Se afișează postările cu eticheta actriţa argentiniană Laura Hidalgo. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta actriţa argentiniană Laura Hidalgo. Afișați toate postările

duminică, 26 aprilie 2020

Actriţa argentiniană Laura Hidalgo, origini basarabene

Laura Hidalgo, al cărei nume real era Pesea Faerman a fost o actriţă de cinema şi teatru care s-a născut în Basarabia la 1 mai 1927 şi a murit în La Jolla, California, Statele Unite ale Americii, la 18 de noiembrie 2005. A jucat în 16 filme, două din ele  jucate în México, una în España, iar restul în Argentina, personificând în majoritatea din ele femeia fatală, al unei vieţi furtunoase - avea un fizic exuberant care diferenţia de alte actriţe ale epocii - întotdeauna termina plătind pentru păcatele sale  şi a avut ca parteneri pe cei mai curtenitori bărbaţi ai acelor timpuri - Carlos Thompson, Alberto de Mendoza şi Jorge Rivier, printre altele.
Hidalgo cu Hugo del Carril în Más allá del olvido (1956)

În anul 1951 a avut primul său rol protagonist în La orquídea, regizat de Ernesto Arancibia, unde şi-a demonstrat enorma sugestie şi frumuseţe, care au făcut-o una dintre cele mai populare vedete locale de film, iar presa a început să o numească Hedy Lamarr al cinematografiei argentiniene pentru asemănarea ei cu steaua Extasis. 
S-a afirmat în spectacolele Dincolo de uitare (titlu original e Más allá del olvido), de Hugo del Carril de 1956 şi în Clopotele Teresei (titlu original e Las campanas de Teresa), de Carlos Schlieper în 1957. A fost căsătorită cu actorul  stabilit în Argentina, Narciso Ibáñez Menta, iar mai târziu cu arhitectul mexican Manuel Rosen. Ultimul său film a fost în anul 1957.

Primii ani
A ajuns în Buenos Aires  la o vîrstă fragedă și fiind atrasă de spectacol, și-a făcut studiile la Școala de Artă Scenică a Societății Hebraice din Argentina cu Hedy Crilla, David Stivel și Alberto Berco.
A fost de acord să-şi caute de muncă în timpul studiilor şi a apărut rapid în Cazul ciudat al femeii ucise (El extraño caso de la mujer asesinada) de Boris H. Hardy, în 1949 - la o masă cu un bărbat, din spatele cuplului Duval-Rigaud, cînd aceştia au decis să meargă la un zăngănit - şi e posibil să o fi făcut şi în alte filme. În anul 1949 a participat la un concurs al noilor valori organizat de revista Antena şi a fost selectată de producătorul şi protagonistul Amando Bó - i-a dat numele de scenă ce l-a folosit în toată cariera sa pentru a juca în filmul Ultima sa luptă (Su última pelea).

Cariera artistică
A avut roluri secundare în Cinco grandes y una chica, El Morocho del Abasto Juan Mondiola și Derecho viejo, un film din 1951 al lui Manuel Romero pe care criticul Abel Posadas îl descrie drept „dezastru fără atenuare” 2 și a apărut oportunitatea sa. Compania argentiniană Sono Film și-a cumpărat drepturile de a filma La orquídea, o piesă care a fost pasagera lui Mecha Ortiz în teatru și a trebuit să-l găsească pe protagonist deoarece Zully Moreno era ocupat cu alte proiecte și nu putea găsi tipul fizic. Cineva a sugerat-o pe Laura Hidalgo, astfel încât să fie chemată, iar regizorul Arancibia a făcut niște teste cu o rochie albă pe care au făcut-o. Deși nu erau siguri pentru că, deși a fotografiat foarte bine, nu știa cum să acționeze, au angajat-o și, după ce a pierdut în greutate și o nouă imagine care a inclus îmbrăcăminte de lux, deși nu a fost mai bună dicție, s-a făcut filmări.

Ulyses Petit de Murat a îndulcit conținutul erotic al piesei și a transformat-o în ceea ce Posadas numește „broșura de prostituție” în adaptarea sa la film. În film, pe lângă Laura Hidalgo, au participat actori de prestigiu precum Santiago Gómez Cou, Eduardo Cuitiño și Felisa Mary. Când Hidalgo a apărut pe scena în care a purtat acea rochie albă de probă la o petrecere, au existat exclamații de surpriză din partea publicului. Primele apropieri – care i-au făcut ochii să strălucească – au făcut ca aparatul foto și publicul masculin să îl accepte din start cu ajutorul fotografiei excelente a lui Alberto Etchebehere. Laura Hidalgo „nu a fost o actriță, dar nici foarte multă carne. Acest amestec de creierul necesar - nici mai mult, nici mai puțin – și un fizic privilegiat, a obținut un succes răsunător în box-office. Potrivit lui Mae West, aici nu exista nicio îndoială. unii: ai avut-o sau nu. Și această creatură care iese din fotografiile lui Etchebehere o poseda, indiferent de rezultatul acelui ingredient la care West a făcut aluzie.” Însă, prin publicitate, a producătorul a încercat să profite de buna recepție pe care publicul i-a dat actriței că, în ceea ce o privește, va începe o relație furtunoasă cu Narciso Ibáñez Menta.

Apoi a venit El túnel, un film de León Klimovsky (regizor argentinian), căruia criticii au recunoscut un efort deosebit pentru a face ceva transcendent și de calitate, dar care transmite un climat de falsitate care îl face să eșueze în dramatism. În 1952, Argentina Sono Film a decis să insiste cu Laura Hidalgo într-un proiect la care va participa alături de Ibáñez Menta, atât ca protagoniști, cât și producători prin intermediul companiei „Esmeralda Films” – denumire care corespundea culorii ochilor lui Hidalgo. A fost o adaptare a romanului Fiara trebuie să moară (în spaniolă: La bestia debe morir) de Nicholas Blake a cărei direcție a fost încredințată lui Román Viñoly Barreto și în care a participat Guillermo Battaglia ca bestia, căsătorită cu o soră – Josefa Goldar – a personajului lui Hidalgo. Milagros de la Vega – într-o depărtare memorabilă – este mama lui Battaglia, iar Beba Bidart, Nathán Pinzón și Gloria Ferrandiz participă la alte roluri.

Posadas subliniază că „Secvența de ebrietate și seducerea lui Hidalgo de Ibáñez Menta nu este uitată și nici lectura finală a scrisorii și acea carieră pe care femeile și copiii o întreprind pe plajă pentru a descoperi că acolo, în depărtare, autorul răzbunării s-a pregătit să moară” Laura Hidalgo nu-și sporise nivelul interpretativ, dar era docilă să accepte indicațiile regizorului sau ale lui Ibáñez Menta și, deși problemele cu vocea ei au rămas, încercând să învețe.

În teatru a lucrat împreună cu soțul ei la acea vreme, Narciso Ibáñez Menta, timp de trei sezoane cu El fabricante de piolín de Carlos Gorostiza; La muerte de un viajante de Arthur Miller și F.B. de Enrique Suárez de Deza.

Hidalgo a călătorit în Spania în 1952 pentru a filma El tren expreso regizat de León Klimovsky cu un rol subordonat celui al lui Jorge Mistral. În acel film, el a prezentat o previzualizare a interpretării personajului lui Blanca din Más allá del olvido. Potrivit Olgăi Zubarry, când Hidalgo a ajuns din Spania cu Ibáñez Menta, toată lumea a plecat pe cont propriu când a coborât din avion: aparent nudurile moderate ale actriței din acel film, plus o relație ipotetică cu Mistral îl înfuriaseră. În anul următor, el a filmat în Mexic Trei femei căsătorite (în spaniolă: Las tres perfectas casadas), în regia lui Roberto Gavaldón, conform lucrărilor lui Alejandro Casona, împreună cu Arturo de Córdova și Miroslava Stern, în rolul unui hipocondriac insuportabil și fals care a fost menit să fie candidat la Premiul Ariel din categoria cea mai bună actriță în 1954.

Lui Carlos Hugo Christensen a fost încredințat de următorul film – filmat parțial în Peru – în care Hidalgo a acționat însoțit de Roberto Escalada, melodrama Armiño Negro, care a fost un succes la box office. Cu același regizor și externe filmate în San Salvador de Bahía, a condus distribuția Mariei Magdalena în rolul unei păcătoase fără scrupule în ceea ce s-a dovedit a fi un film de succes din punct de vedere economic. În 1954 a mers să filmeze în sudul Argentinei cu Luis César Amadori în reședințe de lux din Bariloche și Llao Llao, un roman de Michael Valbeck adaptat de Amadori, care întruchipează un psihopat asasinat sexual, împărtășind filmul cu actori precum Guillermo Battaglia, Susana Campos, Eduardo Cuitiño și Alberto de Mendoza. Spectacolul ei nu a fost eficient, dar filmul a fost un alt succes de box office.

În acest moment, a fost singura dată când un program difuzat de Radio El Mundo sâmbătă, la 20:30 până la miezul nopții, cu o adaptare de film a apărut pe Radiocine Lux, împreună cu Roberto Escalada, versiunea Indiscreción de una novia. În 1955 Argentina Sono Film i-a propus lui Carlos Schlieper să regizeze „Beyond Oblivion”, cu Laura Hidalgo, dar acesta nu a acceptat, așa că l-au angajat pe Hugo del Carril, care cu Eduardo Borrás a făcut adaptarea operei Brujas, moartea lui Georges Rodenbach în care filmul are la bază. În piesă există doar trei personaje: văduva, Monica, prostituata pe care o ucide și menajera, adaptoarele au desfășurat personajul feminin, adăugându-l pe cel al Blanca, prima femeie și cea a exploatatorului Monicăi.

Apoi, Hidalgo, care se întâlnea deja cu un potențial mexican cu care avea să se căsătorească mai târziu, a filmat sub regia lui Carlos Schlieper, care era foarte bolnav și a murit la 11 aprilie 1957 înainte de premiera filmului, comedia Las campanas de Teresa, despre care Posadas spune că a fost „un produs mediocru, fără ritm, iar opera lui Hidalgo este discretă”. Deja în Mexic a filmat în câteva zile partea sa din La mafia del crimen, regizat de Julio Bracho, ultimul său film.

La 1 decembrie 1957 s-a căsătorit cu arhitectul Manuel Rosen din Mexic, unde s-au stabilit și s-au născut cei trei copii ai ei. A scris cartea de poezii La casa a cuestas, publicată în Mexic. În 1987, Muzeul de Film din Buenos Aires i-a prezentat Camera Pathé în semn de recunoaștere a operei sale cinematografice. Ulterior, s-a stabilit la La Jolla, California, Statele Unite, unde a suferit un accident vascular cerebral cu puțin timp înainte de moartea sa, la 18 noiembrie 2005, care o lăsase culcată.

Evaluarea
A mai avut personaje care au scăpat de aceste caracteristici, iar printre ele sunt cele două pe care le-a compus cu o mare ductilitate în Dincolo de uitare (în spaniolă: Más allá del olvido) de Hugo del Carril și cea din Las campanas de Teresa de Carlos Schlieper, ceea ce i-a permis să apară și ca un mare comediant.

Criticul Abel Posadas, după ce a povestit că Mario Vanarelli a spus ani mai târziu că Laura Hidalgo „a avut atributele unui simbol sexy, deși a fost necesar să o fotografieze foarte atent, mai ales dacă a purtat o plasă pentru că șoldurile ei erau foarte largi”, adăugat: „imaginea ei, la momentul echilibrului, se impune să se stabilească în discursul cinematografic argentinian din anii 50, datorită Beyond Oblivion și Black Ermine, ea a fost ultima care a obținut un text de stele, așa cum a fost înțeles de cinematografia fabricilor. Isabel Sarli a sosit exact când Hidalgo a dispărut. Nu este deloc curios că personajul creat de Alejandro Dolina pentru audițiile sale radio îl menționează încă. Este una dintre cele mai bune amintiri pe care le avem de la sfârșitul copilăriei noastre.”


Pentru Claudio Spania, Ana María Lynch și Laura Hidalgo au fost construite ca imagini care să facă rău bărbaților. Cu toate acestea, ei nu arătau rău ca femeile pentru mentalitatea momentului, deoarece exista pocăința finală: rău a îngenuncheat sau a intrat pe un scaun cu rotile la biserică sau a trăit o situație de răscumpărare care a încântat privitorul, în special spectatorul care era se uluise de femei atât de frumoase și groaznice. În consecință, nu exista niciun pericol ca doamnele să încerce să le imite, că vor vâna un bici pentru a lovi un preot și nici că vor fi prea senzuali cu copiii lor precum Laura Hidalgo în acea mare melodramă care este Armiño negro. Că a fost făcută o stea, dacă îndeplinea anumite condiții de bază, este demonstrat de faptul că Laura Hidalgo – în rolurile Pesea Faerman, născută în România – nu a atins șaizeci de metri și a fost foarte mică, dar a devenit impunătoare pe ecran și în fotografiile mulțumită costumelor și luminilor, crâmpei lungi în flăcări. „Deși a existat deja înainte de Sono Film și a jucat în Tunelul și Orhideea (în spaniolă: El túnel y la orquídea), s-a spus că Atilio Mentasti a inventat-o ​​pentru a avea o brunetă care s-a confruntat cu Zully Moreno, care nu numai că era blondă, dar devenise foarte scumpă.

Filme:
La mafia del crimen (1958) dir. Julio Bracho (México)
Las campanas de Teresa (1957) dir. Carlos Schlieper
Más allá del olvido (1955) dir. Hugo del Carril
El tren expreso (1955) dir. León Klimovsky (España)
Caídos en el infierno (1954) Luis César Amadori
María Magdalena (1954) dir. Carlos Hugo Christensen
Las tres perfectas casadas (1953) dir. Roberto Gavaldón (México)
Armiño negro (1953) dir. Carlos Hugo Christensen
La bestia debe morir (1952) dir. Román Viñoly Barreto
El túnel (1952) dir. León Klimovsky
La orquídea (1951) dir Ernesto Arancibia
Derecho viejo (1951) dir. Manuel Romero
Juan Mondiola (1950) dir. Manuel Romero
El morocho del Abasto (La vida de Carlos Gardel) (1950) dir. Julio Rossi
Cinco grandes y una chica (1950) dir. Augusto César Vatteone
Su última pelea (1949) dir. Jerry Gómez

În calitate de producător:

La bestia debe morir (1952)

Carte:
La casa a cuestas [carte de poeme] (1987).


Sursa: Laura Hidalgo [online] [citat 26.04.20]. Disponibil: es.wikipedia.org