duminică, 1 martie 2026

María Cebotari, el triste destino de la incomparable soprano

Maria Cebotari, considerada «una de las maravillas del mundo» por la prensa de entreguerras, nació el 10 de febrero de 1910 en Chisináu, Besarabia, donde asistió a clases de canto en el Conservatorio. En 1929, se incorporó como actriz a la Compañía de Teatro del Arte de Moscú y se casó con el financista de la compañía, el conde Alexander Virubov. Posteriormente, se trasladó a Berlín para tomar clases de canto con el profesor Oscar Daniel.



En 1931, debutó en la ópera de Dresde interpretando el papel de Mimi en «La Bohème» de Giacomo Puccini. Poco después, Bruno Walter la invitó a participar en el Festival de Salzburgo, donde obtuvo el papel de Eurídice en «Orfeo y Eurídice» de Christoph Willibald Gluck.


En 1935, la soprano interpretó el papel de Aminta en el estreno mundial de La mujer silenciosa de Richard Strauss, y el compositor le aconsejó que se mudara definitivamente a Berlín. Un año después, se incorporó a la Ópera Estatal Alemana, donde fue prima donna durante diez años. Durante ese tiempo, interpretó a Susana en Las bodas de Fígaro, a Zerlina en Don Giovanni y a Sofía en El caballero de la rosa, actuando también en representaciones de la Compañía de Ópera de Dresde y el Covent Garden de Londres, así como en la Ópera Estatal de Viena y La Scala de Milán.


Maria Cebotari cantó bajo la batuta de los más grandes directores de orquesta de la época, entre quienes la apreciaron especialmente, entre ellos Arturo Toscanini, Fritz Bush, Wilhelm Furtwängler, Clemens Krauss y Karl Böhm. Aún se conservan en los archivos grabaciones excepcionales de aquellos años, remasterizadas y disponibles para el público.


En 1938, la soprano se divorció del conde Virubov y se volvió a casar con el actor austriaco Gustav Diessl, con quien tuvo dos hijos. En 1946, tras la guerra, se incorporó a la Ópera Estatal de Viena. Regresó a los escenarios del Covent Garden en 1947 y el 27 de septiembre interpretó el papel de Donna Anna en la ópera „Ottavio" de Richard Tauber. La función tuvo lugar menos de una semana antes de que se sometiera a una cirugía para extirparle el pulmón izquierdo, afectado por un cáncer.


Meses después, el 20 de marzo de 1948, su esposo, el actor Gustav Diessl, falleció de un infarto y la actriz sufrió un shock. Aunque parecía que la cirugía de cáncer había sido un éxito, Maria Cebotari comenzó a sentir fuertes dolores mientras estaba en el escenario de la Ópera de Milán a principios de 1949, durante la representación de „Las bodas de Fígaro". Al principio, los médicos no la tomaron en serio, pero el 31 de marzo, la soprano se desplomó frente al público que la veía en la Ópera de Viena interpretando „El estudiante mendigo", una obra de Karl Millöcker. Cuatro días después, fue operada de urgencia y los médicos descubrieron que tanto su páncreas como su hígado estaban afectados por metástasis de la despiadada enfermedad. La gran artista falleció el 9 de junio de 1949, con tan solo 39 años, tras quedar sus dos hijos huérfanos de ambos padres. El funeral, al que asistieron miles de personas, tuvo lugar en el cementerio de Döbling y fue „una de las demostraciones de amor y honor más imponentes que un artista fallecido haya recibido jamás en la historia de Viena", como señaló el profesor Stefan Zadejan. En 1958, el buen amigo de la soprano, el pianista británico Sir Clifford Curzon, y su esposa, Lucille, decidieron adoptar, tras un largo proceso administrativo, a sus hijos, Peter y Fritz, de quienes la prensa de la época escribió que eran «los huérfanos más famosos del siglo».


Además de su exitosa carrera, que incluyó actuaciones en los escenarios de los teatros de ópera más importantes de Europa, Maria Cebotari también apareció en varias películas cuya temática estaba, de una u otra manera, relacionada con el mundo de la ópera, como «Giuseppe Verdi», «Maria Malibran», «Madama Butterfly» y «Love Me, Alfredo!».

También protagonizó la película «Odessa in Flames», dirigida en 1942 por el director italiano Carmine Gallone, basada en un guion de Nicolae Kirițescu. Una coproducción rumano-italiana, la película trataba sobre la Batalla de Odessa y ganó el Gran Premio del Festival de Cine de Venecia de ese año. Maria Cebotari, considerada „una de las maravillas del mundo" por la prensa de entreguerras, nació el 10 de febrero de 1910 en Chisináu, Besarabia, donde asistió a clases de canto en el Conservatorio. En 1929, se incorporó como actriz a la Compañía de Teatro de Arte de Moscú y se casó con el financista de la compañía, el conde Alexander Virubov. Posteriormente, se trasladó a Berlín para tomar clases de canto con el profesor Oscar Daniel.


En 1931, debutó en la ópera de Dresde interpretando el papel de Mimi en la ópera „La Bohème" de Giacomo Puccini. Poco después, Bruno Walter la invitó a participar en el Festival de Salzburgo, donde obtuvo el papel de Eurídice en la ópera "Orfeo y Eurídice" de Christoph Willibald Gluck.

En 1935, la soprano interpretó el papel de Aminta en el estreno mundial de La mujer silenciosa de Richard Strauss, y el compositor le aconsejó que se mudara definitivamente a Berlín. Un año después, se incorporó a la Ópera Estatal Alemana, donde fue prima donna durante diez años. Durante ese tiempo, interpretó a Susana en Las bodas de Fígaro, a Zerlina en Don Giovanni y a Sofía en El caballero de la rosa, actuando también en representaciones de la Compañía de Ópera de Dresde y en el Covent Garden de Londres, así como en la Ópera Estatal de Viena y La Scala de Milán. Maria Cebotari cantó bajo la batuta de los más grandes directores de orquesta de la época, entre quienes la apreciaron especialmente, entre ellos Arturo Toscanini, Fritz Bush, Wilhelm Furtwängler, Clemens Krauss y Karl Böhm. Aún se conservan en los archivos grabaciones excepcionales de aquellos años, remasterizadas y disponibles para el público. En 1938, la soprano se divorció del conde Virubov y se volvió a casar con el actor austriaco Gustav Diessl, con quien tuvo dos hijos. En 1946, tras la guerra, se incorporó a la Ópera Estatal de Viena. Regresó a los escenarios del Covent Garden en 1947 y el 27 de septiembre interpretó el papel de Donna Anna en la ópera „Ottavio" de Richard Tauber. La función tuvo lugar menos de una semana antes de que se sometiera a una cirugía para extirparle el pulmón izquierdo, afectado por un cáncer.


Meses después, el 20 de marzo de 1948, su esposo, el actor Gustav Diessl, falleció de un infarto y la actriz sufrió un shock. Aunque parecía que la cirugía de cáncer había sido un éxito, Maria Cebotari comenzó a sentir fuertes dolores mientras estaba en el escenario de la Ópera de Milán a principios de 1949, durante la representación de „Las bodas de Fígaro". Al principio, los médicos no la tomaron en serio, pero el 31 de marzo, la soprano se desplomó frente al público que la veía en la Ópera de Viena interpretando "El estudiante mendigo", una obra de Karl Millöcker. Cuatro días después, fue operada de urgencia y los médicos descubrieron que tanto su páncreas como su hígado estaban afectados por metástasis de la despiadada enfermedad. La gran artista falleció el 9 de junio de 1949, con tan solo 39 años, tras quedar sus dos hijos huérfanos de ambos padres. El funeral, al que asistieron miles de personas, tuvo lugar en el cementerio de Döbling y fue „una de las demostraciones de amor y honor más imponentes que un artista fallecido haya recibido jamás en la historia de Viena", como señaló el profesor Stefan Zadejan. En 1958, el buen amigo de la soprano, el pianista británico Sir Clifford Curzon, y su esposa, Lucille, decidieron adoptar, tras un largo proceso administrativo, a sus hijos, Peter y Fritz, de quienes la prensa de la época escribió que eran «los huérfanos más famosos del siglo».


Además de su exitosa carrera, que incluyó actuaciones en los escenarios de los teatros de ópera más importantes de Europa, Maria Cebotari también apareció en varias películas cuya temática estaba, de una u otra manera, relacionada con el mundo de la ópera, como «Giuseppe Verdi», «Maria Malibran», «Madama Butterfly» y «Love Me, Alfredo!».

En Viena, Austria, hay una calle/callejón que lleva el nombre de Maria Cebotari, pero el nombre oficial no es „Calle Maria Cebotari" (en alemán, „Maria Cebotari Straße"), sino:


📍 Cebotariweg – Viena (Döbling)

Esta calle/callejón se encuentra en el distrito de Döbling de Viena (al norte de la ciudad, código postal 1190, zona de Nussdorf).

El nombre „Cebotariweg" se le dio en 1958 en honor a la soprano de renombre internacional Maria Cebotari (1910-1949).

Maria Cebotari fue una famosa soprano lírico-dramática, miembro de la Wiener Staatsoper (Ópera Estatal de Viena) en sus últimos años de vida y un símbolo del arte lírico en la primera mitad del siglo XX.

Está enterrada en el cementerio de Döbling de Viena, también en el mismo distrito, y el nombre de esta calle/callejón reconoce su contribución cultural a la ciudad.



📌 Qué saber si quieres encontrar esta calle

Cebotariweg no es una de las arterias más grandes de Viena; es una calle/callejón más pequeña en el barrio de Nussdorf (Döbling).

La dirección exacta no es una arteria central como la „Ringstrasse” o la „Mariahilfer Straße”, pero tiene un significado honorífico en memoria del artista.

La fuente: dosaresecrete.rowikipedia.org

Maria Cebotari, the sad fate of the incomparable soprano

Maria Cebotari, called „one of the miracles of the world” by the interwar press, was born on February 10, 1910 in Chișinău, in Bessarabia, where she attended singing classes at the Conservatory. In 1929, she became an actress with the Moscow Art Theater Company and married the company’s financier, Count Alexander Virubov, then moved to Berlin to take singing lessons with Professor Oscar Daniel.

In 1931, she made her debut on the Dresden opera stage playing the role of Mimi in Giacomo Puccini’s „La Boheme” and shortly thereafter Bruno Walter invited her to participate in the Salzburg Festival, where she received the role of Euridice in Christoph Willibald Gluck’s “Orpheus and Eurydice”.


In 1935, the soprano sang the role of Aminta in the world premiere of Richard Strauss's The Silent Woman, and the composer advised her to move permanently to Berlin, so a year later she joined the German State Opera, where she was a prima donna for ten years. During that time, she was cast as Susanna in The Marriage of Figaro, Zerlina in Don Giovanni and Sophie in Der Rosenkavalier, also appearing in performances by the Dresden Opera Company and Covent Garden in London, as well as at the Vienna State Opera and La Scala in Milan.


Maria Cebotari sang under the baton of the greatest conductors of the era, among those who appreciated her being Arturo Toscanini, Fritz Bush, Wilhelm Furtwängler, Clemens Krauss and Karl Böhm. There are still some exceptional recordings from those years in the archives that have been remastered and can be heard today by those interested.


In 1938, the soprano divorced Count Virubov and remarried the Austrian actor Gustav Diessl, with whom she had two sons, and in 1946, after the war, she joined the Vienna State Opera. She returned to the Covent Garden stage in 1947, and on September 27 she appeared in the role of Donna Anna in Richard Tauber's opera „Ottavio”, the performance taking place less than a week before she underwent surgery during which her left lung, affected by cancer, was removed.


A few months later, on March 20, 1948, her husband, the actor Gustav Diessl, died of a heart attack, and the actress suffered a shock. Although it seemed that the cancer surgery was successful, Maria Cebotari began to experience severe pain while she was on stage at the Milan Opera House in early 1949, during the performance of “The Marriage of Figaro”. At first, the doctors did not take her seriously, but on March 31, the soprano collapsed in front of the audience watching her at the Vienna Opera in “The Beggar Student”, a work by Karl Millöcker. After four days, she underwent emergency surgery, and the doctors discovered that both her pancreas and liver were affected by metastases of the ruthless disease. The great artist died on June 9, 1949, at only 39 years old, her two children now orphaned by both parents. The funeral, attended by thousands of people, took place at the Döbling Cemetery and was “one of the most imposing demonstrations of love and honor that any deceased artist has ever received in the history of Vienna,” as Professor Stefan Zadejan noted.


In 1958, the soprano’s good friend, the British pianist Sir Clifford Curzon, and his wife, Lucille, decided to adopt, after a long administrative process, her sons, Peter and Fritz, about whom the press wrote at the time that they were „the most famous orphans of the century.”


In addition to her successful career, which included performances on the stages of the largest opera houses in Europe, Maria Cebotari also appeared in several films whose subject matter was, in one way or another, related to the world of opera, including „Giuseppe Verdi,” „Maria Malibran,” „Madama Butterfly,” and „Love Me, Alfredo!”.

She also starred in the film „Odessa in Flames”, made in 1942 by the Italian director Carmine Gallone, based on a script by Nicolae Kirițescu. A Romanian-Italian co-production, the film was about the Battle of Odessa and won the Grand Prix at the Venice Film Festival that year.

Maria Cebotari, called „one of the miracles of the world” by the interwar press, was born on February 10, 1910 in Chișinău, in Bessarabia, where she attended singing classes at the Conservatory. In 1929, she became an actress with the Moscow Art Theater Company and married the troupe’s financier, Count Alexander Virubov, then moved to Berlin to take singing lessons with Professor Oscar Daniel.


In 1931, she made her debut on the Dresden opera stage playing the role of Mimi in Giacomo Puccini's opera „La Boheme" and shortly afterwards Bruno Walter invited her to participate in the Salzburg Festival, where she received the role of Euridice in Christoph Willibald Gluck's opera, „Orpheus and Eurydice".

In Vienna, Austria, there is a street/alley named after Maria Cebotari, but the official name is not „Maria Cebotari Street" (in German „Maria Cebotari Straße"), but:


📍 Cebotariweg – Vienna (Döbling)

This is a street/alley located in the Döbling district of Vienna (north of the city, postal code 1190, Nussdorf area).

The name „Cebotariweg" was given in 1958 in honor of the internationally renowned soprano Maria Cebotari (1910–1949).

Maria Cebotari was a famous lyric-dramatic soprano, a member of the Wiener Staatsoper (Vienna State Opera) in the last years of her life and remained a symbol of lyrical art in the first half of the 20th century.

She is buried in the Döbling Cemetery in Vienna, also in the same district, and this street/alley name marks the recognition of her cultural contribution to the city.



📌 What to know if you want to find this street

Cebotariweg is not one of the largest arteries in Vienna — it is a smaller street/alley in the Nussdorf (Döbling) neighborhood.


The exact address is not a central artery like the „Ringstrasse" or „Mariahilfer Straße", but it carries the honorary significance in memory of the artist.

The source: dosaresecrete.ro and wikipedia.org


(Un)known Soroca residents: Jan Aleksander Bagieński – The architect born in Soroca, who trained entire generations of creators in Lviv

Few people know that one of the architects who shaped the urban image of Lviv and trained hundreds of specialists in the field was born in Soroca. Jan Aleksander Bagieński, a university professor and author of some emblematic buildings in Central and Eastern Europe, began his career in northern Moldova, later becoming a respected name in Polish architecture of the 20th century.



From Soroca to the great architectural schools of Europe

Jan Aleksander Bagieński was born on January 25, 1883, in Soroca, into a family of intellectuals, his father being a lawyer. After graduating from the royal school, he continued his studies at the Alexandrinsky Gymnasium in Kerch, and in August 1902 he left for Warsaw, where he enrolled at the University.


However, his academic path was not linear. In 1904, he interrupted his studies and settled in Lviv, a city that would mark his entire career. A year later he began studying at the Higher Polytechnic School, and from 1909 he worked in the construction office of architect Wojciech Dembiński.

In 1910 he completed his studies and obtained the right to practice architecture. A defining experience came in 1913, when he spent two months in Rome, dedicating himself to researching ancient architecture — a later visible influence on his style.

First projects and professional affirmation

By 1914 he had already designed eleven residential buildings and functional buildings, built by Dembiński's firm. In 1915 he went to Sevastopol, where he worked as a senior assistant on the construction of the barracks of the Naval Cadet Corps. After World War I, in 1920, he returned to Lviv and turned to the design of urban villas — a segment that was in full swing at that time.


The teacher who trained 370 architects

His teaching career began in 1921, when he became a lecturer at the Lviv Polytechnic. In 1933 he received the title of professor. He taught architectural composition based on classical forms, and after 1939 he continued to work at the institution even after its transformation into the Soviet Polytechnic Institute, with the outbreak of World War II.


During the deportations of Poles from Lviv, he chose to remain in the city. From 1950 he expanded his teaching activity to the field of interior design and was part of the regional council for architecture and urban planning. Throughout his career he trained 370 architects, leaving a major educational mark on the guild. He retired at the end of 1966.


Architectural Signature: From Neoclassical to Functionalism

At the beginning of his career he created in the neoclassical style, and after 1920 his projects acquired functionalist features.


Representative works include:

* House of Tax Advisor Ludwik Hirsch in Lviv (1911–1912)

* Dowgiałło Palace in Warsaw (1912–1913), completed after winning a competition

* Janina Karłowicz Royal School for Girls in Lviv

* Central Pavilion of the Eastern Fairs in Lviv (1922)

* Neoclassical Villa on Ponińskiego Street (today the Ivan Franko Museum)

* "Wiktor" Sanatorium in Żegiestów (1936)

* Headquarters of the General Insurance Company in Lviv (1937–1939)

* Sports Complex of the Lviv Polytechnic (1950–1952)


He also designed churches, cinemas, military buildings and residential complexes.


Restorer of architectural heritage

Bagieński also distinguished himself through restoration and reconversion works, including:


* Redevelopment of the Industrial Bank in Kraków

* Reconstruction of the Bielskich Palace in Lviv

* Restoration of the Dominican Monastery in Lviv

* Reconstruction of the Berejany Castle

* Reconfiguration of the facade of the Biesiadecki Palace


He also participated in important competitions, obtaining, among others, 3rd place for the project of the National Museum in Warsaw (1924).


End of life and legacy

Jan Aleksander Bagieński died on June 12, 1967, in Lviv, the city to which he dedicated most of his professional life. He is buried at the Łyczakowski Cemetery — a necropolis of great cultural figures in the region.


The fate of Jan Aleksander Bagieński demonstrates that Soroca provided not only local figures, but also personalities who influenced European architecture and trained entire generations of specialists. From his early studies to his university chair and emblematic projects, his journey remains a bridge between his hometown and the great cultural centers of the continent.


The sourse: observatorul.md.

Residentes (des)conocidos de Soroca: Jan Aleksander Bagieński, el arquitecto nacido en Soroca que formó a generaciones enteras de creadores en Lviv

Pocas personas saben que uno de los arquitectos que moldeó la imagen urbana de Lviv y formó a cientos de especialistas en la materia nació en Soroca. Jan Aleksander Bagieński, profesor universitario y autor de algunos edificios emblemáticos en Europa Central y Oriental, comenzó su carrera en el norte de Moldavia, convirtiéndose posteriormente en un nombre respetado de la arquitectura polaca del siglo XX.



De Soroca a las grandes escuelas de arquitectura de Europa

Jan Aleksander Bagieński nació el 25 de enero de 1883 en Soroca, en el seno de una familia de intelectuales, siendo su padre abogado. Tras graduarse en la escuela real, continuó sus estudios en el Gimnasio Alexandrinsky de Kerch y, en agosto de 1902, se trasladó a Varsovia, donde se matriculó en la Universidad.


Sin embargo, su trayectoria académica no fue lineal. En 1904, interrumpió sus estudios y se instaló en Lviv, ciudad que marcaría toda su carrera. Un año después, comenzó a estudiar en la Escuela Politécnica Superior y, a partir de 1909, trabajó en el estudio de construcción del arquitecto Wojciech Dembiński.

En 1910, completó sus estudios y obtuvo el derecho a ejercer la arquitectura. Una experiencia decisiva llegó en 1913, cuando pasó dos meses en Roma, dedicándose a la investigación de la arquitectura antigua, una influencia visible posteriormente en su estilo.

Primeros proyectos y consolidación profesional

Para 1914, ya había diseñado once edificios residenciales y funcionales, construidos por el estudio de Dembiński. En 1915, se trasladó a Sebastopol, donde trabajó como asistente principal en la construcción de los cuarteles del Cuerpo de Cadetes Navales. Tras la Primera Guerra Mundial, en 1920, regresó a Lviv y se dedicó al diseño de villas urbanas, un sector en pleno auge en aquel entonces.


El profesor que formó a 370 arquitectos

Su carrera docente comenzó en 1921, cuando se incorporó como profesor en el Politécnico de Lviv. En 1933 obtuvo el título de catedrático. Impartió composición arquitectónica basada en formas clásicas y, a partir de 1939, continuó trabajando en la institución incluso después de su transformación en el Instituto Politécnico Soviético, con el estallido de la Segunda Guerra Mundial.


Durante las deportaciones de polacos de Lviv, decidió permanecer en la ciudad. A partir de 1950, amplió su actividad docente al ámbito del diseño de interiores y formó parte del consejo regional de arquitectura y urbanismo. A lo largo de su carrera, formó a 370 arquitectos, dejando una importante huella educativa en el gremio. Se jubiló a finales de 1966.


Firma arquitectónica: Del neoclásico al funcionalismo

Al principio de su carrera, creó en estilo neoclásico y, a partir de 1920, sus proyectos adquirieron rasgos funcionalistas.


Entre sus obras más representativas se incluyen:


* Casa del asesor fiscal Ludwik Hirsch en Lviv (1911-1912)

* Palacio Dowgiałło en Varsovia (1912-1913), finalizado tras ganar un concurso

* Colegio Real para Niñas Janina Karłowicz en Lviv

* Pabellón Central de las Ferias Orientales en Lviv (1922)

* Villa neoclásica en la calle Ponińskiego (hoy Museo Ivan Franko)

* Sanatorio "Wiktor" en Żegiestów (1936)

* Sede de la Compañía General de Seguros en Lviv (1937-1939)

* Complejo Deportivo del Politécnico de Lviv (1950-1952)


También diseñó iglesias, cines, edificios militares y complejos residenciales.


Restaurador del patrimonio arquitectónico

Bagieński también se distinguió por sus obras de restauración y reconversión, entre ellas:


* Reurbanización del Banco Industrial de Cracovia

* Reconstrucción del Palacio Bielskich de Lviv

* Restauración del Monasterio Dominico de Lviv

* Reconstrucción del Castillo Berejany

* Reconfiguración de la fachada del Palacio Biesiadecki


También participó en importantes concursos, obteniendo, entre otros, el tercer puesto por el proyecto del Museo Nacional de Varsovia (1924).


Fin de su vida y legado

Jan Aleksander Bagieński falleció el 12 de junio de 1967 en Lviv, ciudad a la que dedicó la mayor parte de su vida profesional. Está enterrado en el Cementerio Łyczakowski, una necrópolis de grandes figuras culturales de la región.


El destino de Jan Aleksander Bagieński demuestra que Soroca no solo aportó figuras locales, sino también personalidades que influyeron en la arquitectura europea y formaron a generaciones enteras de especialistas. Desde sus primeros estudios hasta su cátedra universitaria y proyectos emblemáticos, su recorrido sigue siendo un puente entre su ciudad natal y los grandes centros culturales del continente.

El fuente: observatorul.md.