Pulpe de raţă sălbatică umplute cu prune uscate

Rețeta de azi face parte din bucătăria vânătorească și presupune o combinație de pulpe de rață cu prune uscate.

Ingrediente:
• 4 pulpe de raţă;
• 400 g de tocătură din carne de pui;
• 12-16 prune uscate;
• 1/2 ardei gras;
• 3-5 crenguţe de pătrunjel;
• 1 lingură de muştar de masă;
• 1/3 pahar de smântână;
• un pahar de ulei;
• 1/2 linguriţă de gelatină;
• sare;
• piper negru măcinat.

Pentru omletă:
• 2 ouă:
• 3 linguri ulei;
• sare.

Mod de preparare:

La pulpe se face câte o tăietură pe partea internă, prin care se scot oasele. Se înlătură grăsimea, carnea se bate uşor, se presară cu sare şi piper, se unge cu muştar, se presară cu gelatină.

Se pregăteşte o omletă subţire. Prunele se opăresc, sâmburele se înlătură, fructele se taie bucăţele cu lăţimea de 1 cm. Tocătură se sărează şi se piperează. Carnea se taie in 4 părţi, pe fiecare bucată se pune un strat de tocătură, apoi prune uscate, bucăţele de ardei şi câte o crenguţă de pătrunjel. Se răsucesc rulade. Pe fiecare bucăţică de carne se pune câte o ruladă din omletă şi marginile tăieturilor se unesc. Fiecare pulpă se înveleşte aparte în staniol şi toate se fierb în apă cu puţină sare timp de 45 de minute. Apoi staniolul se înlătură, pulpele se ung cu smântână şi se rumenesc în cuptor.

Se servesc fierbinţi.

Sursa rețetei e revista lunară Vânătorul și Pescarul Moldovei, nr. 11 (noiembrie). Revista poate fi consultată în biblioteci sau cumpărată de la chioșcurile de ziare.

Madridul va instala o minge uriașă de 12 metri cu lumini și sunet între Gran Vía și Alcalá pentru Crăciun

Spectacolul va avea loc de trei ori pe zi, cu o durată aproximativă de șase minute, pentru a „pune în valoare un punct emblematic al orașului”, în perioada 22 noiembrie - 6 ianuarie.

Recreația mingii uriașe care va fi instalată între Gran Vía și Alcalá E. M

Aproape șapte tone de greutate, 12 metri în diametru și 43.000 de lumini LED pentru a obține efecte de mișcare, proiecție text și variații în design. Aceasta va fi balul uriaș pe care Consiliul Local Madrid îl va așeza la intersecția străzii Alcalá cu Gran Vía, în fața clădirii Metropolis, pentru a „inova” în datele de Crăciun și a „valoriza un punct emblematic” al orașului, explică surse surse din zona Lucrări și Echipamente până la EL MUNDO.
Montarea, care a început marți seara cu opt persoane și o macara cu mare tonaj, se va încheia în acest miercuri. Dar nu va fi până vineri, ziua în care va fi inaugurată rețeaua de lumină din Madrid, când cetățenii vor putea vedea în acțiune „această surpriză” pe care Consistoriul a plasat-o într-una dintre principalele artere ale capitalei.
Spectacolul acestei bile, care va avea LED-uri de mapare de 43.000 pixeli care permit programarea și sincronizarea luminii și sunetului, poate fi bucurat între 22 noiembrie și 6 ianuarie în trei treceri zilnice care durează șase minute fiecare.
Din departamentul pe care îl conduce Paloma García Romero, ei atrag atenția către acest ziar că această tehnologie 100% LED are o putere de 6,93 kilowati, ceea ce este echivalent cu „o cheltuială mai mică de trei uscătoare de păr”.

Acest gadget se adaugă proiectelor „unice și inovatoare”, în cuvintele reprezentanților corporației municipale, pe care Consistoriul Capitalei îl pregătește de Crăciun, unde anul acesta bugetul a crescut cu aproape 28% în raport cu anul 2018.

În centrul proiectului de lumină din Madrid se află și cele 10 nasteri luminoase pe care Consiliul Local le va amplasa în Puerta de Alcalá, Puerta de Toledo, Puerta de San Vicente, Viaductul din strada Segovia și Plaza Mayor - unde vor fi instalate. șase, câte una pe intrare -, după cum a mai avansat acest ziar, „pentru a da un impuls turistic și comercial orașului Madrid”.

Sursa: Madrid instalará una bola gigante de 12 metros con luces y sonido entre Gran Vía y Alcalá por Navidad [online] [citat 24.11.2019]. Disponibil: https://www.elmundo.es/madrid

500 de ani de Havana: 7 edificii care arată strălucirea și decăderea capitalei Republicii Cuba

Între propriile ruine și mare, Havana privește în continuare urmele glorioase ale trecutului său. La 500 de ani, capitala Cuba rămâne o metaforă în piatra țării, un oraș care moare și renaște, un loc care se îneacă și supraviețuiește. A avut, la un moment dat, mai mult lux și viață decât New York, unii chiar au comparat-o cu Paris: calea ferată a venit prima dată mai devreme decât în Spania, cinematograful la scurt timp după invenția sa, prima și ultima creații convingătoare ale modernității.

A avut loc revoluția cubaneză, anii au trecut și capitala a devenit în multe feluri o mașină a timpului, un portbagaj al amintirilor în care trecutul și prezentul sunt estompate în același spațiu.

Și din acele vremuri care au marcat istoria a cinci secole ale orașului, mai există mai multe monumente care atestă pericolele acestei jumătăți de mileniu.
Cu ocazia aniversării orașului, ne-am consultat cu arhitecți, profesori universitari, restauratori, istorici de artă și urbanisti pentru a alege clădirile care, într-o oarecare măsură, povestesc glamura, gloria și declinul Havanei.

Unele dintre clădirile selectate sunt separate de secole, iar altele doar ani, criteriile sunt perturbate și trec de la arhitectural la istoric, dar toate reprezintă, într-o măsură mai mare sau mai mică, metafora unui loc și timp, a unei idei, a unei poeticii , o mișcare, mărturia unui timp sau a unui mod de viață.

Castelul Forței Regale (1558-1577)

Castillo de la Fuerza este cea mai veche clădire militară păstrată în Havana.

Este cel mai vechi vestigiu al trecutului colonial din Havana.
Se află într-un colț al Plaza de Armas, care a fost timp de secole nu numai centrul politic al orașului: acolo a început Havana.
A fost prima mare cetate și este cea mai veche construcție militară păstrată, apărătorul și paznicul Havanei de aproape jumătate de secol. Dintr-una din domurile sale, Giraldilla, simbolul feminin și războinic al orașului, amintește de o veche poveste de dragoste: cea a lui Isabel de Bobadilla, singura femeie care a condus Cuba și care a murit cu nostalgia de a-și aștepta iubitul, Hernando de Soto, care a mers să cucerească Florida și nu s-a mai întors niciodată.
Secole mai târziu, Havana continuă să privească spre mare, ca metaforă a unui oraș marcat de noi exilați, de noi despărțiri și de oameni care încă așteaptă ce vești se aduc, din alte locuri, valurile de atunci, cele ale nemișcării.

Ce spun experții?
„A fost prima fortăreață care s-a ridicat în America și a fost extrem de importantă, deoarece nu numai că au început construcțiile militare care vor caracteriza orașul secole mai târziu, dar au marcat și politica, economia și societatea Havanei timp de câteva secole.”

Nelson Nelson Herrera Ysla, arhitect și istoric de artă

Importanța clădirii în istoria Havanei?
Forța a fost timp de secole reședința căpitanului general și acolo a păstrat aurul și averea pe care flotele din toată America le-au adus, deci a avut o importanță decisivă pentru comerțul Spaniei cu coloniile sale, dar și pentru politica din Cuba în primele sale secole de colonizare și cucerire.

Mănăstirea Santa Clara (1638-1644)

Mănăstirea este una dintre cele mai puțin cunoscute bijuterii de artă religioasă din Havana. Credit: Biblioteca Foto Istorică a Oficiului Istoricului Orașului Havana. CORTESÍA REVISTA OPUS HABANA 

Până la recenta restaurare, opera Oficiului Istoricului Orașului, a fost una dintre cele mai puțin cunoscute și mai deteriorate bijuterii ale orașului și, poate, unul dintre cei mai buni exponenți ai arhitecturii sale religioase.

A fost prima mănăstire feminină din Havana și, totuși, este încă cea mai mare care a fost construită în oraș: ocupă două blocuri, iar autoritățile coloniale au trebuit să închidă mai multe străzi pentru construcția sa. A avut prima fântână publică din Havana, iar acoperișurile sale sunt încă unul dintre cei mai mari exponenți ai stilului mudéjar din America din secolul al XVII-lea.
Întrucât maicile Clares l-au abandonat la începutul anilor 1920, nu a fost doar o cauză a scandalurilor de corupție, ci și a legendelor.
Corpurile găsite acolo în timp ce copiii dezvăluiau trecutul întunecat al chiriașilor lor: în general, tineri havanezi care au fost trimiși de familia lor sau „voința propriei lor” pentru a scăpa de „vicii și dezvăluirile” orașului de atunci scandalos.

După ce maicile s-au mutat, a devenit un birou guvernamental, apoi a găzduit echipament de la Oficiul Istoricului, deoarece s-a destrămat, iar grădinile, fântânile și acoperișurile sale au suferit de neuitare și de uitare.

Ce zic experții?
„Nu avem un alt exemplu atât de splendid de arhitectură conventuală și religioasă. Este probabil clădirea care are mai multe valori pe acoperișurile sale din toată arhitectura colonială Havana și fără îndoială una dintre cele mai importante religioase pe care le avem. Este fără îndoială cea mai notabilă construcție din Havana secolului al XVII-lea.”
Daniel Taboada Espiniella. Arhitect-restaurator cubanez, profesor universitar și cercetător. Premiul Național de Arhitectură

Mănăstirea Santa Clara a fost un martor tăcut al vieții în centrul istoric al Havanei, al puterii religiei asupra moravurilor și a vieții vremii și o mărturie târzie a rolului femeii Havane în primele secole de colonizare.

Palatul Ursuline (1913)

Palatul Ursuline a fost construit la câțiva ani după plecarea Spaniei din Cuba.

Una dintre bijuteriile necunoscute și în ruine din Havana, nu doar că a fost martoră la o perioadă de experimentare și joc arhitectural, ci și una dintre primele clădiri civile ale republicii incipiente.
Proiectat de arhitectul José Toraya într-unul din centrele orașului după prăbușirea zidurilor sale, el își amintește uneori de o mică moschee din Cordoba de pe cealaltă parte a Atlanticului: fațada arabescă, arcade maure și gresie sevilliană se amestecă într-un palat acum decadent s-a transformat într-un curier, unde trăiesc înghesuite zeci de familii.
Palatul Ursuline este o mărturie târzie a influenței culturii hispanice în Cuba: a fost construit la numai 15 ani de la plecarea din Spania și una dintre primele expresii internaționale ale stilului neomudéjar.


Ce spun experții?
„Cred că este unul dintre marile exemple ale acelei havane abandonate, fără întreținere, pline de grătare și pline de intervenții străine, una dintre acele clădiri care ne amintește că există părți din Havana, precum Roma, când intră barbarii, se distrug totul și vacile sfârșesc pășunind în piețele de marmură”.
Rafael Fornés, arhitect și profesor de studii la Havana la Universitatea din Miami

Importanța clădirii în istoria Havanei?
Palatul de las Ursulinas este un eșantion al tranziției dintre arhitectura religioasă și civilă din Havana și un exemplu al așa-numitelor articole de piele, clădiri mari sau case de lux ale orașului care au devenit centre multifamiliare în care trăiesc zeci de persoane în condiții. De multe ori nelocuibile.

Edificio Bacardí (1930)

Clădirea Bacardí este un exemplu de clădiri de lux construite de marile averi din Havana.(AFP)

Creșterea prețurilor zahărului după Primul Război Mondial a dus la o perioadă de glorie în arhitectura Cuba, stilurile de avangardă au început să înflorească în oraș și Havana s-a îndreptat către formele solide și elegante ale Art Deco.

Un grup mic de familii numeroase controlau economia țării și una dintre ele, Bacardi, creatori ai romului care îi poartă numele, a dorit să lase în Havana o mostră de glorie a imperiului său.

Clădirea pe care au construit-o ca birouri ale băncii lor a folosit unele dintre materialele de cea mai înaltă calitate și cele mai revoluționare tehnici ale vremii lor, de la oțel și beton până la granit natural, teracotă, cărămizi presate, marmură roșie, gresie ceramică sau gresie policromă. ..

Intervenit după Revoluția Cubană, găzduiește în prezent diverse birouri cu ferestre și uși sparte, materiale consumate și scurgeri.

Ce spun experții?
„Bacardi, care aparținea acelei familii, cu mare istorie și linie. Este una dintre marile bijuterii ale World Art Deco, o clădire la scara New York. Realizat cu granit, cu structură dublă, cu sculpturi. Este cu adevărat o construcție uimitoare, una dintre cele mai importante clădiri ale arhitecturii cubaneze din toate timpurile.”
Nelson Nelson Herrera Ysla, arhitect și istoric de artă

Importanța clădirii în istoria Havanei?
Bacardi nu este doar cel mai extraordinar simbol al stilului Art Deco din Havana și amintirea unei perioade în care marile averi au construit unele dintre cele mai colorate clădiri din oraș, ci și mărturia confiscărilor Revoluției Fidel Castro și sfârșitul proprietății private.

Clădirea Capitolului  Havanei (1929)

Capitoliul a fost sediul celor două camere ale Congresului din Cuba până la începutul Revoluției cubaneze.

A fost timp de aproape 30 de ani nu numai miezul vieții politice cubaneze, ci și centrul simbolic al orașului.
Finalizată în 1929 sub ordinele arhitectului Eugenio Raynieri și în timpul regimului lui Gerardo Machado, a fost destinată adăpostirea celor două camere ale Congresului Republicii.
Pentru construcția sa au fost utilizate unele dintre cele mai scumpe materiale ale vremii sale și are numeroase sculpturi și artă în relief.
Într-una din sălile sale, un diamant care aparținea coroanei ultimului țar al Rusiei, a marcat începutul tuturor drumurilor din Cuba (bijuteria a fost furată o dată înainte de Revoluție, a apărut la scurt timp după ce a sosit Fidel Castro la putere a fost înlăturat fără să se cunoască unde se află).
Este considerată de mulți cea mai importantă construcție care a fost ridicată în Cuba, deși a fost uitată de ani buni, de când guvernul Castro a considerat că arhitectura sa a imitat-o ​​pe cea a Congresului de la Washington, inamicul comuniștilor.

Capitoliu Havana a urmat, de fapt, modelul Panteonul din Paris, biserica St. Paul din Londra și Capitolul Statelor Unite, deși cupola sa este mai înaltă decât cea din urmă.

Restaurată recent cu sprijinul guvernului rus, va găzdui din nou parlamentul cubanez, Adunarea Națională, care se întrunește doar de două ori pe an.

Ce spun experții?
„Aș spune că este clădirea Havanei care ar putea să iasă în evidență față de oricare alta. Are o calitate de execuție, de materiale și reprezentativitate pe care n-au alte construcții. Este ultima din modernitatea constructivă și funcțională a orașului.”

Daniel Taboada Espiniella. Arhitect-restaurator cubanez, profesor universitar și cercetător. Premiul Național de Arhitectură

Importanța clădirii în istoria Havanei?


Capitoliul a fost simbolul vieții politice din Cuba a Republicii (1902-1959), dar istoria sa nu marchează doar încercarea de a construi un corp legislativ democratic într-o națiune marcată de-a lungul secolului XX de dictaturi și intervenții militare. , dar a fost și o victimă tăcută a conflictului ideologic care a marcat relația Cuba cu Statele Unite. în ultimii 60 de ani.

Piața Revoluției (1958)

Piața Revoluției a fost un proiect al guvernului Fulgencio Batista pe care ulterior l-a însușit Fidel Castro.

Este, fără îndoială, unul dintre simbolurile politice și arhitecturale ale Havanei și locul prin excelență al marilor marșe ale Revoluției și al discursurilor interminabile ale lui Fidel Castro.
Proiectul final, denumit Centrul Civic, a rezultat din amestecul a două lucrări care au fost supuse unui concurs și care urmăreau crearea unui monument care să-l onoreze pe José Martí, eroul independenței Cuba, și care să creeze un nou centru pentru Havana.

Regii Spaniei au fost fotografiați săptămâna aceasta în Piața Revoluției în timpul primei vizite oficiale a unor monarhi spanioli pe insulă.

Lucrările, care sunt inspirate de designurile din Italia lui Mussolini conform arhitecților, nu au fost niciodată terminate, deoarece finalizarea lor a coincis cu începutul Revoluției cubaneze din 1959.
Cu toate acestea, Fidel Castro a transformat destinul proiectului și a transformat locul în centrul guvernului și al puterii militare a Cuba (Forțele armate și Ministerul de Interne erau situate în două clădiri, în apropiere de Consiliul de Stat și miniștri).

Ce spun experții?
Din concepția proprie a fost un proiect foarte ciudat care nu a fost niciodată finalizat. Planificarea urbană acolo nu a reușit să se consolideze, este un loc dificil care nu ar putea fi niciodată rezolvat în întregime, dar importanța politică depășește cu mult importanța sa arhitecturală.

Importanța clădirii în istoria Havanei?

Piața Revoluției a fost epicentrul procesului politic demarat de Fidel Castro în 1959 și continuă încă, 60 de ani mai târziu. A fost martorul marilor evenimente care au zguduit țara în ultima jumătate de secol și, de asemenea, un exemplu al marilor clădiri pe care Revoluția le-a reutilizat, transformat și nu s-a încheiat niciodată.

Școala Națională de Artă din Cubanacán (1961)

Arhitectura imaginativă a școlilor de artă din Cubanacán continuă să surprindă.

Proiectul Revoluției este de a aduce cea mai înaltă cultură în toată Cuba a dus la construirea unei serii de școli pentru predarea artei.
În acest sens, trei arhitecți de renume, Ricardo Porro, Roberto Gottardi și Vittorio Garatti, au fost chemați să transforme terenurile fostului Country Country Club Havana.
Designul de cupole mari conectate de coridoare încapsulate în bolțile catalane este încă văzut ca un joc minunat al imaginației. Totuși, proiectul nu a fost niciodată finalizat.
La scurt timp după finalizarea sa, guvernul Fidel Castro a considerat inutil să investească fonduri în construcții „artificiale” care „erau incompatibile” cu „idealurile societății socialiste”.
Părăsind vegetația și vremea înclinată, trei dintre cele cinci școli au rămas neterminate și prezintă o deteriorare remarcabilă.

Ce spun experții?
„Sunt un simbol emblematic al mișcării moderne din anii 60 și 70. A existat o campanie foarte negativă, deoarece se spunea că se cheltuiau mulți bani pentru ei într-o perioadă în care trebuiau făcute case sau școli. A fost aleasă mecanic. soluționează acel tip de critică politică și acele construcții s-au oprit, ceea ce a fost ceva dramatic, deoarece acestea ar fi fost un exemplu indiscutabil al celor mai bune arhitecturi cubaneze ale revoluției”.
Nelson Nelson Herrera Ysla, arhitect și istoric de artă

Importanța clădirii în istoria Havanei?
Școlile de artă sunt considerate simbolul arhitecturii moderne a anilor ’60, dar și un semn al schimbării politice și ideologice a revoluției cubaneze spre influența sovietică, care ar marca viața, politica, economia și arhitectura până la începutul anilor 1990.


Articolul a fost scris de Lioman Lima pentru BBC News Mundo.

Satul Estepa (Sevilla, Spania), faimos pentru dulciuri, înghețată de vanilie anticipează două luni și pornește iluminatul de Crăciun înaintea oricui altcuiva din Europa

În Estepa deja e Crăciunul. Această localitate spaniolă, în Sevilla, cunoscută pentru dulciurile sale și înghețata de vanilie, s-a deschis luminatul oficial de Crăciun din 3 noiembrie, și este primul oraș din Europa care a aprins luminile de petrecere care sunt sărbătorite în perioada 24 decembrie - 6 ianuarie. Luminile din Estepa nu se sting în timpul zilei și vor fi aprinse două luni în majoritatea străzilor municipiului, dar e vorba de o iluminare a tehnologiei LED, ceea ce garantează un consum mai mic, conform primarului localității.

Estepa a primit în 2018 aproximativ 32.000 de turiști care coincid cu datele anterioare și Crăciunul și acesta a fost unul dintre motivele pentru a anticipa iluminarea străzilor sale pentru a evidenția aceste sărbători.

Campania de Crăciun a acestui sat este un un stimulent economic, deoarece producția și vânzarea dulciurilor de Crăciun determină scăderea șomajului la 6,7% în oraș, ceea ce beneficiază o bună parte din regiune.

În Estepa, la sud-estul Sevillei, se face acest tip de patiserie (mantecados) mai mult de un secol, majoritatea industriilor din regiune sunt localizate și ambalării prăjiturilor cu denumire de origine.

Originea dulciurilor

Originea care marchează tradiția acestor dulciuri spaniole „datează din secolul al XVI-lea și al Mănăstirii Santa Clara din Estepa, unde se păstrează referințe și rețete vechi, și unde aveau chiar și cofetarii angajați pentru a răspunde cererii care venea din Sevilla sau Madrid”, este menționat pe site-ul web al Consiliului de reglementare.

Deși referințele istorice datează în secolul al XVI-lea, în schimb în secolul al XIX-lea are loc gătirea și comercializarea acestei prăjituri.

Aproape toate casele produc „prăjituri cu untură”, câteva dulciuri cu unde untură de porc, făină de grâu și zahăr, dar cele făcute de Micaela Ruiz Téllez, cea care a început comercializarea lor, au obținut o mare reputație pentru că au rafinat făina, au prăjit-o și le-au făcut mai moale.

Până la aceste date, Estepa trăiește pentru prăjiturile sale și majoritatea familiilor participă la unele dintre lucrările care se desfășoară în fabricile care, în unele cazuri, sunt deja direcționate de a cincea generație familială.

Localitatea sevillană Estepa, cunoscută și sub numele de „balconul Andaluziei”, este locuit de aproximativ 12.000 de vecini.

Sursa: El pueblo de Estepa (Sevilla, España), famoso por sus polvorones y mantecados, se anticipa dos meses y enciende el alumbrado de Navidad antes que nadie en Europa [online] [citat 15.11.2019]. Disponibil: https://www.practicaespanol.com/el-pueblo-de-estepa-sevilla-espana-famoso-por-sus-polvorones-y-mantecados-se-anticipa-dos-meses-y-enciende-el-alumbrado-de-navidad-antes-que-nadie-en-europa/?fbclid=IwAR2PmyDdQdU3-v_nVF0fSMo-BO1D_4b9YOpY3gTb-JsG-4dszEdi3AsWgyA

Cele mai marcante 12 seriale de televiziune din noiembrie

Examinați unele dintre cele mai recomandate versiuni de ficțiune ale lunii. Acțiune, fantezie, comedii, aventuri, drame, poliție... Meniul seriei pentru noua lună este variat și de calitate. În selecția pe care o prezentăm mai jos sunt de la noul sezon al bijuteriei din coroana Netflix până la scrisoarea de întâmpinare a platformei Apple, prin aventurile intergalactice ale unui copil și ale bunicului său sau un angajament spaniol față de genul negru. Dintre toate premierele din noiembrie (pe care le puteți verifica în calendarul nostru), vă recomandăm să oferiți acestei selecții o șansă.

Protagoniștii serialului The Crown

Hache (în limba spaniolă). Trilerul poate fi văzut aici
Noua producție spaniolă Netflix caută să se diferențieze de predecesorii cu un ton diferit al dramelor epocii cu care eram obișnuiți. Genul negru, cu gangsterii săi, ritmul liber și o aură întunecată și misterioasă, este șeful acestei povești cu un trio de protagoniști cunoscuți: Adriana Ugarte, Javier Rey și Eduardo Noriega. Complotul, amenajat în Barcelona anilor șaizeci, urmărește viața Helenei, o prostituată care începe să lucreze pentru șeful unei bande și care va urca poziții în controlul traficului de heroină în timp ce poliția merge mai departe.

Jack Ryan. Trailerul poate fi văzut aici
Protagoniștii serialului bazat pe personajele create de Tom Clancy au un dușman nou și de ceastă dată se află în Venezuela. Jack Ryan ajunge în țara latinoamericană urmând un transport ilegal de arme, însă problema se complică rapid atunci când este în centrul unei conspirații în care sunt implicate cupolele puterii venezueleene și care îl afectează personal. Ca și în primul său sezon, serialul se bazează din nou pe munca bună a protagonistului său, John Krasinski, în angajamentul său ferm pentru acțiune și divertisment și în Jordi Mollà pentru a juca un președinte malefic al Venezuelei și aproape caraghios.

The Morning Show. Trailerul poate fi văzut aici
Lansarea Apple TV+ este pe 1 noiembrie curent. Drama îi are ca protagoniști pe Jennifer Aniston, Reese Witherspoon și Steve Carell. Complotul începe cu demiterea unuia dintre prezentatorii unei reviste de dimineață, după ce a fost acuzat de hărțuire sexuală. Co-reprezentantul dvs. va trebui să facă față situației și să se adapteze pentru a avea un nou partener în program. În Spania nu am reușit să vedem niciunul dintre serialele Apple în avans, dar criticile care provin din Statele Unite nu au fost pasionați de The Morning Show (alții, cum ar fi See, au opriri și mai proaste). În orice caz, dacă este doar pentru distribuția sa și pentru a acționa ca o scrisoare de introducere a Apple TV +, ne atrage atenția.

La materia oscura. Trailerul poate fi văzut aici
Adaptarea popularei trilogii scrise de Philip Pullman în care joacă Lyra, o tânără care vine dintr-o altă lume. Căutarea unui prieten răpit dezvăluie un complot care implică copii furați și un fenomen misterios numit Praf. În călătoria ei prin diferite lumi, Lyra va trăi aventuri periculoase și va întâlni ființe extraordinare. Fantezia orientată către publicul tinerilor (și adulților) este protagonista acestei povești în care joacă Dafne Keen și care are în rolul său actori precum Ruth Wilson, Lin-Manuel Miranda sau James McAvoy.


The End of the F***ing World. Trailerul poate fi văzut aici
Aunque la primera temporada cerraba la historia (con un final abierto), el éxito que tuvo esta comedia negra británica llevó a Netflix a renovarla por una segunda entrega que se estrena ahora y de la que se conocen pocos detalles más allá de que estará ambientada dos años después del final de la primera. La trama narraba el viaje de dos jóvenes inadaptados (James, que cree que es un psicópata, y Alyssa, una rebelde sin causa) en su búsqueda por encontrar al padre de ella. En los nuevos episodios esperamos encontrar de nuevo el tono indie de la primera, con una gran selección musical y esa combinación de drama juvenil y comedia negra que tan bien funcionó.

Flack. Trailerul poate fi văzut aici
Anna Paquin este protagonista acestei povești cu un anumit aer către Scandal. Paquin joacă o femeie americană care lucrează la Londra într-o companie de relații publice care are grijă de imaginea clienților și se asigură că scandalurile în care sunt implicați nu ies la iveală. Deși este extrem de eficientă în activitatea sa, viața personală este mai complicată. O serie cu protagoniști puternici pentru femei, dialoguri și scene rapide, atingeri de comedie neagră, combinate cu unele drame și în căutarea de divertisment pentru spectatori.

Rick y Morty. Trailerul poate fi văzut aici
Are loc premiera celui de-al patrulea sezon și este deja o serie de cult adorată de mii de urmăritori. Această comedie animată de ficțiune științifică urmărește aventurile tânărului Morty și ale bunicului său Rick, pe lângă restul familiei, în aventurile lor nebune între dimensiuni diferite, alte lumi în care există infinite Ricks și Mortys și ființe de orice tip imaginabil. Imaginația nu are limite (și nici glume eshatologice) în această poveste care, în același timp, este posibil una dintre cele mai bune seriale de ficțiune științifică.

La peste. Trailerul poate fi văzut aici
Lumea sufocantă din Sevilla din secolul al XVI-lea revine pe ecran pentru a relua istoria la cinci ani după primul sezon. După ce a dispărut epidemia de ciumă,  sevillienii trăiesc într-un oraș prosper care nu se reflectă în clasele inferioare și trăiește sub ghearele La Garduña, societatea secretă care a gestionat crima organizată. Episoadele noi se îndepărtează de acel thriller care a fost odată și acorda mai multă atenție la recreația istorică a acțiunii și adaugă acum un plus de aventură și acțiune la noile episoade, ceva care este apreciat. Plus menținerea permanentă a recreației bune a timpului și a marelui final formal care caracterizează această serie.

The Crown. Trailerul poate fi văzut aici
Acțiunile au loc la Buckingham. A sosit cel de-al treilea sezon al serialului, cu viața lui Isabel II al Marii Britanii ca și regină, reflectă momente fundamentale și schimbări sociale a istoriei recente. O face cu reînnoirea actorilor care joacă personajele principale. Olivia Colman, care în acest an a fost încununată la cinema cu Oscarul pentru cea mai bună actriță, încearcă să se așeze pe tronul și al seriei. Tobias Menzies dă viață lui Filip de Edinburgh și Helena Bonham Carter este prințesa Margarita într-un sezon care acoperă o parte din anii șaizeci și șaptezeci din viața familiei regale britanice. Așteptarea este maximă și, deși încă nu putem intra în detalii, așteptarea va merita.

The Terror: Infamy. Trailerul poate fi văzut aici
Al doilea sezon al acestei antologii care introduce elemente supranaturale în poveștile puse în evenimente istorice este situat într-o comunitate japoneză din Statele Unite ale Americii în timpul celui de-al doilea război mondial. Decesele în circumstanțe ciudate îi agită viața liniștită chiar înainte, ca urmare a bombardamentului din Pearl Harbor, oamenii de origine japoneză sunt îndepărtați din familiile lor și duși în lagărele de internare.

The Accident. Trailerul poate fi văzut aici
Numele asociate acestei drame britanice cu cea mai bună scrisoare de întâmpinare, vă invită să vă așteptați la lucruri foarte bune. Sarah Lancashire (protagonista filmului Happy Valley) se află în fața unei distribuții cu multe chipuri obișnuite din serialul european, precum Sidse Babett Knudsen (protagonista lui Borgen). Jack Thorne, scenarist pentru The Virtues, este creatorul acestei povești care relatează viața într-o mică comunitate galeză devastată de explozia unei construcții care a pretins viața a nouă persoane, opt dintre ei copii. Recenziile din Marea Britanie (doar lansate acolo) au fost destul de bune.


Sursa: Las 12 series de televisión más destacadas de noviembre
[online] [citat 5.11.2019]. Disponibil:  https://elpais.com/cultura/2019/10/30/television/1572453655_038343.html?utm_medium=Social&utm_source=Facebook&Echobox=1572539216&fbclid=IwAR3W__qFly9QDhODSMq_R5KTSTm3UOyF1sbdz9uQl935OlDaM6btPT6l77Q#

Cum mănânci paste fără să te îngrași?

Conținutul ridicat de carbohidrați face ca acest aliment să nu se potrivească prea mult cu dietele de slăbire. Dar se poate reduce influența ei asupra greutății.

Paste cu tomate (iStock)

Pastele întotdeauna au fost un ingredient de care s-au bucurat de atenția majorității comesenilor. Grație versatilității și simplității sale în bucătărie, această mâncare tipic italiană s-a transformat în una din cele mai bune alegeri din lume. Fără îndoială, imaginea s-a a fost marcată de unul din  dintre elementele esențiale ale compoziției sale: hidrații de carbon. Acești macronutrienți au îndepărtat întotdeauna iubitorii de viață sănătoasă, mai ales la cină,  deoarece acestea sunt de obicei legate de creșterea în greutate, bolile cardiovasculare ori diabet, printre alte afecțiuni.

Totuși, o cercetare publicată înanul 2018 de celebra revistă britanică Nutrition and Diabetes a dat o schimbare drastică către acea credință. Conform cercetătorilor acestui studiu, consumul pastelor nu este legat cu excesul în greutate; din contra, slăbește. „Contrar a ceea ce cred mulți, consumul de paste nu este asociat cu creșterea în greutate […], dar permite să aibă un IMC (indice de masă corporal) normal, o talie mai subțire și mai mult echilibru între talie și șold ” a declarat George Pounis, cercetător la Institutul de Neurologie Mediteraneană și autor al cercetării. Pastele au un indice glicemic foarte scăzut, o creștere mică a nivelelor de zahăr în sânge.

În ciuda credinței populare, consumul de paste nu este asociat cu creșterea în greutate

Desigur, această revelație nu înseamnă că de acum înainte ar trebui să ne hrănim exclusiv cu macaroane sau spaghete. După cum recomandă specialiștii, importantul este să știi cum să mănânci pastele într-un model alimentar sănătos. De exemplu, uită de sosurile prea grele și procesate, cașcavalul ras în cantitate ori consumul de smântână și unt pentru a da suculență farfuriei. Ce reguli trebuie să urmăm pentru a consuma paste fără să ne îngrășăm?

Paste „al dente” (nefierte până la capăt)

Deși poate părea un truc inutil, adevărul este că faceți pasta al dente, adică înainte de a ajunge la timpul său de gătit, conferă mâncării o consistență mai dură și mai puternică. Asta obligă comeseanul să-și dedice timpul să mestece, sistemul digestiv, de asemena, are nevoie să se forțeze mai mult ca să o asimileze și, prin urmare, senzația de sațietate pe care stomacul o experimentează este, de asemenea, mai intensă.

Rațiile

Ca și în cazul celorlalte mese, dimensiunea porțiilor este esențială. Se recomandă de pregătit o farfurie de paste care să fie de la 80 la 100 de grame pentru o porție, fără ingredientele suplimentare. Această cifră este de obicei egală cu jumătate de cană pentru femeile active. În cazul băerbaților, porția poate urca la două căni pentru o mâncare. Desigur, este important să combini, întotdeauna, aportul dvs. cu exerciții fizice regulate.

Versiune integrală
În primul rând, pastele care îngrașă mai puțin sunt cele proaspăt pregătite, întotdeauna și când nu este inclus oul ori sărurile adăugate. În schimb, dacă optezi pentru achiziționarea acestuia în supermarket, cel mai bine e să alegi paste integrale ori fără gluten. „Făina integrală, spre deosebire de pastele tradiționale, este făcută din carbohidrați cu absorbție lentă, care se potrivesc perfect unei diete cu conținut redus de calorii” explică Sascha Barboza, antrenor de fitness personal. Această opțiune oferă, de asemenea, mult mai multe fibre și vitamine dietei zilnice, ceea ce reduce din nou indicele glicemic și ne ajută să ne simțim sățioși.

Când mâncăm
Momentul în care consumăm pastele este, de asemenea, un factor foarte important. Dacă ceea ce cauți este să slăbești câteva kilograme, trebuie să recurgi mereu la acest ingredient - și la cele bogate în carbohidrați - înainte de ora șapte seara. În așa mod, organismul nostru va avea suficient timp pentru a arde caloriile. De aceea, în unele țări, pastele se consumă doar la masă. Dimpotrivă, dacă mănânci paste târziu noaptea, grăsimile se pot acumula în organism fără remediu.

Proteine slabe
Pastele sunt de obicei însoțite de ingrediente suplimentare care adaugă aromă farfuriei. Și nu vorbim doar despre sosuri, ci și despre carne, pește sau legume care includ de obicei majoritatea rețetelor. Carnea de vițel, pieptul de pui, peștele alb, ouă, nuci sau brânză săracă în grăsimi sunt o opțiune excelentă pentru a vă calma pofta de mâncare într-un mod sănătos.

Dar sosurile?
„Cel mai bine e să optezi pentru sosurile făcute de tine însuți, așa vei controla mai bine conținutul de sare și vei alege alimentele mai puțin procesate. De exemplu să faci un sos pe bază de roșii, arpagic și ceapă, cu puțin piper, sare de mare și puțină stevia, este ideal să vă combinați pastele”recomandă Barboza în blogul ei personal. În Italia, de exemplu, cel mai folosit ingredient este uleiul de măsline cu usturoi și condimente, aromă intensă și lipsit de calorii.


Sursa: Verónica Mollejo. ¿Realmente es posible comer pasta sin engordar? [online] [citat 3.11.2019]. Disponibil: https://www.alimente.elconfidencial.com/nutricion/2019-02-23/comer-pasta-sin-engordar_1635485/

Stevia este o plantă sud-americana care crește sub forma de arbust, și care este folosită drept îndulcitor natural, ea fiind de până la 300 de ori mai concentrată decât zahărul.

Interviu cu scriitoarea Danielle Steel: Eu niciodată nu scriu personaje reale

Viața scriitoarei Danielle Steel uneori sună ca și complotul unuia dintre romanele sale: o jumătate de an în Paris, o casă elegantă pe dealul din San Francisco și o vacanță de vară anuală cu cei cinci copii ai ei  pe o barcă pe Mediterană. Dar nu este tot este Château d'Yquem și îmbrăcăminte în stil couture. Multe lucrări populare a lui Steel și-a schimbat direcția spre subiecte frivole, abordând cu greu probleme precum tulburarea bipolară, terorism și Holocaust. 

Goodreads discută cu autoarea holdingului recordului mondial despre best-seller-ul ultimului roman, Happy Birthday (în română: Surprizele vieţii),  cum persistenţa câştigă premiu şi de ce ghostwriterii sunt pur și simplu șocanţi.

Goodreads: Cel mai nou roman, Surprizele vieţii spune povestea a trei caractere care  se confruntă cu toate aniversări neplăcute: 30, 50 şi 60 de ani. Vreo aniversare de a ta inspiră cartea?

Danielle Steel: Da! Am avut o zi de naştere care m-a trezit dimineaţa fiind îngrozită de asta.  Eu stau acolo, simţind regrete pentru mine, iar apoi gândul: „Păi, relaxează-te. Nimeni nu ştie vârsta ta reală”. După care eu, m-am îndreptat spre bucătărie simţind regrete pentru mine şi am deschis radioul, unde desigur au anunţat că e ziua mea de naştere şi evident că aproape am avut un atac de cord. Şi mai apoi a fost în ziar şi la TV şi în alte părţi. Am folosit asta pentru a inspira personajele.

Multor persoane nu le plac zilele de naştere, aşa că eu am folosit diferite aniversări şi toate cu motivele de ce oamenilor nu le place acest fapt. Era un fel de carte distractivă, una din teme fiind ceea ce am numit eu „de ce nu?” În schimb fiind limitate de vieţile lor obişnuite de vârstă, fie că este vorba de 30, 40, 50 or 60 de ani şi să încerci lucruri noi în viaţă. E vorba de îndrăzneală şi nu doar să stai în aceeaşi rutină tot timpul, ceea ce mulţi dintre noi au tendinţa să o facă, eu inclusiv.

GR: Surprizele vieţii are câte puţin din fiecare: restaurante, un personaj Marta Stewart-esque, chiar şi un atac cu ostatic. Era cumva aniversarea din 9/11 care te-a inspirat să abordezi această ultimă temă?

DS: Nu, aceste lucruri au venit la întâmplare. Am scris o carte 15-18 ani în urmă în locul unde a fost un atac clădirea Empire State Building la acea vreme şi un prieten care adesea citeşte cărţile mele înainte de a publicate a zis: De data asta ai mers prea departe – putea să nu se întâmple niciodată. Editorul meu a numit-o... De mai multe ori am scris romane care au venit de la sine şi ele au devenit realitate la o dată ulterioară.

GR: Aveţi o familie mare, veselă şi talentată. Cum se informează ei în ceea ce priveşte romanele dvs?  Ai relaţionat vreodată personajele din romanele tale cu ei?

DS: Eu niciodată nu scriu personaje reale. Am înțeles asta de la prima mea carte. Agentul pe care l-am avut în acea perioadă a descurajat foarte tare și mi-a spus dacă folosești personaje reale, tu, întotdeauna, vei fi limitată de acei oameni, iar tu ești mai bună în a crea personaje ficționale.  Eu întotdeauna m-am împotmolit, și asta îți dă multă, multă libertate. Pe de altă parte zici că, „Jamie nu ar fi făcut asta.” Și așa, poți ofensa oamenii, iar ție doar nu îți place să scrii despre persoane reale. Sunt inspirate din ce ai învățat în viața reală de la diferite persoane reale, și este un set de caractere, dar ei sunt toți personaje fictive.

GR: Ați scris 118 de cărți, iar 21 din romanele dvs au fost adaptate pentru televiziuni și ați fost inclusă în Cartea Recordurilor Mondiale Guiness pentru că ați avut cel puțin o carte în lista best-seller-urilor New York Time în 390 de săptămâni. Sunt multe cărți și multe povești. Te-ai gândit mereu că vei fi scriitoare?

DS: Într-un fel meseria asta m-a prins. Instruirea mea a fost în design. Am absolvit facultatea foarte devreme, aveam 19 ani (am fost la NYU și Școala de Design Parson), am lucrat pentru o firmă de PR în New York, iar una din clientele noastre a fost revista Ladies Home Journal. Editorul a fost un om deosebit, eu lucrând freelance o perioadă pentru ei, iar el mi-a zis: Ar trebui să scrii o carte. Eram naivă și foarte tânără, așa că m-am gândit că ar trebui să scriu o carte. Am încercat și am reușit, iar romanul Going Home s-a vândut remarcabil de bine.

După care m-am gândit să mai scriu, am scris alte cinci romane pe care nimeni nu le-a dorit. Am renunțat de multe ori între primul roman și al șaptelea. Nu am idee ce m-a făcut să  continui. Cred că e vorba de încăpățânare. Nu am avut niciun gând în ceea ce privește că voi deveni faimoasă și nu am câștigat nici un ban din ce am vândut. Dar eu întotdeauna am avut o altă poveste pe care am vrut să o spun și deși acele romane nu se vindeau eu continuam să scriu. Și, în sfârșit, cea de a șaptea carte s-a vândut. Am avut cinci romane nepublicate între primul și următorul roman. 

Întotdeauna folosesc acest exemplu pentru tinerii scriitori, deoarece persistența este cel mai important lucru. Dacă renunțam în orice moment din primul și al șaptelea roman publicat nu aș fi avut cariera pe care o am acum. Cred cu adevărat că este important să te ții de ea și să ții pasul cu ea. Oamenii sunt foarte nepoliticoși cu scriitorii nepublicați. Știți, în momentul în care zici că ești scriitor, ei întreabă: „Ați publicat ceva?” și dacă zici că nu, ei cred că asta te face scriitor. Ești scriitor dacă scrii.

GR: Prima dvs carte a fost categorizată la genul romance. Cum ai ajuns acolo? Acum acoperi o gamă vastă de genuri – ficțiune istorică, suspans – multe din ele atingând un subiect dificil. Spune-ne despre evoluția ta ca scriitoare.

DS: Lucrez cu un cercetător minunat care a lucrat cu mine în toată cariera mea de scriitor.

În esență, scriu despre relațiile umane, nu doar cele romantice, ci și cele familiale. Despre prietenii și tot felul de alte aspecte. Problemele condiției umane sunt cam aceleași în fiecare epocă.

La început am scris romane cu copertă moale (în original: paperback originals. Paperback e o ediție cu o broșură a unei cărți este de obicei lansată la aproximativ un an după ce cartea a fost publicată pentru prima dată în copertină, deși unele cărți, numite originalele de hârtie, sunt publicate doar în formă de hârtie: nota traducătorului). În acele zile  ele au fost categorizate ca romance. Dar cu foarte-foarte mult timp în urmă i-am spus editorului și agentului meu: „Nu vreau să scriu doar romane cu copertă moale. Ce ar trebui să fac?” Am discutat despre asta și am lucrat foarte greu  și am ieșit din blocajul acestui gen. Am scris ficțiune contemporană. Voi scrie orice de la războaie la cancer, iar aproximativ o cincime din cărțile mele sunt istorice și sunt foarte cercetate.

GR? Autorul Goodreads Andrea Buginsky întreabă: „Aveți un roman preferat din cele scrise de dvs?”

DS: Romanul meu favorit este la cel care lucrez, ori cel pe care tocmai l-am finalziat. Nu este o carte atât de complicată ca unele dintre cele pe care le-am scris, dar ador Surprizele vieții. Este o carte amuzantă, are substanță. Trebuia să cercetez managementul restaurantelor, ceea ce e amuzant. Probabil că romanul favorit rămâne a fi His Bright Light, care e despre fiul meu (Nick Traina s-a luptat cu tulburarea bipolară și s-a sinucis).

În ceea ce privește romanele mele, nu le mai citesc niciodată, odată ce termin cu ele.

GR: Recitești vreodată cărțile tale?

DS: Probabil că le recitesc de șase ori după ce le termin. Le scriu timp de doi ani și jumătate. După ce am terminat, după ce se pune punct pentru ultima dată, am terminat.

GR: Membrul Goodreads Meme ar dori să știe: „Poveștile tale provin strict din imaginație sau sunt unele din experiența personală, precum prietenii sau familia, cu oarecare înfrumusețări?”

DS: Câteodată unele incidente mă vor inspira, iar altele sunt total de nicăieri și eu nu am nici cea mai vagă idee de unde vin. Sammie (fiica sa) m-a inspirat cu mulți ani în urmă. Studia cum japonezii au fost puse în lagărele de internare în timpul celui de-al doilea război mondial în școală și când a venit la cină – cred că avea 10 ani – ea a zis: „Mamă, ar trebui să scrii despre asta”. Iar eu am zis: „Da, da.”

O oră mai târziu mi-am spus că ar fi destul de bine. Așa că am scris, și mi-a plăcut acea carte, de asemenea. Se numește Silent Honor (publicat pe 5 martie 2019). A fost o carte minunată pentru cercetare, iar eu am intervievat multe persoane pentru această carte. Un alt roman pe care îl ador este este Echoes, care era istorică. Au fost teme pe care am vrut să le ating.  Unul din ele a fost despre Kindertransport (din germană: pentru „transportul copiilor”. A fost un efort organizat de salvare care a avut loc în cele nouă luni anterioare izbucnirii celui de al Doilea Război Mondial).

GR: Autorul Goodreads Patti Roberts ar vrea să știe dacă ați lucrat cu un scriitor ce scrie despre fantome.

DS: Este o întrebare șocantă. Am fost întrebată de fanii mei: „Cine îți scrie cărțile? Te ajută cineva?” I-am spus editorului meu cu mult timp în urmă: „E o insultă că oamenii cred așa ceva.” La care el  îmi zice: „Da, dar tu ești printre puținii autori care nu te folosești de cineva”. Există un autor foarte bine vândut, care are, aparent, opt scrieri. Scrie contururi, le dă capitole pentru scris, și nu își scrie cartea – eu am rămas șocată. Și asta nu e un exemplu singular. Nu știu dacă publicul e la curent cu așa ceva. Sunt ultima idioată de pe planetă, trează până la ora 4:30 dimineața scriindu-mi lucrarea. E incredibil. În cazul ăsta nu mai ești un scriitor, ești un fel de scenarist. Nimeni nu-mi scrie textul. Consider asta un concept ocant. E o diferență când a celebritate vrea să-și scrie memoriile, dar nu are nici o abilitate de a scrie. În cazul ăsta e ok să ai un scriitor fantomă. Altfel, este ca și cum ai deveni un profesionist pentru tenis și ai avea un dublu cascador. Ce sens are asta?

GR: Povestește-ne un pic despre procesul dvs de a scrie.

DS: Lucrez aproximativ de la șase luni la un an pe un contur și o fac, mai ales, de mână. Eventual, scriu ce îmi vine, expediez editorului meu, primesc comentarii, și o modifică, o expediez înapoi, primesc comentarii, modific din nou. Și în cele din urmă mă așez să scriu cartea, iar când fac asta mă închid aproape cam o lună și fac asta doar aproximativ 20 de ore pe zi. Și merge înainte și înapoi ca o minge de tenis între mine și editorul meu de aproximativ doi ani, în timp ce o rescriem. De obicei, lucrez la patru sau cinci cărți simultan.

GR: Ce citești acuma, or cine sunt autorii tăi preferați?

DS: Am citit prea puțin, pentru că atunci când scriu nu citesc pe nimeni. Există întotdeauna riscul de a alege pe cineva fără a însemna. Și așa n-am citit niciodată pe nimeni în timp ce scriu, și asta înseamnă zece luni pe an. Nu ajung să citesc doar în veri. Pentru ficțiune am citit doar franceza pentru că este prima mea limbă. L-am citit pe Marc Levy, care este popularul ușor de citit în Franța. Și am citit o mulțime de lucruri religioase. Și copiii mei se distrează de mine, dar îl iubesc pe Joel Osteen. Este un scriitor inspirat. Și recitesc una dintre cărțile sale chiar acum. Unul se numește Deveniți mai bun. Descopăr că mă înveselește cu adevărat. [Râde.]

GR: Ce urmează?

DS: Următorul roman va fi Hotel Vendôme. Este vorba despre un bărbat care pune laolaltă un boutique de lux extraordinar, un hotel foarte, extrem de înalt din New York, și este un tată singur și fetița lui crește în hotel. Și toate lucrurile interesante care se întâmplă în hotelul și în jurul său.

DS: I was naughty enough to name her Eloise, but with an „H” [Heloise]. Interviul https://www.goodreads.com/interviews/show/608.Danielle_Steel