O pisică animată, obosită de un șoricel enervant, care locuiește în casa sa, își proiectează un plan de a-l da afară punându-i o capcană plină de brânză. Șoarecele, care nu este prost, îndepărtează brânza fără probleme și pleacă cu stomacul plin.
Poate, puteți ghici ce se întâmplă în continuare. Povestea se încheie ca de obicei: pisica urlă de durere în timp ce un alt plan eșuează.
Istoria ficțiunii poate fi familiară, dar povestea reală din spatele desenului poate să nu fie.
Cum au devenit Tom și Jerry, care împlinesc 80 de ani în această săptămână, unul dintre cele mai cunoscute cupluri animate din lume?
Duetul de animale a fost creat într-un moment de disperare.
Departamentul de animație al studioului Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), unde au lucrat creatorii Bill Hanna și Joe Barbera, s-au luptat fără succes pentru a emula alte studiouri care au creat personaje precum Porky Pig și Mickey Mouse.
Animatorii, ambii sub 30 de ani, au început să-și gândească propriile idei.
Barbera a spus că iubește conceptul simplu de desen animat al unei pisici și al unui șoarece, cu conflict și persecuție, deși era o idee care fusese făcută de nenumărate ori înainte.
Puss is the Boot (tradus în română ca „Pisica câștigă pantoful”) a fost primul scurtmetraj de animație lansat în 1940.
Debutul a fost un succes și a obținut studioul o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scurtmetru animat. În ciuda muncii lor, animatorii nu au primit creditul.
Când au început, șefii le-au spus să nu-și pună toate ouăle într-un coș. Dar s-a schimbat părerea când a ajuns o scrisoare de la o figură influentă a industriei din Texas, care întreba când va vedea o alta dintre acele „minunate desene animate despre pisici și șoareci”.
Jasper și Jinx, cum au fost numiți inițial, au devenit apoi Tom și Jerry.
Potrivit Barbera, nu a existat nicio discuție reală dacă personajele vor vorbi sau nu. După ce au crescut cu filme silențioase cu Charlie Chaplin, creatorii au știut că pot fi distractivi fără dialog.
Muzica compusă de Scott Bradley a evidențiat acțiunea de complot, iar țipătul uman al lui Tom a fost interpretat chiar de Hanna.
În cea mai mare parte a următoarelor două decenii, Hanna și Barbera au supravegheat producția a peste 100 de pantaloni scurți.
Fiecare a durat săptămâni pentru a produce și a costat până la 50.000 USD, așa că doar o mână putea fi făcută în fiecare an.
Aceste filme „Tom și Jerry” sunt considerate universal cele mai bune, pentru bogatele lor animații desenate manual și fundaluri detaliate care i-au ajutat să câștige șapte premii Oscar și apariții în filmele de la Hollywood.
„Pariez că atunci când i-ai văzut ca un copil sau chiar dacă îi privești acum, îți va fi greu să știi când au fost făcuți”, spune Jerry Beck, istoric de desene animate, care a lucrat și în industrie.
„Există ceva despre animație. Este ca și cum este mereu curent, nu se estompează”, spune el.
„Un desen este un desen, este ca atunci când veți vedea picturi. Da, știm că sunt din 1800 sau 1700, dar nu contează și astăzi vă vorbesc în continuare”.
„Asta se întâmplă cu aceste desene animate. Ceea ce am învățat de-a lungul timpului este că sunt cu adevărat o artă grozavă. Nu sunt divertisment de unică folosință.”
Tom și Jerry în Războiul Rece
Când producătorul Fred Quimby s-a retras la mijlocul anilor '50, Hanna și Barbera au preluat departamentul de desene animate MGM. Au fost perioade de reduceri bugetare.
Șefii studiourilor, amenințați de popularitatea din ce în ce mai mare a televiziunii, și-au dat seama că pot câștiga aproape la fel de mulți bani dacă vor difuza vechile scurte în loc să le facă pe altele noi. episoade.
Dar câțiva ani mai târziu, MGM a decis să-i revigoreze pe Tom și Jerry fără creatorii lor originali. În 1961, un studiu a fost subcontractat la Praga, capitala Cehoslovaciei de atunci, pentru a economisi costurile.
Gene Deitch, un animator originar din Chicago, a avut sarcina de a conduce noua versiune, dar a avut probleme cu bugetul strâns și cu un personal fără cunoștință de original. Studioul său a făcut în secret și episoade cu alte desene animate, inclusiv Popeye. Numele cehe au fost americanizate în credite pentru a împiedica telespectatorii să asocieze programele cu comunismul.
„Prin Cortina de Fier [granița politică, ideologică și, în unele cazuri, fizică între vestul și estul Europei], animatorii de la studioul din Praga nu au văzut niciodată un desen animat al lui Tom și Jerry”, a spus Deitch mai târziu la radio.cz.
Critica fanilor
Însă Deitch știa că va fi „în linia de foc” a fanilor, iar cele 13 desene animate ale sale sunt etichetate în mod regulat cel mai rău.
În mai multe interviuri, el și-a recunoscut reputația proastă și a dezvăluit că a primit chiar o amenințare cu moartea pentru ei.
După Deitch, sarcina i-a revenit lui Chuck Jones, cel mai cunoscut pentru munca sa la Looney Tunes la Warner Brothers.
Cu el, sprâncenele lui Tom au devenit mai groase și chipul lui mai strâmb, iar el arăta mai mult ca personajul doctorului Seuss, Grinch-ul pe care Jones îl încuraja și el.
Mark Kausler, 72 de ani, este unul dintre multele persoane care au amintiri bune despre creșterea lui Tom și Jerry.
Din nou și din nou, și-a târât tatăl pentru a urmări scurtmetrajele la cinematograful său local din St Louis, Statele Unite.
Kausler a început să-și confecționeze propriile desene animate, parțial inspirate din acele personaje, și a construit o carieră extinsă a propriei sale animații.
„O mare parte din aceasta se bazează pe modul în care arată personajele, timpul, modul în care funcționează muzica și totul”, spune el. „A fost o formulă atât de minunată, modul în care totul a fost interconectat”.
„Și când au încercat să o scoată la o parte și să o pună din nou împreună cu o altă echipă și un alt tip de designer și o altă comedie, mi s-a părut ireal.”
Kausler a ajuns prea târziu în industrie pentru a lucra la „Tom și Jerry”, dar amintiți-vă emoția momentului „monumental” când Hanna și Barbera s-au prezentat la școala lor de animație.
Celelalte succese
Pe MGM, televiziunea arăta ca un „cuvânt rău”, dar după ce au devenit independenți, Hanna și Barbera au reușit să intre în acea lume nouă.
Cu episoade mai lungi și bugete mai mici, și-au adaptat stilul de animație și au folosit trucuri pentru a economisi timp și bani.
Desenele sale au dominat televiziunea pentru copii timp de zeci de ani.
Mai întâi au reușit la începutul anilor ’60 cu personaje precum Huckleberry Hound și Yogi Bear (The Yogi Bear) și apoi au venit The Flintstones („The Flintstones”), Top Cat („Don Cat și gașca lui”) și Scooby Doo.
În anii ’70, duo-ul creativ de succes a revenit la „Tom și Jerry”.
Până atunci, multe dintre primele episoade erau considerate „prea violente” în conformitate cu noile standarde emise pentru posturile de televiziune.
Noile episoade, cu duo ca prieteni, nu au trăit niciodată la succesul originalelor.
Controverse
Ca și alte desene animate ale vremii, programul a primit și critici pentru reprezentările sale rasiste.
În special, personajul lui Mammy Two Shoes, o servitoare neagră cu un accent exagerat sudic, care este în general văzut de la talie în jos, a fost descris ca un desen animat rasial ofensator.
Părți ale seriei conțin și glume cu reprezentări derogatorii ale asiaticilor și nativilor americani.
Când originalele au fost difuzate la televiziunea americană în anii '60, unele scene au fost editate, iar Mammy a fost înlocuită de noi personaje adăugate de echipa Jones.
În prezent, episoadele cele mai grave sunt de obicei eliminate din colecțiile de relansare și platformele de transmisie.
S-a atras atenția asupra acestui lucru în 2014, când Amazon Prime Instant Video a adăugat un avertisment „prejudecățelor rasiale” în serie.
Popularitate
„Tom și Jerry”, cu momentele sale violente și umorul său negru, rămâne extrem de popular în întreaga lume.
Poate fi găsit la televiziunea copiilor de pretutindeni, din Japonia până în Pakistan, iar un joc nou despre ele pentru telefoanele mobile are peste 100 de milioane de utilizatori în China.
În mod surprinzător, programul a jucat și în titlurile de știri. Mesajele subversive ascunse din „Vrăjitorul din Oz”
În 2016, un înalt oficial egiptean a încercat să dea vina pe vigneta creșterii violenței în Orientul Mijlociu, iar liderul suprem al Iranului a comparat relațiile țării sale cu Statele Unite cu Tom și Jerry cel puțin de două ori.
Fiind un desen animat obișnuit pe programarea BBC timp de zeci de ani, emisiunea a devenit deosebit de populară în Marea Britanie și un sondaj din 2015 i-a numit pe Tom și Jerry drept cea mai populară vinie în rândul adulților din țară.
La 80 de ani de la crearea sa, pisica și șoarecele au apărut peste tot, de la o versiune „pentru copii” la un film muzical din 1992, unde au cântat și au vorbit.
Bill Hanna a murit în 2001, iar Joe Barbera, în 2006. Cu un an înainte de moartea sa, Barbera a apărut pentru ultima oară în credite într-un scurtmetraj de Tom și Jerry, care a fost și primul fără colegul său.
„Ne-am înțeles perfect, fiecare a avut un respect profund pentru munca celuilalt”, a spus el despre relația sa de muncă.
Warner Brothers, care deține acum drepturile pentru „Tom și Jerry”, va lansa un nou film înainte de Crăciunul acestui an. Nu se știe prea multe despre proiect, cu excepția faptului că actori precum Chloë Grace Moretz și Ken Jeong au semnat un contract.
Pentru Jerry Beck, apelul de durată al „Tom și Jerry” vine în parte din apropierea universală a personajelor.
„Cred că majoritatea oamenilor se pot identifica cu micuțul Jerry, deoarece există întotdeauna un opresor în viața noastră”, analizează el.
„Avem întotdeauna pe cineva, șeful nostru, un proprietar, politică, orice. Și încercăm doar să ne trăim viața și cineva vrea să ne deranjeze.”
Articol scris de Kelly-Leigh Cooper pentru BBC și publicat azi, 11 februarie 2020.
 |
| Știați că Tom și Jerry împlinesc 80 de ani? |
Poate, puteți ghici ce se întâmplă în continuare. Povestea se încheie ca de obicei: pisica urlă de durere în timp ce un alt plan eșuează.
Istoria ficțiunii poate fi familiară, dar povestea reală din spatele desenului poate să nu fie.
Cum au devenit Tom și Jerry, care împlinesc 80 de ani în această săptămână, unul dintre cele mai cunoscute cupluri animate din lume?
Duetul de animale a fost creat într-un moment de disperare.
Departamentul de animație al studioului Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), unde au lucrat creatorii Bill Hanna și Joe Barbera, s-au luptat fără succes pentru a emula alte studiouri care au creat personaje precum Porky Pig și Mickey Mouse.
 |
| Tom și Jerry s-au născut datorită geniului lui Bill Hanna și Joe Barbera. |
Animatorii, ambii sub 30 de ani, au început să-și gândească propriile idei.
Barbera a spus că iubește conceptul simplu de desen animat al unei pisici și al unui șoarece, cu conflict și persecuție, deși era o idee care fusese făcută de nenumărate ori înainte.
Puss is the Boot (tradus în română ca „Pisica câștigă pantoful”) a fost primul scurtmetraj de animație lansat în 1940.
Debutul a fost un succes și a obținut studioul o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scurtmetru animat. În ciuda muncii lor, animatorii nu au primit creditul.
Când au început, șefii le-au spus să nu-și pună toate ouăle într-un coș. Dar s-a schimbat părerea când a ajuns o scrisoare de la o figură influentă a industriei din Texas, care întreba când va vedea o alta dintre acele „minunate desene animate despre pisici și șoareci”.
Jasper și Jinx, cum au fost numiți inițial, au devenit apoi Tom și Jerry.
Potrivit Barbera, nu a existat nicio discuție reală dacă personajele vor vorbi sau nu. După ce au crescut cu filme silențioase cu Charlie Chaplin, creatorii au știut că pot fi distractivi fără dialog.
Muzica compusă de Scott Bradley a evidențiat acțiunea de complot, iar țipătul uman al lui Tom a fost interpretat chiar de Hanna.
În cea mai mare parte a următoarelor două decenii, Hanna și Barbera au supravegheat producția a peste 100 de pantaloni scurți.
Fiecare a durat săptămâni pentru a produce și a costat până la 50.000 USD, așa că doar o mână putea fi făcută în fiecare an.
Aceste filme „Tom și Jerry” sunt considerate universal cele mai bune, pentru bogatele lor animații desenate manual și fundaluri detaliate care i-au ajutat să câștige șapte premii Oscar și apariții în filmele de la Hollywood.
„Pariez că atunci când i-ai văzut ca un copil sau chiar dacă îi privești acum, îți va fi greu să știi când au fost făcuți”, spune Jerry Beck, istoric de desene animate, care a lucrat și în industrie.
„Există ceva despre animație. Este ca și cum este mereu curent, nu se estompează”, spune el.
„Un desen este un desen, este ca atunci când veți vedea picturi. Da, știm că sunt din 1800 sau 1700, dar nu contează și astăzi vă vorbesc în continuare”.
„Asta se întâmplă cu aceste desene animate. Ceea ce am învățat de-a lungul timpului este că sunt cu adevărat o artă grozavă. Nu sunt divertisment de unică folosință.”
 |
| Jerry a dansat cu Gene Kelly în musicalul „Anchors Aweigh” („Lifting Anchors”) în 1945. |
 |
| De asemenea, Tom și Jerry au apărut alături de înotătoarea și actrița Esther Williams în „Dangerous When Wet” în 1953. |
Tom și Jerry în Războiul Rece
Când producătorul Fred Quimby s-a retras la mijlocul anilor '50, Hanna și Barbera au preluat departamentul de desene animate MGM. Au fost perioade de reduceri bugetare.
Șefii studiourilor, amenințați de popularitatea din ce în ce mai mare a televiziunii, și-au dat seama că pot câștiga aproape la fel de mulți bani dacă vor difuza vechile scurte în loc să le facă pe altele noi. episoade.
Dar câțiva ani mai târziu, MGM a decis să-i revigoreze pe Tom și Jerry fără creatorii lor originali. În 1961, un studiu a fost subcontractat la Praga, capitala Cehoslovaciei de atunci, pentru a economisi costurile.
Gene Deitch, un animator originar din Chicago, a avut sarcina de a conduce noua versiune, dar a avut probleme cu bugetul strâns și cu un personal fără cunoștință de original. Studioul său a făcut în secret și episoade cu alte desene animate, inclusiv Popeye. Numele cehe au fost americanizate în credite pentru a împiedica telespectatorii să asocieze programele cu comunismul.
„Prin Cortina de Fier [granița politică, ideologică și, în unele cazuri, fizică între vestul și estul Europei], animatorii de la studioul din Praga nu au văzut niciodată un desen animat al lui Tom și Jerry”, a spus Deitch mai târziu la radio.cz.
Critica fanilor
Însă Deitch știa că va fi „în linia de foc” a fanilor, iar cele 13 desene animate ale sale sunt etichetate în mod regulat cel mai rău.
În mai multe interviuri, el și-a recunoscut reputația proastă și a dezvăluit că a primit chiar o amenințare cu moartea pentru ei.
După Deitch, sarcina i-a revenit lui Chuck Jones, cel mai cunoscut pentru munca sa la Looney Tunes la Warner Brothers.
Cu el, sprâncenele lui Tom au devenit mai groase și chipul lui mai strâmb, iar el arăta mai mult ca personajul doctorului Seuss, Grinch-ul pe care Jones îl încuraja și el.
Mark Kausler, 72 de ani, este unul dintre multele persoane care au amintiri bune despre creșterea lui Tom și Jerry.
Din nou și din nou, și-a târât tatăl pentru a urmări scurtmetrajele la cinematograful său local din St Louis, Statele Unite.
Kausler a început să-și confecționeze propriile desene animate, parțial inspirate din acele personaje, și a construit o carieră extinsă a propriei sale animații.
„O mare parte din aceasta se bazează pe modul în care arată personajele, timpul, modul în care funcționează muzica și totul”, spune el. „A fost o formulă atât de minunată, modul în care totul a fost interconectat”.
„Și când au încercat să o scoată la o parte și să o pună din nou împreună cu o altă echipă și un alt tip de designer și o altă comedie, mi s-a părut ireal.”
Kausler a ajuns prea târziu în industrie pentru a lucra la „Tom și Jerry”, dar amintiți-vă emoția momentului „monumental” când Hanna și Barbera s-au prezentat la școala lor de animație.
Celelalte succese
Pe MGM, televiziunea arăta ca un „cuvânt rău”, dar după ce au devenit independenți, Hanna și Barbera au reușit să intre în acea lume nouă.
Cu episoade mai lungi și bugete mai mici, și-au adaptat stilul de animație și au folosit trucuri pentru a economisi timp și bani.
Desenele sale au dominat televiziunea pentru copii timp de zeci de ani.
Mai întâi au reușit la începutul anilor ’60 cu personaje precum Huckleberry Hound și Yogi Bear (The Yogi Bear) și apoi au venit The Flintstones („The Flintstones”), Top Cat („Don Cat și gașca lui”) și Scooby Doo.
În anii ’70, duo-ul creativ de succes a revenit la „Tom și Jerry”.
Până atunci, multe dintre primele episoade erau considerate „prea violente” în conformitate cu noile standarde emise pentru posturile de televiziune.
Noile episoade, cu duo ca prieteni, nu au trăit niciodată la succesul originalelor.
Controverse
Ca și alte desene animate ale vremii, programul a primit și critici pentru reprezentările sale rasiste.
În special, personajul lui Mammy Two Shoes, o servitoare neagră cu un accent exagerat sudic, care este în general văzut de la talie în jos, a fost descris ca un desen animat rasial ofensator.
Părți ale seriei conțin și glume cu reprezentări derogatorii ale asiaticilor și nativilor americani.
Când originalele au fost difuzate la televiziunea americană în anii '60, unele scene au fost editate, iar Mammy a fost înlocuită de noi personaje adăugate de echipa Jones.
În prezent, episoadele cele mai grave sunt de obicei eliminate din colecțiile de relansare și platformele de transmisie.
S-a atras atenția asupra acestui lucru în 2014, când Amazon Prime Instant Video a adăugat un avertisment „prejudecățelor rasiale” în serie.
 |
| Filmul „Tom și Jerry” au avut o colecție dezamăgitoare în 1992. |
Popularitate
„Tom și Jerry”, cu momentele sale violente și umorul său negru, rămâne extrem de popular în întreaga lume.
Poate fi găsit la televiziunea copiilor de pretutindeni, din Japonia până în Pakistan, iar un joc nou despre ele pentru telefoanele mobile are peste 100 de milioane de utilizatori în China.
În mod surprinzător, programul a jucat și în titlurile de știri. Mesajele subversive ascunse din „Vrăjitorul din Oz”
În 2016, un înalt oficial egiptean a încercat să dea vina pe vigneta creșterii violenței în Orientul Mijlociu, iar liderul suprem al Iranului a comparat relațiile țării sale cu Statele Unite cu Tom și Jerry cel puțin de două ori.
Fiind un desen animat obișnuit pe programarea BBC timp de zeci de ani, emisiunea a devenit deosebit de populară în Marea Britanie și un sondaj din 2015 i-a numit pe Tom și Jerry drept cea mai populară vinie în rândul adulților din țară.
 |
| Din 2014, o nouă versiune a programului flash animat este difuzată în loc să fie desenată de mână. |
La 80 de ani de la crearea sa, pisica și șoarecele au apărut peste tot, de la o versiune „pentru copii” la un film muzical din 1992, unde au cântat și au vorbit.
Bill Hanna a murit în 2001, iar Joe Barbera, în 2006. Cu un an înainte de moartea sa, Barbera a apărut pentru ultima oară în credite într-un scurtmetraj de Tom și Jerry, care a fost și primul fără colegul său.
„Ne-am înțeles perfect, fiecare a avut un respect profund pentru munca celuilalt”, a spus el despre relația sa de muncă.
Warner Brothers, care deține acum drepturile pentru „Tom și Jerry”, va lansa un nou film înainte de Crăciunul acestui an. Nu se știe prea multe despre proiect, cu excepția faptului că actori precum Chloë Grace Moretz și Ken Jeong au semnat un contract.
Pentru Jerry Beck, apelul de durată al „Tom și Jerry” vine în parte din apropierea universală a personajelor.
„Cred că majoritatea oamenilor se pot identifica cu micuțul Jerry, deoarece există întotdeauna un opresor în viața noastră”, analizează el.
„Avem întotdeauna pe cineva, șeful nostru, un proprietar, politică, orice. Și încercăm doar să ne trăim viața și cineva vrea să ne deranjeze.”
Articol scris de Kelly-Leigh Cooper pentru BBC și publicat azi, 11 februarie 2020.
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu