Se afișează postările cu eticheta recomandări de filme. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta recomandări de filme. Afișați toate postările

marți, 11 februarie 2020

Tom și Jerry: cum s-a născut acum 80 de ani desenul animat care arată faimoasa rivalitate dintre pisică și șoarece

O pisică animată, obosită de un șoricel enervant, care locuiește în casa sa, își proiectează un plan de a-l da afară punându-i o capcană plină de brânză. Șoarecele, care nu este prost, îndepărtează brânza fără probleme și pleacă cu stomacul plin.
Știați că Tom și Jerry împlinesc 80 de ani?

Poate, puteți ghici ce se întâmplă în continuare. Povestea se încheie ca de obicei: pisica urlă de durere în timp ce un alt plan eșuează.
Istoria ficțiunii poate fi familiară, dar povestea reală din spatele desenului poate să nu fie.

Cum au devenit Tom și Jerry, care împlinesc 80 de ani în această săptămână, unul dintre cele mai cunoscute cupluri animate din lume?

Duetul de animale a fost creat într-un moment de disperare.

Departamentul de animație al studioului Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), unde au lucrat creatorii Bill Hanna și Joe Barbera, s-au luptat fără succes pentru a emula alte studiouri care au creat personaje precum Porky Pig și Mickey Mouse.
Tom și Jerry s-au născut datorită geniului lui Bill Hanna și Joe Barbera.

Animatorii, ambii sub 30 de ani, au început să-și gândească propriile idei.
Barbera a spus că iubește conceptul simplu de desen animat al unei pisici și al unui șoarece, cu conflict și persecuție, deși era o idee care fusese făcută de nenumărate ori înainte.
Puss is the Boot (tradus în română ca „Pisica câștigă pantoful”) a fost primul scurtmetraj de animație lansat în 1940.
Debutul a fost un succes și a obținut studioul o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scurtmetru animat. În ciuda muncii lor, animatorii nu au primit creditul.
Când au început, șefii le-au spus să nu-și pună toate ouăle într-un coș. Dar s-a schimbat părerea când a ajuns o scrisoare de la o figură influentă a industriei din Texas, care întreba când va vedea o alta dintre acele „minunate desene animate despre pisici și șoareci”.
Jasper și Jinx, cum au fost numiți inițial, au devenit apoi Tom și Jerry.
Potrivit Barbera, nu a existat nicio discuție reală dacă personajele vor vorbi sau nu. După ce au crescut cu filme silențioase cu Charlie Chaplin, creatorii au știut că pot fi distractivi fără dialog.

Muzica compusă de Scott Bradley a evidențiat acțiunea de complot, iar țipătul uman al lui Tom a fost interpretat chiar de Hanna.

În cea mai mare parte a următoarelor două decenii, Hanna și Barbera au supravegheat producția a peste 100 de pantaloni scurți.

Fiecare a durat săptămâni pentru a produce și a costat până la 50.000 USD, așa că doar o mână putea fi făcută în fiecare an.

Aceste filme „Tom și Jerry” sunt considerate universal cele mai bune, pentru bogatele lor animații desenate manual și fundaluri detaliate care i-au ajutat să câștige șapte premii Oscar și apariții în filmele de la Hollywood.

„Pariez că atunci când i-ai văzut ca un copil sau chiar dacă îi privești acum, îți va fi greu să știi când au fost făcuți”, spune Jerry Beck, istoric de desene animate, care a lucrat și în industrie.

Există ceva despre animație. Este ca și cum este mereu curent, nu se estompează, spune el.

Un desen este un desen, este ca atunci când veți vedea picturi. Da, știm că sunt din 1800 sau 1700, dar nu contează și astăzi vă vorbesc în continuare.

Asta se întâmplă cu aceste desene animate. Ceea ce am învățat de-a lungul timpului este că sunt cu adevărat o artă grozavă. Nu sunt divertisment de unică folosință.
Jerry a dansat cu Gene Kelly în musicalul „Anchors Aweigh” („Lifting Anchors”) în 1945.

De asemenea, Tom și Jerry au apărut alături de înotătoarea și actrița Esther Williams în „Dangerous When Wet” în 1953.

Tom și Jerry în Războiul Rece
Când producătorul Fred Quimby s-a retras la mijlocul anilor '50, Hanna și Barbera au preluat departamentul de desene animate MGM. Au fost perioade de reduceri bugetare.
Șefii studiourilor, amenințați de popularitatea din ce în ce mai mare a televiziunii, și-au dat seama că pot câștiga aproape la fel de mulți bani dacă vor difuza vechile scurte în loc să le facă pe altele noi. episoade.
Dar câțiva ani mai târziu, MGM a decis să-i revigoreze pe Tom și Jerry fără creatorii lor originali. În 1961, un studiu a fost subcontractat la Praga, capitala Cehoslovaciei de atunci, pentru a economisi costurile.
Gene Deitch, un animator originar din Chicago, a avut sarcina de a conduce noua versiune, dar a avut probleme cu bugetul strâns și cu un personal fără cunoștință de original. Studioul său a făcut în secret și episoade cu alte desene animate, inclusiv Popeye. Numele cehe au fost americanizate în credite pentru a împiedica telespectatorii să asocieze programele cu comunismul.

„Prin Cortina de Fier [granița politică, ideologică și, în unele cazuri, fizică între vestul și estul Europei], animatorii de la studioul din Praga nu au văzut niciodată un desen animat al lui Tom și Jerry”, a spus Deitch  mai târziu la radio.cz.

Critica fanilor
Însă Deitch știa că va fi „în linia de foc” a fanilor, iar cele 13 desene animate ale sale sunt etichetate în mod regulat cel mai rău.
În mai multe interviuri, el și-a recunoscut reputația proastă și a dezvăluit că a primit chiar o amenințare cu moartea pentru ei.

După Deitch, sarcina i-a revenit lui Chuck Jones, cel mai cunoscut pentru munca sa la Looney Tunes la Warner Brothers.
Cu el, sprâncenele lui Tom au devenit mai groase și chipul lui mai strâmb, iar el arăta mai mult ca personajul doctorului Seuss, Grinch-ul pe care Jones îl încuraja și el.
Mark Kausler, 72 de ani, este unul dintre multele persoane care au amintiri bune despre creșterea lui Tom și Jerry.
Din nou și din nou, și-a târât tatăl pentru a urmări scurtmetrajele la cinematograful său local din St Louis, Statele Unite.
Kausler a început să-și confecționeze propriile desene animate, parțial inspirate din acele personaje, și a construit o carieră extinsă a propriei sale animații.

„O mare parte din aceasta se bazează pe modul în care arată personajele, timpul, modul în care funcționează muzica și totul”, spune el. „A fost o formulă atât de minunată, modul în care totul a fost interconectat”.

„Și când au încercat să o scoată la o parte și să o pună din nou împreună cu o altă echipă și un alt tip de designer și o altă comedie, mi s-a părut ireal.”
Kausler a ajuns prea târziu în industrie pentru a lucra la „Tom și Jerry”, dar amintiți-vă emoția momentului „monumental” când Hanna și Barbera s-au prezentat la școala lor de animație.

Celelalte succese
Pe MGM, televiziunea arăta ca un „cuvânt rău”, dar după ce au devenit independenți, Hanna și Barbera au reușit să intre în acea lume nouă.
Cu episoade mai lungi și bugete mai mici, și-au adaptat stilul de animație și au folosit trucuri pentru a economisi timp și bani.
Desenele sale au dominat televiziunea pentru copii timp de zeci de ani.
Mai întâi au reușit la începutul anilor ’60 cu personaje precum Huckleberry Hound și Yogi Bear (The Yogi Bear) și apoi au venit The Flintstones („The Flintstones”), Top Cat („Don Cat și gașca lui”) și Scooby Doo.
În anii ’70, duo-ul creativ de succes a revenit la „Tom și Jerry”.
Până atunci, multe dintre primele episoade erau considerate „prea violente” în conformitate cu noile standarde emise pentru posturile de televiziune.
Noile episoade, cu duo ca prieteni, nu au trăit niciodată la succesul originalelor.

Controverse
Ca și alte desene animate ale vremii, programul a primit și critici pentru reprezentările sale rasiste.
În special, personajul lui Mammy Two Shoes, o servitoare neagră cu un accent exagerat sudic, care este în general văzut de la talie în jos, a fost descris ca un desen animat rasial ofensator.
Părți ale seriei conțin și glume cu reprezentări derogatorii ale asiaticilor și nativilor americani.
Când originalele au fost difuzate la televiziunea americană în anii '60, unele scene au fost editate, iar Mammy a fost înlocuită de noi personaje adăugate de echipa Jones.
În prezent, episoadele cele mai grave sunt de obicei eliminate din colecțiile de relansare și platformele de transmisie.
S-a atras atenția asupra acestui lucru în 2014, când Amazon Prime Instant Video a adăugat un avertisment „prejudecățelor rasiale” în serie.
Filmul „Tom și Jerry” au avut o colecție dezamăgitoare în 1992.

Popularitate
„Tom și Jerry”, cu momentele sale violente și umorul său negru, rămâne extrem de popular în întreaga lume.

Poate fi găsit la televiziunea copiilor de pretutindeni, din Japonia până în Pakistan, iar un joc nou despre ele pentru telefoanele mobile are peste 100 de milioane de utilizatori în China.

În mod surprinzător, programul a jucat și în titlurile de știri. Mesajele subversive ascunse din „Vrăjitorul din Oz”
În 2016, un înalt oficial egiptean a încercat să dea vina pe vigneta creșterii violenței în Orientul Mijlociu, iar liderul suprem al Iranului a comparat relațiile țării sale cu Statele Unite cu Tom și Jerry cel puțin de două ori.
Fiind un desen animat obișnuit pe programarea BBC timp de zeci de ani, emisiunea a devenit deosebit de populară în Marea Britanie și un sondaj din 2015 i-a numit pe Tom și Jerry drept cea mai populară vinie în rândul adulților din țară.
Din 2014, o nouă versiune a programului flash animat este difuzată în loc să fie desenată de mână.

La 80 de ani de la crearea sa, pisica și șoarecele au apărut peste tot, de la o versiune „pentru copii” la un film muzical din 1992, unde au cântat și au vorbit.

Bill Hanna a murit în 2001, iar Joe Barbera, în 2006. Cu un an înainte de moartea sa, Barbera a apărut pentru ultima oară în credite într-un scurtmetraj de Tom și Jerry, care a fost și primul fără colegul său.

„Ne-am înțeles perfect, fiecare a avut un respect profund pentru munca celuilalt”, a spus el despre relația sa de muncă.

Warner Brothers, care deține acum drepturile pentru „Tom și Jerry”, va lansa un nou film înainte de Crăciunul acestui an. Nu se știe prea multe despre proiect, cu excepția faptului că actori precum Chloë Grace Moretz și Ken Jeong au semnat un contract.

Pentru Jerry Beck, apelul de durată al „Tom și Jerry” vine în parte din apropierea universală a personajelor.

„Cred că majoritatea oamenilor se pot identifica cu micuțul Jerry, deoarece există întotdeauna un opresor în viața noastră”, analizează el.


„Avem întotdeauna pe cineva, șeful nostru, un proprietar, politică, orice. Și încercăm doar să ne trăim viața și cineva vrea să ne deranjeze.”

Articol scris de Kelly-Leigh Cooper pentru BBC și publicat azi, 11 februarie 2020.

sâmbătă, 1 februarie 2020

Cele mai remarcabile 13 seriale ale lunii februarie

Examinați unele dintre cele mai recomandate versiuni de ficțiune ale lunii.

Mandy Patinkin și Claire Danes, în cel de-al optulea sezon al serialului „Homeland”

În februarie, transformarea lui Jimmy McGill în Saul Goodman este în desfășurare, vânătorii nazisti vor încerca să evite cel de-al patrulea Reich, iar un juriu belgian va trebui să fie de acord cu vinovăția sau inocența într-un caz complicat de omor. În plus, începe ultimul rămas bun de la Carrie Mathison. Dintre toate seriile care au premiera sau se întorc în februarie, vă recomandăm să oferiți acestei selecții o șansă.

Oamenii care vorbesc  (titlu original: Gente hablando)
Scurtele pastile de dialog care au apărut din mintea lui Álvaro Carmona, creatorul, regizorul și scriitorul acestei propuneri originale de Flooxer, platforma Atresmedia, au revenit. Episoadele sale se concentrează pe cuvânt și reflecție cu dialoguri în situații de zi cu zi care aruncă întrebări privitorului între zâmbet și seriozitate. Un pariu mic, dar interesant, care reunește o distribuție grozavă, cu capitole autoconclusive cu Berto Romero, Antonio Durán Morris, Miki Esparbé, Manolo Solo, Mariola Fuentes, Pilar Bergés, Gorka Otxoa sau însuși Álvaro Carmona.

Unde și când să o vezi? Pe 2 februarie, cele șase episoade ale celui de-al doilea sezon vor fi disponibile în Atresplayer Premium. Pe 9 februarie puteți viziona gratuit.

În interiorul nr. 9 (titlu original: Inside nº 9)
Una dintre cele mai celebre antologii ale Regatului Unit este această comedie neagră creată de Steve Pemberton și Reece Shearsmith, care, de asemenea, joacă multe dintre episoadele interpretând diferite personaje în fiecare. Brandul House este tonul întunecat al poveștilor lor și răsucirea care face ca dezvoltarea lor să fie imprevizibilă. Fiecare episod are loc într-un loc identificat cu numărul 9. Ca în fiecare antologie, există capitole mai bune decât altele, dar nivelul general al acestui serial de cult al BBC este foarte ridicat.

Unde și când să o vezi? Al cincilea sezon are premiera pe Filmin pe 4 februarie, la doar o zi după premiera sa, cu difuzare săptămânală.

Dramă (titlu original: Drama)
Unul dintre cele mai interesante pariuri ale platformei TVE Playz este această creație realizată de Dani Amor în care joacă Elisabet Casanovas (Merlí), care joacă o tânără în anii treizeci, care, atunci când descoperă că este însărcinată, caută bărbați care ar putea fi tatăl să comunică-l Abordarea amintește foarte mult de comedia britanică Lovesick (sau Scrotall Recall, așa cum a fost intitulată în primul său sezon), dar schimbând băiatul cu chlamydia pentru fată însărcinată. Cu toate acestea, diferă prin ton, mult mai rușinos, și atmosfera, Barcelona actuală. Propunere interesantă și întâmplătoare, filmată în catalană și spaniolă.

Unde și când să o vezi? Primele trei episoade vor fi disponibile pe Playz pe 4 februarie la 20.30. Restul va sosi în fiecare marți la ora 19.00.

Juriul (titlu original: El jurado)
Ultima ediție a Festivalului de la Canneseries a acordat premiul pentru cel mai bun scenariu acestei drame belgiene în care doisprezece cetățeni fac parte din juriul unui caz de crimă mediatic și complicat. În timp ce ei trebuie să decidă vinovăția sau inocența unei femei acuzate că și-a ucis propria fiică și, cu ani în urmă, cea mai bună prietenă, viața juraților este afectată de proces. Povestea se desfășoară într-un ritm pe îndelete, dar este agitată de cazul interesant și de aspectul poliedric, inclusiv flashback-uri care clarifică trecutul personajelor.

Unde și când să o vezi? Premiera pe 6 februarie, la 22.30, pe SundanceTV.

Locke & Key
Adaptarea foarte așteptată a benzilor desenate scrise de Joe Hill și ilustrată de Gabriel Rodríguez este o serie de fantezie care, în avans, arată o producție foarte atentă și cu care Netflix pare să vrea să urmeze o cale de abordare a publicului tinerilor care i-a dat foarte mult Rezultate bune cu, printre altele, Stranger Things. Povestea urmărește aventurile a trei frați care se mută cu mama lor într-un conac vechi după uciderea tatălui lor. Casa este plină de chei magice care pot fi legate de moartea tatălui său și pe care un demon va încerca să le fure din ele.

Unde și când să o vezi? Cele zece capitole ale primului sezon vor ajunge pe Netflix pe 7 februarie.

Prietena minunată (titlu original: La amiga estupenda)
Producția bazată pe tetralogia Elenei Ferrante revine cu cel de-al doilea sezon al său, Un nume rău, pentru a arăta în continuare prietenia dintre Lila și Elena în Italia secolului XX. Noile episoade sunt mai ambițioase în producția lor, extind universul celor doi prieteni dincolo de cartierul din Napoli unde au fost crescuți și adaugă un punct de dramă în complot din primul episod în timp ce cele două tinere încearcă să ia vârfurile vieții lor.

Unde și când să o vezi? HBO Spania are premiera celui de-al doilea sezon.

Rușinea (titlu original: Vergüenza)
Jesus și Nuria (în special Jesus) nu cunosc limite în ceea ce privește cantitatea și nivelul rușinii altora pe care le pot provoca. Dacă primul sezon al acestei comedii create de Álvaro Fernández-Armero și Juan Cavestany a fost extrem de incomod de văzut și chiar de digerat, din cauza situațiilor în care au fost implicați protagoniștii lor, al doilea a rafinat tehnica. Al treilea intenționează să-și accentueze serialitatea cu un complot care pornește de la rușinea națională că Jesus (un strălucit Javier Gutierrez) devine pentru o gafă cu fiul său adoptat.

Unde și când să o vezi? Cele șase episoade de jumătate de oră din sezonul al treilea premiera pe Movistar + pe 14 februarie.

Outlander
Având în vedere că Frasersul este deja complet stabilit în Carolina de Nord din secolul 18, istoria se apropie de rebeliunea contribuabililor din coloniile americane împotriva Imperiului Britanic, considerată precursorul războiului de independență al Statelor Unite. Aventurile continuă pentru Claire, Jamie, Brianna și Roger în această serie care mai are o frânghie de o vreme pentru a-i judeca de către fanii lor devotați și materialul cărților Dianei Gabaldon care încă mai trebuie adaptate. În acest moment, telespectatorii ei știu deja bine la ce să se aștepte: o producție bună care urmărește romanele cu suficientă fidelitate, divertisment, romantism și oarecare suferință.

Unde și când să o vezi? Al cincilea sezon al seriei are premiera pe 17 februarie în seria Movistar.

Hunters
Al Pacino este un vânător nazist. Este cu adevărat necesar să spunem altceva pentru a-l scrie pe ordinea de zi? Jordan Peele este producătorul acestei povești care urmărește o trupă de vânători nazisti, al cărei lider dă viață lui Al Pacino, care la New York, în 1977, au descoperit că sute de poziții superioare naziste trăiesc printre noi și conspiră pentru a crea o Al patrulea Reich din Statele Unite. Un tânăr se alătură organizației condusă de setea de răzbunare după ce bunica lui este ucisă în circumstanțe ciudate. Cu acest punct de plecare nu avem de ales decât să-l includem în această listă chiar și fără a putea urmări vreun episod.

Unde și când să o vezi? Cele zece episoade din primul sezon vor fi pe Amazon Prime Video vineri 21.

Muncitori de minune (titlu original: Miracle Workers)
În primul sezon, Steve Buscemi a jucat un Dumnezeu obosit de tot și dispus să pună capăt creației sale cele mai mari, Pământul, iar Daniel Radcliffe era un înger care încerca să salveze bărbații. Acum, acea comedie distractivă, cu umor alb și duhovnicește uneori, se întoarce făcând un contur neclar și nou pentru a plasa actorii în personaje noi și într-un nou context: cel al unui Evul Mediu. Buscemi este tatăl unei tinere cu preocupări intelectuale și care refuză să accepte ceea ce pare a fi destinul ei sigur: să continue munca neplăcută a tatălui ei culegând extreme. Radcliffe este un tânăr prinț care nu vrea să urmeze nici calea sângeroasă a tatălui său. Comediile au de obicei mai multe episoade pentru a-și găsi tonul, cu siguranță că trebuie să ai puțin răbdare.

Unde și când să o vezi? Al doilea sezon începe vineri 21 pe TNT.

Patria (titlu original: Homeland)
La sfârșitul rămas bun al unuia dintre thrillere, care a definit trecerea epocii de aur la epoca televiziunii actuale. El a supraviețuit opt sezoane reinventându-se pentru a se adapta circumstanțelor, mai întâi din cauza schimbărilor din distribuție și apoi lipită de prezent. Și are meritul enorm de a fi venit aici rămânând relevant. În acest ultim sezon, Saul Berenson este consilier în domeniul securității naționale al președintelui Statelor Unite și are sarcina de a negocia pacea cu talibanii din Afganistan. Carrie Mathison continuă să se recupereze de la tratamentul brutal pe care l-a primit într-o închisoare rusă. Chiar și așa, Saul își va dori ca protejatul său să-l însoțească în misiunea sa.

Unde și când să o vezi? Fox are premiera acestui opt și ultimul sezon duminică, 23 februarie.

Mai bine cheamă-l pe Saul (titlu original: Better Call Saul)
Procesul de transformare a lui Jimmy McGill în avocatul vorbitor și ponositor Saul Goodman este aproape complet (de fapt, sezonul viitor, al șaselea, va fi ultimul din serie). Energia și universul lui Breaking Bad sunt din ce în ce mai prezente într-un complot care, în același timp, este gătit pe un foc mult mai lent decât a făcut-o în seria sa mamă. Și totuși, a reușit să se poziționeze ca una dintre cele mai reinvizibile drame în timp ce forța o identitate clară.

Unde și când să o vezi? A cincea versiune începe pe data de 24 în seria Movistar.

Ultimul mare jaf (titlu original: El último gran robo)
O cronică a corespondentului din Londra a EL PAÍS Pablo Guimón în 2016 a început astfel: „Atenție, scriitori: aici este material de primă clasă”. El se referea la cel mai mare furt de bijuterii din istoria Angliei, care a fost efectuat de un grup de pensionari în Săptămâna Sfântă 2015, care intră în bolta districtului de diamante din Londra și luând o pradă de 18 milioane de euro. Deși cu anumite dificultăți, au făcut prada. Dar au ajuns să fie condamnați la șase și șapte ani de închisoare. Această bună producție a lanțului britanic ITV îi va mulțumi pe iubitorii genului de jaf și acele povești adevărate care depășesc ficțiunea.

Unde și când să o vezi? Cele patru capitole vor fi disponibile pe Filmin pe data de 25. 

Articol scris de NATALIA MARCOS, publicat pe 1 februarie 2020 pe site-ul elpais.com.

marți, 10 decembrie 2019

Durere și Glorie, Antonio Banderas și Ana de Armas, nominalizați la Globurile de Aur

„Povestea unei căsătorii”, filmul lui Noah Baumbach cu Adam Driver și Scarlett Johansson, ca mare favorit cu șase nominalizări.
Trailerul poate fi văzut aici.

Pedro Almodóvar, manechinul universal, va avea din nou proeminență într-un ținut în care este venerat. Durere și Glorie (în original: Dolor y Gloria), filmul cu care aspiră să câștige un nou Oscar, se va număra printre candidații la un Glob de Aur pentru cel mai bun film străin, cu Antonio Banderas, fiind protagonist, inclus în lista celor mai buni actori de dramă, potrivit criteriului Asociației Presei Străine care organizează gala la 5 ianuarie la Los Angeles.
În ciuda calității indubitabile a muncii lor, nici ei nu le vor fi ușoare. Almodóvar se va bate cu cei de la Paraziții, de la Bong Joon-Ho, câștigător al Palme d’Or de Cannes, și francezul Les Miserables și Portrait of a woman on fire. Completează categoria The Farewell, un film american, dar cu dialoguri în mandarină în cea mai mare parte a filmului.

În ceea ce-l privește pe Banderas, aceasta s-a făcut cu a cincea nominalizare a unui premiu care nu a fost niciodată câștigat. Ar putea fi punctul culminant al câtorva luni pline de premii, inclusiv cel mai bun actor la Festivalul de la Cannes, și în ciuda presupusului favoritism al lui Joaquin Phoenix pentru rolul său superb în Joker. De asemenea, sunt eligibili Jonathan Pryce (The Two Popes), Adam Driver (Story of a Marriage) și Christian Bale (Le Mans'66).

Dincolo de realizările lui Banderas și Almódovar, marele câștigător al dimineții a fost Netflix, fără îndoială. Cele 17 nominalizări ale sale în ceea ce privește cinematografia - aceleași care au fost ridicate la capitolul televiziune  sunt semnul fără echivoc al vremurilor. Trei dintre cele cinci titluri nominalizate pentru cel mai bun film sunt ale sale, The Irish, de Martin Scorsese, History of a Marriage, de Noah Baumbach, și Los dos Papas, de Fernando Meirelles. El streaming manda.

Sam Mendes, cu 1917 și Joker, din Todd Phillips, aspiră la premiu. Această ultimă parte, cu patru nominalizări, printre care cel mai bun regizor pentru Phillips, categorie în care Scorsese, Joon-Ho, Mendes și Quentin Tarantino A fost o dată la Hollywood.

Netflix va fi, de asemenea, reprezentat în categoria celor mai bune muzicale sau comedii cu Yo soy Dolemite de Craig Brewer, în competiție cu JoJo Rabbit, Rocketman, A fost odată în... Hollywood și Pumni în spate (titlu original:  Puñales por la espalda). Apropo, Ana de Armas hispano-cubaneză a obținut prima nominalizare ca cel mai bun act secundar pentru munca sa în acel film, concurând cu Awkwafina, Cate Blanchett, Beanie Feldstein și Emma Thompson.
Ana de Armas în „Pumni în spate” (Puñales por la espalda), film de de Rian Johnson.CLAIRE FOLGER

Britanicul Ricky Gervais este îmbrăcat în tot acest timp pentru cei mai tâlhari ai prezentatorilor de la Hollywood. Ironia și sarcasmul său ascuțit revin pe scena Globurilor de Aur pentru a cincea oară, destinată să salveze spectacolul dacă lucrurile devin obositoare. De obicei se întâmplă.

Articolul a fost publicat pe 9 decembrie și a fost scris de Pablo Scarpellini pentru elmundo.es.

marți, 5 noiembrie 2019

Cele mai marcante 12 seriale de televiziune din noiembrie

Examinați unele dintre cele mai recomandate versiuni de ficțiune ale lunii. Acțiune, fantezie, comedii, aventuri, drame, poliție... Meniul seriei pentru noua lună este variat și de calitate. În selecția pe care o prezentăm mai jos sunt de la noul sezon al bijuteriei din coroana Netflix până la scrisoarea de întâmpinare a platformei Apple, prin aventurile intergalactice ale unui copil și ale bunicului său sau un angajament spaniol față de genul negru. Dintre toate premierele din noiembrie (pe care le puteți verifica în calendarul nostru), vă recomandăm să oferiți acestei selecții o șansă.
Protagoniștii serialului The Crown


Hache (în limba spaniolă). Trilerul poate fi văzut aici
Noua producție spaniolă Netflix caută să se diferențieze de predecesorii cu un ton diferit al dramelor epocii cu care eram obișnuiți. Genul negru, cu gangsterii săi, ritmul liber și o aură întunecată și misterioasă, este șeful acestei povești cu un trio de protagoniști cunoscuți: Adriana Ugarte, Javier Rey și Eduardo Noriega. Complotul, amenajat în Barcelona anilor șaizeci, urmărește viața Helenei, o prostituată care începe să lucreze pentru șeful unei bande și care va urca poziții în controlul traficului de heroină în timp ce poliția merge mai departe.

Jack Ryan. Trailerul poate fi văzut aici
Protagoniștii serialului bazat pe personajele create de Tom Clancy au un dușman nou și de ceastă dată se află în Venezuela. Jack Ryan ajunge în țara latinoamericană urmând un transport ilegal de arme, însă problema se complică rapid atunci când este în centrul unei conspirații în care sunt implicate cupolele puterii venezueleene și care îl afectează personal. Ca și în primul său sezon, serialul se bazează din nou pe munca bună a protagonistului său, John Krasinski, în angajamentul său ferm pentru acțiune și divertisment și în Jordi Mollà pentru a juca un președinte malefic al Venezuelei și aproape caraghios.

The Morning Show. Trailerul poate fi văzut aici
Lansarea Apple TV+ este pe 1 noiembrie curent. Drama îi are ca protagoniști pe Jennifer Aniston, Reese Witherspoon și Steve Carell. Complotul începe cu demiterea unuia dintre prezentatorii unei reviste de dimineață, după ce a fost acuzat de hărțuire sexuală. Co-reprezentantul dvs. va trebui să facă față situației și să se adapteze pentru a avea un nou partener în program. În Spania nu am reușit să vedem niciunul dintre serialele Apple în avans, dar criticile care provin din Statele Unite nu au fost pasionați de The Morning Show (alții, cum ar fi See, au opriri și mai proaste). În orice caz, dacă este doar pentru distribuția sa și pentru a acționa ca o scrisoare de introducere a Apple TV +, ne atrage atenția.

La materia oscura. Trailerul poate fi văzut aici
Adaptarea popularei trilogii scrise de Philip Pullman în care joacă Lyra, o tânără care vine dintr-o altă lume. Căutarea unui prieten răpit dezvăluie un complot care implică copii furați și un fenomen misterios numit Praf. În călătoria ei prin diferite lumi, Lyra va trăi aventuri periculoase și va întâlni ființe extraordinare. Fantezia orientată către publicul tinerilor (și adulților) este protagonista acestei povești în care joacă Dafne Keen și care are în rolul său actori precum Ruth Wilson, Lin-Manuel Miranda sau James McAvoy.


The End of the F***ing World. Trailerul poate fi văzut aici
Aunque la primera temporada cerraba la historia (con un final abierto), el éxito que tuvo esta comedia negra británica llevó a Netflix a renovarla por una segunda entrega que se estrena ahora y de la que se conocen pocos detalles más allá de que estará ambientada dos años después del final de la primera. La trama narraba el viaje de dos jóvenes inadaptados (James, que cree que es un psicópata, y Alyssa, una rebelde sin causa) en su búsqueda por encontrar al padre de ella. En los nuevos episodios esperamos encontrar de nuevo el tono indie de la primera, con una gran selección musical y esa combinación de drama juvenil y comedia negra que tan bien funcionó.

Flack. Trailerul poate fi văzut aici
Anna Paquin este protagonista acestei povești cu un anumit aer către Scandal. Paquin joacă o femeie americană care lucrează la Londra într-o companie de relații publice care are grijă de imaginea clienților și se asigură că scandalurile în care sunt implicați nu ies la iveală. Deși este extrem de eficientă în activitatea sa, viața personală este mai complicată. O serie cu protagoniști puternici pentru femei, dialoguri și scene rapide, atingeri de comedie neagră, combinate cu unele drame și în căutarea de divertisment pentru spectatori.

Rick y Morty. Trailerul poate fi văzut aici
Are loc premiera celui de-al patrulea sezon și este deja o serie de cult adorată de mii de urmăritori. Această comedie animată de ficțiune științifică urmărește aventurile tânărului Morty și ale bunicului său Rick, pe lângă restul familiei, în aventurile lor nebune între dimensiuni diferite, alte lumi în care există infinite Ricks și Mortys și ființe de orice tip imaginabil. Imaginația nu are limite (și nici glume eshatologice) în această poveste care, în același timp, este posibil una dintre cele mai bune seriale de ficțiune științifică.

La peste. Trailerul poate fi văzut aici
Lumea sufocantă din Sevilla din secolul al XVI-lea revine pe ecran pentru a relua istoria la cinci ani după primul sezon. După ce a dispărut epidemia de ciumă,  sevillienii trăiesc într-un oraș prosper care nu se reflectă în clasele inferioare și trăiește sub ghearele La Garduña, societatea secretă care a gestionat crima organizată. Episoadele noi se îndepărtează de acel thriller care a fost odată și acorda mai multă atenție la recreația istorică a acțiunii și adaugă acum un plus de aventură și acțiune la noile episoade, ceva care este apreciat. Plus menținerea permanentă a recreației bune a timpului și a marelui final formal care caracterizează această serie.

The Crown. Trailerul poate fi văzut aici
Acțiunile au loc la Buckingham. A sosit cel de-al treilea sezon al serialului, cu viața lui Isabel II al Marii Britanii ca și regină, reflectă momente fundamentale și schimbări sociale a istoriei recente. O face cu reînnoirea actorilor care joacă personajele principale. Olivia Colman, care în acest an a fost încununată la cinema cu Oscarul pentru cea mai bună actriță, încearcă să se așeze pe tronul și al seriei. Tobias Menzies dă viață lui Filip de Edinburgh și Helena Bonham Carter este prințesa Margarita într-un sezon care acoperă o parte din anii șaizeci și șaptezeci din viața familiei regale britanice. Așteptarea este maximă și, deși încă nu putem intra în detalii, așteptarea va merita.

The Terror: Infamy. Trailerul poate fi văzut aici
Al doilea sezon al acestei antologii care introduce elemente supranaturale în poveștile puse în evenimente istorice este situat într-o comunitate japoneză din Statele Unite ale Americii în timpul celui de-al doilea război mondial. Decesele în circumstanțe ciudate îi agită viața liniștită chiar înainte, ca urmare a bombardamentului din Pearl Harbor, oamenii de origine japoneză sunt îndepărtați din familiile lor și duși în lagărele de internare.

The Accident. Trailerul poate fi văzut aici
Numele asociate acestei drame britanice cu cea mai bună scrisoare de întâmpinare, vă invită să vă așteptați la lucruri foarte bune. Sarah Lancashire (protagonista filmului Happy Valley) se află în fața unei distribuții cu multe chipuri obișnuite din serialul european, precum Sidse Babett Knudsen (protagonista lui Borgen). Jack Thorne, scenarist pentru The Virtues, este creatorul acestei povești care relatează viața într-o mică comunitate galeză devastată de explozia unei construcții care a pretins viața a nouă persoane, opt dintre ei copii. Recenziile din Marea Britanie (doar lansate acolo) au fost destul de bune.


Sursa: Las 12 series de televisión más destacadas de noviembre
[online] [citat 5.11.2019]. Disponibil:  https://elpais.com/cultura/2019/10/30/television/1572453655_038343.html?utm_medium=Social&utm_source=Facebook&Echobox=1572539216&fbclid=IwAR3W__qFly9QDhODSMq_R5KTSTm3UOyF1sbdz9uQl935OlDaM6btPT6l77Q#

luni, 25 martie 2019

Petrecerea de Danielle Steel

Subiectul romanului este despre Olympia Crawford Rubinstein, căsătorită a doua oară cu Harry, un evreu. Cu care are un băiațel de 10 ani. Din prima căsătorie care două fete gemene, Veronica și Virgnia și un băiat Charlie.

Totul este bine și frumos până într-o zi de mai, când primește o invitație pentru fiicele ei la cel mai exclusivist bal de debut din New York, iar lucrurile o iau razna.

Soțului său, Harry, i se pare o ideea respingătoare, Una din gemene, Veronica, nu pare nici ea încântată de idee, opunându-se cu înverșunare ( e forțată să accepte ideea doar după ce e amenințată de tatăl său că nu i se va achita taxa la facultate). Sora ei geamănă, Virginia, de abia așteaptă evenimentul și deja se gândește la rochie. Fiul său se află într-o stare încordată, fapt pentru care o pune în gardă pe mama sa.
Noroc de mama soțului ei, Frieda, care o susține și o înțelege. Aceasta e o supraviețuitoare a holocaustului. Rămâne plăcut surprinsă de invitație Olympiei la balul gemenelor. Cu atât mai mult că Frieda e în relații foarte bune cu nepoții nurorii din prima căsătorie.
Din tot ce se întâmplă, doar Max e vesel și fără griji.
Totul finalizează cu bine. Fetele rămân, până la urmă, încântate că au acceptat să meargă la bal, iar Charlie, îi face mamei sale o confesiune - că e homosexual.

De citit romanul Petrecerea. După o zi de muncă - e  o carte binevenită.  

duminică, 4 martie 2018

The Post: Secretele Pentagonului, filmul care îți arată munca dintr-o redacție de ziar

Dacă vrei să vezi cum se lucrează într-o redacție de ziar, ce decizii se iau cînd vine vorba de articole ce vizează un subiect de ordin top secret și mai ales unul de război precum SUA-Vietnam, protejarea surselor, decizii grele la miez de noapte (chiar înainte de a da ziarul la tipar) dar și riscul de a fi închis ziarul păi, ești invitat să urmărești filmul The Post: Secretele Pentagonului.


Filmul a apărut în anul 2017 în regia lui Steven Spielberg cu Meryl Streep, Tom Hanks, Sarah Paulson, Bob Odenkirk în rolurile principale. 

Steven Spielberg revine pe marile ecrane alături de Meryl Streep şi Tom Hanks cu „The Post: Secretele Pentagonului” , un film care aduce în prim plan subiectul controversat al unuia dintre cele mai mari scandaluri care au vizat vreodată Pentagonul.
În rol principal îl regăsim pe Tom Hanks, care îl interpretează pe editorul Ben Bradley, cel care alături de Katharine Graham (Meryl Streep), prima femeie editor al unui ziar american important, se aruncă într-o cursă contra-timp împotriva publicaţiei The New York Times. Miza este deconspirarea unei mari muşamalizari guvernamentale, care implică informaţii referitoare la trei decenii de activitate a patru preşedinţi de stat.
Pentru a reuşi, Ben Bradley şi Katharine Graham trebuie să-si depăşească propriile neînţelegeri, în timp ce carierele lor sunt pe cale să fie distruse, iar libertatea lor este mai fragilă ca oricând. În discuțiile lor se vorbește despre necesitatea unor reporteri buni pentru că „calitatea... şi rentabilitatea merg mână în mână”.
Din moment ce cotidianul Washington Post a decis să publice (în 1971) o serie de documente clasificate, secretele guvernamentale aflate au aruncat în aer scena politica din SUA. Ca să nu mai zic de implicarea altor organe de stat cu rugămintea de a nu mai face public anumite documente de stat. Deși cele două cotidiane au fost chemate în judecată, alte ziare au publicat aceste documente care presupuneau a fi secret de stat. 
Tot de aici vine și încurajarea unei prese libere și democratice. 

Sursa pozei: cinemagia.ro

duminică, 8 ianuarie 2017

Fata din tren de Paula Hawkins

Pentru prima dată citesc o carte pentru în rolul principal al filmului e o actriţă relativ preferată, Emily Blunt. Şi eu cum nu privesc filmul înainte de a citi cartea, iată că am lecturat Fata din tren dintr-o răsuflare, în 2-3 zile.

Deşi e scris în forma unui jurnal, e un jurnal scris scurt, clar şi cuprinzător, vorba aia. Chiar dacă are la 400 de pagini. Cine nu a citit cartea asta, vă recomand cu încredere să-l citiţi. La fel, îl recomand celor care stau la dubii, să citească romanul ori nu. 

Divorţată de soţ, concediată din cauza consumului de alcool, Rachel merge în fiecare zi cu trenul pînă în Londra. Trece pe lîngă casa unde trăia şi îl vede permanet pe fostul soţ împreună cu noua soţie şi copilul pe c are îl au împreună. Îşi surprinde într-o zi vecina sărutîndu-se un un alt bărbat. Ea dispare şi devine subiect de ştire în mass-media. Asta duce la implicarea ei în caz. În încercarea de a-i ajuta soţul, de fapt, este implicată mai mult încurcînd decît ajutînd. 

Trailer-ul filmului în puteţi vedea aici. Dar nu uitaţi, înainte de a privi filmul, citiţi cartea.
Paula Hawkins a lucrat ca jurnalist timp de cincisprezece ani înainte să se dedice literaturii. Născută şi crescută în Zimbabwe, Paula s-a mutat la Londra în 1989, unde locuieşte şi acum. Fata din tren este primul său thriller. A cunoscut un mare succes internaţional, iar DreamWorks a cumpărat drepturile de ecranizare.

Sursa imaginii: edituratrei.ro

duminică, 18 decembrie 2016

Serialul Rebel în California (titlu original: The O. C.)

Am privit serialul ăsta de vreo 2-3 ori. Deși e destinat adolescenților, are serialul ăsta părțile lui bune. Și frumoase. Și emoționante, de ce nu? Deși a fost filmat în anii 2003-2007, vi-l recomand cu încredere.
Serialul descrie povestea unui grup de tineri și familiile acestora, care trăiesc în Orange County,
California. Rebel în California a fost difuzat în peste 50 de țări din lumea întreagă și a fost unul dintre cele mai populare seriale în 2003. Acțiunea din film are în centru pe Ryan Atwood, un tânăr provenit dintr-o familie dezbinată care este adoptat de Sandy și Kirsten Cohen. Ryan și fratele său vitreg Seth interacționează cu lumea bună din Orange County, California, împreună cu prietenele lor, Marissa Cooper, Summer Roberts. Acțiunea serialului e centrată frumos pe aceste personaje. Viața de lux pe care o duce familia Cohen îi oferă posibilitate lui Ryan să vadă o altă parte a vieții. Se disciplinează dacă pot spune așa, este admis la școala privată, Harbor, interacționează cu alți adolescenți din familii bogate ceea ce îl face să se simtă incortabil pentru început. Din
fericire, a avut suportul lui Sandy și Kirsten, cea din urmă fiind inițial sceptică în ceea ce privește situația și mediul de unde provine Ryan. Între timp, se împrietenește cu Seth, fiul cuplului Sandy și Kirsten Cohen. Se îndrăgostește de Marissa Cooper, vecina familiei Cohen, totodată cea mai populară și frumoasă fată a școlii unde învață. Între timp, și Seth formează un cuplu cu Summer Roberts, cea mai bună prietenă a Marissei și formează o frumoasă poveste de dragoste. Așa că, puteți urmări povestea de dragoste a două cupluri adolescentine: Ryan-Marissa și Seth Summer (cu dragoste dar și cu ceartă, cu plimbări, cu despărțiri și împăcări).
E demn de urmărit și prietenia dintre cele două fete: Marissa și Summer. Vedeți aici un articol în engleză la temă și învățați lecția. Mai puteți urmări și povestea de dragoste dintre cuplul Cohen: Sandy și Kirsten, să vedeți cum e să fii avocat în Orange County, cum e să fii căsătorit cu fiica celui mai influent om din regiune și care, ca fapt divers, nu prea îl are la inimă pe Sandy. 
Actorii sunt bine selectați, cu șarm, cel puțin cei care joacă în rolurile principale. E un serial cu o poveste de dragoste frumoasă și vă va emoționa profund, cred eu. Personal, am îndrăgit foarte mult două actrițe din serial: Mischa Barton și Kelly Rowan.

Sursa imaginilor: Huffington Post

sâmbătă, 19 noiembrie 2016

Comedia Kangaroo Jack

Dacă vrei să te relaxezi un pic, n-ai decît să te uiți la filmul Cangurul Jack, (Kangaroo Jack în
original). Deși filmul e din 2003, merită văzut. E povestea a doi prieteni foarte buni, Charlie Carbone (Jerry O’Connell) și Louis Fucci (Anthony Anderson).
De cînd i-a salvat viata lui Charlie, acum 20 de ani, Louis s-a băgat împreunã cu acesta în tot felul de scheme de îmbogățire rapidã, care nu au fãcut decît să-l compromitã pe Charlie în ochii tatălui său vitreg, șeful mafiei locale, Sal Maggio (Christopher Walken). Dar cînd Louis îl acosteazã pe Charlie, pentru a-l ajuta să escorteze un camion plin cu televizoare furate, prin oraș, ei reușesc fără să vrea să aducă poliția la depozitul lui Sal. 
Cînd totul pare pierdut și ei asteaptă să devină hrană la pești, Sal se decide să le mai acorde o ultimă șansă. Nu trebuie decît să ducă 50.000$ bani gheață, unui asociat al lui Sal, undeva la granița australiană. Toate aventurile încep în Australia. Ce pățesc cei doi prieteni, aflați privind filmul. 
Ca să vă convingeți că merită văzut - nu aveți decît să urmăriți trailer-ul.

Sursa imaginii: www.imdb.com

sâmbătă, 8 octombrie 2016

Filmul Tenis cu moldovenii

Iată așa un film (dar şi carte), Tenis cu moldovenii. Filmul este bazat pe fapte reale. Tony Hawks a ajuns prima dată în Republica Moldova în urma unui pariu. El trebuia să învingă la tenis selecționata Moldovei de fotbal. Aşa încep aventurile scriitorului englez în Moldova.

Privind acest film, îmi trezește niște amintiri așa, ciudate nu știu cum. Așa sumbră era Moldova noastră de parcă zici că e filmat încă de pe vremea lui Papură-Vodă. Autobuzele alea... apartamentul unde a stat Tony, covoarele de pe pereți, paharele din care băuse chefirul și scepticismul lui Tony de a bea chefir, taxiurile alea sovietice și galbene. Accentul moldovenilor cînd vorbesc engleză e culmea, dar mă rog, asta e partea a doua. Deși filmul ăsta face o imaginea cam negativă Republicii Moldova și te face să-ți fie rușine de unde ești... Presupun că străinii care au privit acest film, s-au interesat și ce prezentăm noi ca țară, unde ne aflăm și tot restul.
Dar e plăcut că în acest film au fost incluși și actori moldoveni. Cine ar putea să reprezinte cultura moldovenească, accentul și alte lucruri specifice dacă nu tot un moldovean?
În fine. 
E un film cu mult umor, chiar dacă e și mult umor negru. Deși sunt abateri de la carte, vă recomand să priviți acest film. Cei care nu au citit cartea - vă recomand să o citiți mai întîi.
Pentru cei care nu au fost niciodată în Moldova - realitatea s-a schimbat. Este diferență întresfîrșitul anilor 90 și prezentul.

Trailer-ul poate fi văzut aici. Vizionare plăcută!
Dar și lectură plăcută!

Sursa imaginii: zpatiu.wordpress.com

joi, 22 septembrie 2016

Bridget Jones însărcinată

Bridget Jones lua întreaga lume pe nepregătite în 2001, când reuşea, cu umorul fără perdea şi
imposibil de complicata ei viaţă, să strângă încasări de 11 ori mai mari decât bugetul. Una dintre cele mai iubite comedii romantice ale mileniului, Jurnalul lui Bridget Jones a avut parte de un sequel nu foarte iubit în 2004 şi iată că vineri o reîntâlnim pe neîndemânatica eroină în Bridget Jones însărcinată/Bridget Jones's Baby. Chiar dacă nu-i lipsesc sughiţurile şi se împiedică pe ici, pe colo, noul film cu Bridget merită din plin o vizită la cinema.
Bridget (Renée Zellweger) are acum 43 de ani şi, deşi în filmul anterior destinul părea să-i netezească drumul alături de Mark Darcy (Colin Firth), în prezent o întâlnim înfruntând viaţa tot de una singură. Problemele de la serviciu (noii şefi vor să tabloidizeze ştirile televiziunii) sunt dublate de singurătate: au trecut vreo cinci ani de când Bridget l-a părăsit pe Mark şi de atunci nu a mai avut nicio relaţie. Totul se schimbă când Bridget ajunge la un festival de muzică, unde dă, printre noroaie şi corturi, de Jack (Patrick Dempsey). O partidă de sex fără prezervativ şi încă una, complet neaşteptată, cu Mark o săptămână mai târziu duc la întrebarea: cine naiba e tatăl copilului lui Bridget Jones?
Aşa că... filmul e foarte interesant. Dacă nu l-ai văzut - neapărat trebuie să-l vezi. Deşi, eu dacă aş fi fost regizoarea filmului, aş fi ales altă actriţă în rolul lui Bridget Jones. Eroina din carte nu corespunde cu eroina filmului. Dar asta e. Din păcate, în Bridget Jones însărcinată nu joacă Hugh Grant, dar am văzut că alţii se bucură că joacă actorul Patrick Dempsey. 
Pe scurt - o comedie romantică. O comedie care vă v-a ridica dispoziţie. O comedie ce trebuie văzută. Asta dacă aţi citit cartea mai întîi.

Trailer-ul în puteți vedea aici.

Sursa imaginii: cinemagia.ro

miercuri, 21 septembrie 2016

Filmul Le Concert

Am văzut acest film acum 5-6 ani la cinematograful Odeon în cadrul Festivalului de Film Francez. M-a impresionat foarte mult acest film, fapt care m-a făcut să-l privesc de vreo 4-5 ori. 
Concertul (Le concert) este un film de Radu Mihăileanu lansat în 2009. Andrei Filipov, dirijorul celei mai mari orchestre din Rusia, Orchestra Bolșoi, apreciat în Occident, este concediat în timpul erei comuniste: refuzase să renunțe la interpreții săi din orchestră care erau evrei. Andrei s-a afundat în băutură și depresie. Acum are 50 de ani și încă lucrează la Bolșoi. Ca om de serviciu. În timp ce freca podelele din biroul directorului, Andrei găsește un fax: orchestra Bolșoi este invitata să cânte la Palais Chatelet, în Paris, peste două săptămâni. Bolșoi urma să înlocuiască, în ultimul moment, Filarmonica din San Francisco, antamată inițial de francezi, dar care tocmai anunțase că nu mai este disponibilă.
Andrei fură faxul și concepe un plan nebun: în două săptămâni își va căuta toți vechii prieteni muzicieni din orchestră, o adunătură variată ce-și câștigă în prezent existența în Moscova ca șoferi de taxi, compozitori pentru filme porno, ștergători de parbrize, negustori pe piața ambulantă... Planul lui este să plece cu toții la Paris, sub numele de marea orchestra Bolșoi de la Moscova. Vor sfida destinul Așa că... de aici începe întreaga aventură. Îl caută pe cel care i-a oprit concertul, rupîndu-i bagheta, pe motiv că e cel mai bun manager, confirmă participarea lor la Paris și tot restul. E plin de umor, uneori umor negru, dar conține și aspecte comice. Deși e o organizare nebunească, spectacolul lor iese formidabil.

Trailer-ul filmul îl puteți vedea aici
Concercul orchestrei Bolshoi îl puteți vede aici. Nu că e frumos film?

Sursa imaginii: www.okhumanities.org

vineri, 29 iulie 2016

Comedia Something's Gotta Give

Dacă vreţi să zîmbiţi un pic, poate chiar şi în hohote, păi ar fi bine să urmăriţi comedia Something's Gotta Give. În limba română denumirea filmului a fost tradus ca Ceva, ceva tot o ieși. Deşi filmul e din anul 2003, totuşi, vi-l recomand. 
Filmul e un produs Columbia Picture şi îi are în rol principal pe Jack Nicholson, Diane Keaton, Keanu What Women Want, The Parent Trap).
Reeves și Amanda Peet şi aparţine aparținând scenaristului/regizorului Nancy Meyers (
Harry Sanborn (Nicholson) este un burlac cu experiență care are relații doar cu femei sub 30 de ani. În timpul unui așa-zis week-end romantic cu ultima lui cucerire, Marin (Peet), la casa de pe plajă a mamei sale din Hampton, New York, Harry are dureri toracice. Mama lui Marin, Erica Barry (Keaton), o scriitoare de succes, divorțată, se lasă greu convinsă să îi acorde primul ajutor. Când rămân singuri, Harry descoperă cu surprindere că este atras de Erica, motivele fiind potrivite. În ciuda protestelor ei inițiale în ceea ce îl privește pe Harry, Erica simte că redescoperă iubirea. Complicațiile romantice intervin în momentul în care Erica este de asemenea curtată de fermecătorul medic de treizeci și ceva de ani, al lui Harry, Julian Mercer (Reeves). 
Şi de aici, comedia devine interesantă. După 1h:28 minute.... filmul devine şi mai interesant, plin de umor şi scene cam picante. Deşi l-am revăzut undeva a patra oară, am rîs cu poftă.
Trailer-ul în puteţi vedea aici.

Sursa imaginii: cinemagia.ro

Take the lead, un film inspirat din fapte reale! Vezi cum un grup de adolescenţi ignoraţi de adminstraţia şcolii ajung să câştige premii la campionatul de dans


Care e filmul vostru preferat? Al meu e Take the lead ori Să dansaţi bine, dacă vreţi să ştiţi cum ar fi varianta română. 
L-am descoperit întîmplător, pe facebook. Cineva a dat un link la tangoul lui Antonio Banderas şi a unei profesioniste în materie, Morgan. Dacă v-am stîrnit curiozitatea, urmăriţi tangoul aici. Am căutat şi am găsit. Am găsit deja filmul Take the lead. Mi-a plăcut şi tot l-am privit de vreo 7 ori. Asta poate şi pentru că îmi place foarte mult tangoul. Filmul e inspirat din fapte reale. 

Filmul a apărut în anul 2006, e un musical şi alături de actorul spaniol Antonio Banderas. În film mai joacă şi Rob Brown, Yaya DaCosta, Dante Basco, John Ortiz, Laura Benanti, Marcus T. Paulk, Jenna Dewan şi Alfre Woodard. De regie a avut grijă Liz Friedlander. Este un film educativ pentru adolescenţii din toate ţările şi ar trebui să fie introdus ca temă într-un curs şcolar. Filmul Take the Lead este bazat pe un fapt real, reflectînd povestea adevărată a lui Pierre Dulaine, instructor de dans, inventatorul dansurile sociale. Creaţia sa a fost transpusă în filmul sus-numit. Au fost implicaţi 42 de instructori şi mai mult de 12 000 de studenţi în şcolile publice din New York. Acest stil s-a extins în America.
Instructorul Pierre Dulaine se oferă voluntar să înveţe elevii unei şcoli publice din New York dansurile sociale. Asta după ce observă că un elev distruge maşina directorului şcolii. Este vorba de cîţiva elevi pedepsiţi cu detenţia după ore. În şcolile publice sunt elevi din diverite categorii sociale, în cea mai mare parte din familii cu venituri modeste şi vulnerabile, fapt care impuneau implicarea adolescenţilor în consumul şi vînzarea drogurilor. Disputele dintre grupurile de adolescenţi consumatoare de droguri generau bătăi şi chiar omoruri. Şcoala unde vine Pierre Dulaine, nu este o excepţie. Astfel de adolescenţi sunt elevii şcolilor publice. Învăţămîntul preuniversitar nu întotdeauna perfect şi stereotipurile societăţii marginalizează familiile social-vulnerabile şi copiii acestora. În şcoli, mulţi elevi sunt pedepsiţi cu detenţia, pierzînd timpul fără rost, situaţia înrăutăţindu-se mai mult. Atît în mediul şcolar, cît şi în familie. Un mentor bun, un program bun, ar ajuta cel puţin copiii să se integreze şi să aibă o motivaţie în şcoală şi viaţă.
După o discuţie cu directoarea şcolii, Pierre Dulaine se oferă voluntar să înveţe elevii aflaţi în detenţie să înveţe să danseze ballroom. Sceptică la început, totuşi, acceptă provocarea.
Iniţial, şi elevii îl privesc cu scepticism pe Dulaine, făcînd mişto de el, mai ales că mai avuseseră o persoană responsabilă de ei, dar fără succes. Insistenţa şi tehnica lui de lucru îi motivează să înveţe stilul de dans propus, mai ales că are propriul studio de dans, unde lumea din familiile bune vin să înveţe dansul pentru participarea la concursuri profesioniste, cotilioane ori amator.
Acuma să nu creadă nimeni că dacă vii dintr-o familie bună, neapărat eşti bun în ceea ce vrei să înveţi şi să faci. Din contra, poţi fi descurajat ori impus de situaţie să faci ceva doar de dragul părinţilor. În America, un cotillion este un bal formal și o adunare socială, adesea locul de prezentare a débutantes în timpul sezonului débutante. Cotillionul este, de asemenea, folosit ca şi cursuri pentru a preda eticheta socială, respectul și morala obișnuită pentru vârstele mai tinere, cu posibilitatea de a duce la o minge débutante. Majoritatea acestor evenimente sunt pentru școlile de mijloc ca o șansă de a preda manierele și eticheta și un timp pentru a socializa cu prietenii la petreceri după. După petreceri de la cotillion sunt de obicei alimentate, băuturi și muzică.
În film, vedem pregătirea lui Caitlin pentru cotillion şi dificultatea ei de a învăţa să danseze, deşi părinţii ei insistă, plătind şi o sumă mare de bani. Frustratea adolescentei vine că nu-i reuşeşte să prindă repede mişcările.
Vă recomand să citiţi dialogul dintre Caitlin şi profesorul Dullaine, sfatul acestuia fiind valabil pentru toată lumea, de fapt.
Poate nu sunt făcută să dansez.
Kaitlin, îţi place să dansezi?
... (afirmă din cap).
Atunci, eşti făcută să dansezi.
Domnule Dulaine, vreau să dansez mai mult ca orice. Doar că... ştiu că sunt varză. Părinţii mei au plătit atît de mult pentru lecţii.
Păi asta e şi problema, tu trebuie să dansezi pentru tine, nu pentru altcineva.


Aşa că... să luăm aminte. Dar să revenim la instruirea elevilor aflaţi în detenţie. Este un film al instructorului-profesor care poate descoperi potenţialul unor elevi neglijaţi de sistem şi încurajarea acestora încît să participe la concursul de dans pe oraş. Deşi timpul este limitat. În acelaşi timp, este o poveste emoţionantă care îmbină muzica modernă cu tangoul înflăcărat.
După cum spuneam, elevii nu s-au arătat deloc entuziasmaţi pe ideea de a învăţa stilul de dans pentru că nu este relevant, fiind de părerea precum că aceste dansuri sunt „dansuri slabe”. Răspunsul profesorului este „doamnelor şi domnilor, aţi fost prost informaţi”.
Îniţierea în foxrot a fost o lecţie dificilă, elevii reacţionînd cu scepticism, întrebîndu-se „ce este cu acest zgomot?”
- Acest zgomot este creaţia multor compozitori, le răspunse profesorul.
Paralel, aceste cursuri dezvoltă şi spiritul de echipă a elevilor aflaţi în detenţie; şi pentru că nu le place melodiile pe care le auzeau, ei fiind obişnuiţi cu stilul de muzică hip-hop, cienva trebuia să ia atitudine şi să-şi mobilizeze colegii. Astfel, Ramos, un tînăr capabil de altfel, îşi mobilizează colegii să fie responsabili în ceea ce priveşte cursurile de dans, chiar dacă nu le place ceea ce aud. De aici începe toată epopeea studierii dansului, profesorul Dullaine îmbinînd astfel, teoria cu practica, dar şi bunele maniere. În timp ce demonstrase nişte paşi de dans cu LaRhette Dudley, fusese aşa o discuţie:
- Mulţumesc, domnişoara Dudley!
- Aha!
- Cred că cel mai apropiat cuvînt era mulţumesc!
- Aha!


În ziua a doua de ore, elevii sunt surprinşi dansînd stilul de dans care obişnuiau ei să-l danseze, fapt pentru care au fost lăudaţi, de profesor care a afirmat că:
- Nu trebuia să vă opriţi. A fost minunat.
- Mulţumesc!
- Cu plăcere!
Aici începe disputa dintre elevi şi profesor, acesta întrebîndu-i:
- Băieţi, de ce nu puteţi pune emoţii şi energie în stilul meu de muzică?
Este imposibil! (Ramos)
Serios? De ce?
Pentru că muzica ta e aiurea. [...] Nu simţi nimic.
Nici un sentiment?
Nu.
Cum poţi spune asta? Lina Horn, Johnny Williams, ... aceste melodii sunt doar despre dragoste.
Poate dragostea ta diferă de ceea ce ştim noi. Uită-te la tine: eşti tot în flori şi chestii, ...
Dragostea e diferită, prietene!
Şi tot aşa, urmînd o discuţie despre ce înseamnă dragostea.
Ca să-şi convingă elevii ce înseamnă un dans profesionist, a invitat-o pe Morgan, colegă de platou şi au dansat un tango. Dansul i-a impresionat atît de mult pe elevi încît şi-au schimbat părerea despre stilul de dans pe care profesorul Dullaine încerca să-i înveţe. În context, instructorul le-a vorbit de concursul anual de dans care se desfăşoară în oraş şi doar cel mai bun cîştigă. O tehnică bună de încurajare şi motivare pentru ceva nou, util şi constructiv pentru nişte adolescenţi care erau consideraţi de instituţia în care învăţau „lepădăturile şcolii”. De cealaltă parte, directoarea deja s-a arătat deranjată de promisiunea lui Dulaine în ceea ce priveşte implicarea adolescenţilor la concursul anual de dans.
După cum a afirmat şi profesorul Dulaine, e important să ştii că „uneori, cea mai bună cale de a cuceri un dușman e să ajungi chiar în fața lui”.
În film putem vedea ironia dintre păturile sociale. Urmărind discuţia dintre profesorul Dulaine şi Rockwell, un adolescent venit dintr-o familie social-vulnerabilă a cărui frate a murit într-o confruntare cu alţi adolescenţi vînzători de droguri, motiv pentru care părinţii au început să consume alcool putem să realizăm că lucrurile nu mai stau chiar aşa cum par. E timpul să privim altfel acest aspect pentru că aceşti tineri au nevoie de susţinere şi încurajare. Ca să nu mai spun de visul adolescentului de a ajunge cineva în viaţă. Chiar dacă asta ar însemna multă muncă.
Cursurile de dans oferă adolescenţilor şansa de a se cunoaşte mai bine atît pe ei înşişi, cît şi pe ceilalţi. Învaţă ce înseamnă responsabilitatea şi încrederea, inclusiv folosirea acestei abilităţi şi în dans.
Cel mai important mesaj a fost încurajarea profesorului să participe la concursul anual, pentru că lumea nu au aşteptări de la ei şi responsabilitatea lor e „să-i surprindă” pe toţi. Curajul şi motivaţia de care dau dovadă adolescenţii poate fi un exemplu pentru toţi. Participă la concursul anual de dans, se fac cunoscuţi şi cele mai importante aspecte sunt intrarea în finală a lui Danjou şi Sasha şi premiul obţinut de Sasha, Ramos şi Danjou la tangoul dansat.
Filmul este o lecţie de viaţă unde aflăm despre faptul că nu e nevoie să ai bani ca să înveţi ceva nou; nu e nevoie să fii sceptic atunci cînd ţi se propune să înveţi ceva, chiar dacă nu te reprezintă. E bine  să lăsăm la o parte stereotipurile şi să dăm tuturor o şansă. Încurajarea adolescenţilor, implicarea lor în studierea dansurilor, dar şi participarea la concurs e un semn de admiraţie. Mai ales că s-au calificat în finală. De învăţat poate să înveţe toată lumea, mai ales dacă e încurajat şi îi descoperi punctele forte.
Filmul Să dansaţi bine ar trebui să fie proiectat în toată lumea şi să fie o lecţie pentru fiecare din noi.
Tangoul din concurs al celor 3 elevi mi s-a părut fenomenal.

luni, 25 iulie 2016

RED – Greu de pensionat online

Dacă simțiți nevoie de ceva acțiune, păi vă recomand să urmăriți filmul RED - Greu de pensionat.
În acest film numit RED – Greu de pensionat Frank Moses (Bruce Willis), Joe Matheson (Morgan Freeman), Marvin Boggs (John Malkovich) și Victoria (Helen Mirren) sunt agenți speciali care sau retras, si pe care noua administrație de la Washington îi vrea morti. Motivul: ei au fost cei mai buni agenți ai CIA, dar ei știu prea multe.
Și de aici se începe o întreagă epopee. Vor să-l omoare mai întîi pe Frank Moses. Dar în ecuație intră și o tipă cu care Frank tot obișnuia să mai schimbe două vorbe. Pînă una la alta, se reunește toată echipa de la CIA, care la moment s-au pensionat cu toții. Dar sunt nevoiți să-și folosească abilitățile și talentele pentru a supraviețui. Culmea e că că Joe Matheson fusese șeful lui Frank Moses la CIA iar acum ăștia doi... fac, de fapt, echipă bună. Iar Marvin (John Malkovich), fost asasin guvernamental căruia i s-a administrat un drog zilnic timp de 11 ani, e un personaj cel puțin... excentric.
Pensionarii din echipa de șoc nu par a avea prea multe șanse, dar pentru că acum sunt țintele principale ale CIA, sunt nevoiți să își dezgroape toate talentele pentru a supraviețui. Și cum cea mai bună apărare e atacul, ei pornesc într-o misiune incredibil de îndrăzneață. 
După atâția ani în care Bruce Willis a fost greu de ucis, acum ne demonstrează că e... GREU DE PENSIONAT. E și o comedie oferită de MediaPro Distribution.


Sursa imaginii: cinemarx.ro

duminică, 17 iulie 2016

Filmul Our Brand is Crisis (2015)

Sau în românește ar fi Brandul nostru e criza.
Iar dacă vreți să vedeți cum merg lucrurile cînd vine vorba de o campanie electorală la prezidențiale, păi obligatoriu trebuie să priviți acest film. Filmul este regizat de David Gordon Green, cu Sandra Bullock, Billy Bob Thornton, Joaquim de Almeida și Anthony Mackie în rolurile principale. Gen filmului e comedie și dramă.
Da! Pare un pic ciudat, dar veți găsi multe momente comice.
Filmul este bazat pe documentarul din 2005 al lui Rachel Boynton, ce a urmărit aplicarea strategiilor de campanie politică americane folosite în Bolivia de către foștii consultanți ai președintelui american Bill Clinton.
SUA la sfârșitul lui 2015 a cărei acțiune se desfășoară într-o țară din America de Sud, Bolivia, și e legată de viața politică tumultoasă a acesteia.
Joaquim de Almeida sau Castillo în film, candidează la funcția de președinte a Boliviei. Sondajele arată că are un rating mic și din cauza asta, angajează niște experți din Statele Unite ale Americii. Jane Bodine este o strategă inteligentă. Deși a ales să se retragă în urma unui scandal care i-a adus și porecla de „Calamitate” această este puțin sceptică la început. Deși acceptase oferta. Era pasivă la început deși ajusnese deja pe pămînt bolivian. Spre frustrarea candidatului la electorale Castillo. Care deja era la limita răbdării și începuse să comenteze atitudiena lui Jane. Dar, Jane e atrasă înapoi în acțiune de posibilitatea de a-l înfrunta pe competitorul ei dintotdeauna, detestabilul Pat Candy, care s-a angajat să îi facă campanie electorală candidatului opoziției.
După cum spuneam - e un film bun. De acțiune, intrigă, drame pe alocuri, dar neapărat cu multe situații comice. Ca să nu mai zic de Sandra Mullock, care e fenomenală. Ca și în alte filme ale ei, de fapt. Se joacă și aici murdar. Cu multe provocări. Totodată, puteți face diferența cum e o campanie electorală la noi și cum e în alte părți. 
Trailer-ul poate fi văzut aici.

Sursa imaginii: cinemagia.ro