași probleme la care, cu experiență acumulată, ar trebui să răspundem într-un mod mai imediat și mai energic.

Ultima sa carte de eseuri, „Chemarea tribului”, este un fel de echilibru intelectual al celei de-a doua etape a vieții sale, când a devenit liberal în sens clasic, și este un tribut adus șapte autori care l-au influențat (precum Adam Smith, Isaiah Berlin, Karl Popper sau Ortega y Gasset)

Exact. Este o carte într-un anumit fel autobiografică, pentru că am învățat prin acei gânditori (și alții, dar aceștia sunt cei mai importanți pentru mine), care este tipul de lume care este cel mai apărat împotriva nedreptății, precarității, abuzului, violenței .

Și cred că este democrația în acea formă extremă și radicală pe care o reprezintă ideile liberale. Există mulți gânditori care au contribuit la asta, dar cei care m-au marcat cel mai mult sunt cei care apar în acea carte.

S-au criticat foarte puternic liberalismul pentru rolul său în criza actuală. În Anglia, de exemplu, există filosoful John Gray care a fost extrem de dur ...

... După ce a fost un mare liberal, pentru că a fost un discipol al lui Isaiah Berlin, despre care a scris o carte foarte interesantă. Dar nu cred că sunt adevărate (criticile).

Liberalismul este asociat cu ideea de libertate și cred că apărarea libertăților este absolut esențială ... Omule, există liberali care au devenit sectari, ei bine, da, se întâmplă.

Sunt cei care cred că piața rezolvă totul, nu cred că, departe de ea, nici nu cred că este esența liberalismului.

Liberalismul acordă o mare importanță vieții economice, dar în niciun caz nu crede că este esențială. Pentru liberalism esențialul este ideile, valorile și în ele ideea de libertate este absolut esențială. O idee care nu poate fi disociată, divizată sau fragmentată.


Potrivit liberilor, libertatea este una și trebuie să existe simultan în domeniile economic, politic, social și individual. Și că tot ceea ce înseamnă o mai mare libertate este bun pentru întreaga societate.

Acestea fiind spuse, divergențele din cadrul gândirii liberale sunt foarte mari. Este suficient să participați la orice congres sau reuniune liberală pentru a ști că punctele de vedere nu ar putea fi mai divergente.


Dar ceea ce este interesant în cazul specific al „tatălui liberalismului”, așa cum se numește Adam Smith, este că el a fost un om pragmatic, în niciun caz nu a acționat cu o viziune inflexibilă a ideilor. Ceea ce avea el era un fel de motivație, lupta împotriva nedreptății era absolut fundamentală.


Potrivit acestuia, cel mai bun mod de a realiza aceste reforme a fost prin adaptarea la posibilitățile reale, în așa fel încât fiecare țară să nu poată adopta aceeași rețetă în același mod dacă ar dori să reducă violența.


Cred că este o caracteristică a liberalismului care a fost mai fructuoasă în democrațiile care l-au aplicat.

Dacă cineva crede în libertate, dacă crede în instituțiile democratice, în drepturile omului, dacă este sensibil la mizerie, nedreptate, egalitate de șanse, cred că este liberal. Indiferent dacă știți sau nu.


Chiar acum, la 83 de ani, câștigător al Premiului Nobel pentru literatură, unul dintre marii scriitori latino-americani din toate timpurile ... ești îngrijorat de posteritate, nemurire, ești îngrijorat de modul în care vei fi amintit?

Nu-mi pasă atât de mult. Am făcut multe lucruri în viață ...

Omule, dacă aș putea alege, aș vrea să fiu amintit fundamental ca scriitor, deși nu se știe în ce fel va fi amintit, dacă va fi amintit.

Nici nu este o preocupare centrală. Nu lucrez pentru moarte, lucrez pentru viață.


Acest interviu a fost realizat cu ocazia „Dialogului cu Premiul Nobel”, care a avut loc la Madrid pe 22 mai.

marți, 7 septembrie 2021

Cumpărați o mulțime de cărți și nu aveți timp să le citiți pe toate? Acesta are un nume în japoneză

Câte cărți acumulate aveți acasă? Sunteți unul dintre oamenii care vin la o librărie și doresc să citească aproape tot ce vedeți?



În cele din urmă, toți cei care iubim plăcerea de a citi suntem așa, cumpărăm și păstrăm multe mai multe cărți decât avem cu adevărat timp să citim. Nu ne dă viață pentru atâta lectură și atât de interesant! Avem nevoie continuă de tot mai multe cărți pentru a ne satisface pofta de citire continuă.

Asta are un nume și japonezii au fost primii care au spus-o în cuvinte: numesc pe cineva care cumpără cărți „Tsundoku” și, din lipsă de timp, pentru că le place să le aibă sau pur și simplu din cauza amânării, le îngrămădesc și se acumulează.

Deci de unde vine cuvântul „tsundoku”? Să vedem originea cuvântului.

De unde vine acest nume? „Doku” poate fi folosit ca verb care înseamnă „a citi”. Iar „Tsun” vine de la „Tsumu”, care este „stivă”. O etimologie mai bună imposibilă.

Dacă tu și cu mine suntem tsundokus, atunci să trăiască tsundokus pentru că cu siguranță vom continua să fim așa pe viață.


Articol preluat de pe elplacerdelalectura.com

miercuri, 1 septembrie 2021

Interviul descoperit de Keanu Reeves arată că a fost cel mai dur critic al său la 22 de ani

Sunt mulți actori iubiți la Hollywood, dar puțini sunt la fel de iconici și interesanți ca Keanu Reeves. Vedeta marilor francize de film precum The Matrix, Reeves a fost un element de bază în industria de divertisment de zeci de ani și nu dă semne că nu va merge nicăieri. 

Spre deosebire de majoritatea vedetelor, Reeves a ezitat să îmbrățișeze capcanele statutului său de superstar și preferă să ducă o viață foarte modestă, departe de lumina reflectoarelor ori de câte ori este posibil. Totuși, fanii nu se pot sătura de Reeves și, într-un interviu dezvăluit, Reeves afișează acele tendințe umile pentru care a devenit atât de faimos.

Câți ani avea Keanu Reeves când a început să joace?

Keanu Reeves | VALERIE MACON/AFP via Getty Images


Reeves s-a născut în Beirut, Liban, în 1964. Când Reeves avea doar doi ani, mama și tatăl său au divorțat, mama sa mutându-se la Sydney, Australia și mai târziu, la New York, unde s-a recăsătorit în cele din urmă. Reeves s-a mutat frecvent și, până la vârsta de 10 ani, trăise într-o multitudine de locuri diferite.

Cu toate acestea, o constantă în viața lui Reeves a fost actoria - și când avea nouă ani, începuse să cânte în mici producții scenice. În adolescență, Reeves a fost activ și a arătat promisiuni timpurii ca jucător de hochei pe gheață. Cu toate acestea, actoria i-a ținut cu adevărat inima și, când avea 17 ani, a renunțat la liceu pentru a urma o carieră de actor.


La începutul anilor '80, Reeves s-a luptat să câștige un punct de sprijin în industria de divertisment, obținând roluri mici în producțiile de televiziune și teatru. A apărut în primul său film în 1986 și abia în 1989, în filmul Bill & Ted’s Excellent Adventure, a avut un impact cu spectatorii și criticii, care au apreciat stilul său de actorie relaxat.

În timpul aventurii excelente a lui Bill & Ted, Reeves a deschis la TheWrap despre abilitățile sale de actor. „Ei bine ... nu știu dacă acționez acum”, a recunoscut Reeves reporterului la întrebarea de cât timp acționează. „Sunt destul de rău”, a susținut el înainte de a clarifica că este „OK, dar urăsc să acționez de cele mai multe ori că o fac... Am alte interese, dar nici unul atât de consumator ca această slujbă păcătoasă”.


Când i s-a cerut să descrie personajul lui Ted, Reeves a declarat: „Mă joc ca un copil al universului. Un prunc în pădure. Un tânăr insouciant.” Reeves, în mod clar, nu a vrut să se măgulească - dar nu după mult timp după lansarea filmului Aventura excelentă a lui Bill & Ted, el a tras în stratosferă, punând capăt anonimatului său relativ și asigurându-se că va fi mult mai greu să evite reflectoarele.

La mijlocul anilor 90, Reeves era una dintre cele mai mari vedete de la Hollywood, grație succesului unor filme precum Speed și The Devil’s Advocate. În timp ce unii critici nu au apreciat întotdeauna stilul de vorbă rece al lui Reeves și atitudinea generală relaxată, majoritatea fanilor i-au plăcut absolut manierele sale unice și atitudinea rece - și de-a lungul anilor care au urmat, a rămas o stea imensă.


În prezent, Reeves este încă o celebritate imensă, deși, pe baza atitudinii sale umile din interviuri - o atitudine care a rămas consecventă toată viața - probabil că și-ar descrie talentele la fel ca în 1987.

Articol scris de Christina Nunn și publicat pe 6 iunie 2021 pe siteul cheatsheet.com.

duminică, 4 iulie 2021

Autor Interviu: Jodi Picoult, scriitoare din Statele Unite ale Americii

Renumita autoare americană Jodi Picoult a vândut peste 14 milioane de cărți în toată lumea, inclusiv bestsellerurile sale, My Sister’s Keeper și Nineteen Minutes. Ultimul ei roman, O scânteie de lumină (Hodder & Stoughton) a fost lansat anul trecut și este disponibil acum la Exclusive Books. Jodi ne-a povestit într-un un interviu despre procesul ei de scriere, despre programul de zi cu zi și despre ceea ce îi inspiră scrierea...



Într-o zi normală, merg mai întâi la o plimbare de 8 km sau la alergare. Apoi merg în duș și mă duc jos unde soțul meu a preparat cafea și mă așteaptă. După micul dejun, mă îndrept spre biroul meu pentru a cerceta sau a scrie.

Dar rutina mea variază. Dacă cercetez o carte, aș putea fi oriunde în lume să ascund pe cineva - un doctor, un avocat, un fermier. Când scriu, totuși, sunt în biroul meu de la 8.30 până la 16.00. Aproape opt ore pe zi.

Ce mă inspiră sunt întrebări la care nu am răspunsuri. Scrierea este modul meu de a-mi da seama.

Cum scriu într-adevăr depinde de poveste, variază. Adesea, îmi scriu doar un scurt plan, dar pentru romanul A Spark of Light, care are o cronologie complexă, am avut un contur de 48 de pagini.

Pentru majoritatea romanelor, am nevoie de aproximativ nouă luni pentru a scrie prima schiță. Dar este mult mai mult să fii autor - inclusiv tururi de carte în mai multe țări sau cercetări pentru proiecte viitoare - motiv pentru care este posibil să nu vezi o carte nouă de câțiva ani!

Vă gândiți să vă scrieți propria carte, dar nu știți de unde să începeți? Consultați aceste excelente sfaturi de scriere de top despre cum să vă configurați, să veniți cu personaje, să complotați, să alegeți decorul și să discutați de la autori bestseller internaționali precum Marian Keyes și Kit de Waal pentru a vă ajuta să începeți.


Sursa articolului este site-ul womanandhomemagazine.co.za și a fost publicat pe data de 7 februarie 2019.